En Büyük Değeri Bilinmeyen Rock Gitaristlerinden 5'i

Müzik, özellikle rock, metal, crossover ve 90'lar dönemi rock hakkında yazıyorum.

1. Smashing Pumpkins'in Billy Corgan'ı

Billy Corgan ve Smashing Pumpkins ile ilk kez 90'ların başlarındaki programlarından birinin televizyon kaydını izleyerek tanıştım. Seti büyüleyici buldum ve Billy'nin "Soma"daki gitar solosu, bir solonun ne olabileceğine dair düşündüğüm her şeyi stratosferde alt üst etti. Kesinlikle en underrated gitaristlerden biri. Beni bugün olduğum devasa bükücü yapan Billy'nin oyunuydu. Bir notayı en uç noktasına kadar nasıl bükebilir, sonra da gitarın doğal zilini ve geri bildirimini kullanarak benim birçok durumda canlı olarak kullandığım kozmik atmosferik bir ses yaratabilirsiniz.

Smashing Pumpkins, alt-rock çağdaşlarının çoğunun punk rock köklerini reddetmiştir; gotik rock, heavy metal, pop, psychedelic rock, progresif rock ve elektronik müziğin öğelerini içeren çeşitli, yoğun katmanlı ve gitar ağırlıklı bir sese sahiptirler. sonraki kayıtlar. Corgan, grubun birincil söz yazarıdır - büyük müzikal tutkuları ve rahatlatıcı sözleri, grubun albümlerini ve şarkılarını şekillendirmiştir ve bunlar "Billy Corgan'ın kabus diyarından gelen acılı, yaralı haberler" olarak tanımlanmıştır.

The Smashing Pumpkins, 1993'teki ikinci albümleri Siamese Dream ile müzikal ana akıma girdi. Grup, izleyicilerini kapsamlı turneleri ve 1995'teki devamı olan çift albümleri Mellon Collie ve Billboard albüm listesine bir numaradan giren Infinite Sadness ile oluşturdu. Yalnızca Amerika Birleşik Devletleri'nde satılan 20 milyon albümle The Smashing Pumpkins, 1990'ların ticari olarak en başarılı ve eleştirmenlerce beğenilen gruplarından biriydi. Bununla birlikte, iç kavgalar, uyuşturucu kullanımı ve azalan rekor satışlar 2000'de bir dağılmaya yol açtı.

Reform yaptılar ama dürüst olmak gerekirse hiçbir zaman ilk dört albümle aynı sınıfta olmadılar. O yüzden diğerlerini hiç dinlemedim. Sonraki albümleri görmezden gelerek bir şeyleri kaçırdığımı düşünüyorsanız lütfen yorum yapmaktan çekinmeyin.

3. Michael Amott

Manevi Dilenciler

İsveçli gitarist Michael Amott ile ilk deneyimim, 2000 yılında Hollanda'da Dinamo festivalinde Spiritual Beggars'ın canlı çaldığını gördüğüm zaman oldu. Grubu o zamanlar hiç duymamıştım ama onların stoner rock olarak tanımlandıklarını biliyordum ve beni görünce Hollanda'daydım ve hava bitki kokusuyla olgunlaşmıştı, arkadaşlarım ana sahnede İntihar Eğilimleri'ni izlemeye karar verdiği için tek başıma olmama rağmen bir saat almaya karar verdim. Konser beni çok etkiledi ve hala şimdiye kadar yaşadığım en iyi canlı setlerden biri olarak görüyorum. Eleştirmenler ve gazeteciler, setlerini kaçırırsanız, festivalin en iyi performansını kaçırdığınız konusunda benimle hemfikirdi. Bu, ana sahneyi seçen arkadaşlarımı kızdırdı. Konser, Per Aspera Ad Astra (2000) albümlerinin yayınlanmasından hemen sonraydı. Set, çoğunlukla bu albümdeki şarkılardan oluşuyordu ve farklı üyelerin solo ardı ardına çalkalamalarıyla çağlar boyu sürecekmiş gibi görünen Sedat from Ad Astra şarkısının kozmik bir sıkışmasıyla sona erdi. Söylemeye gerek yok, direk dışarı çıktım ve cd'yi aldım ve Amott'un o albümdeki muhteşem gitar tonuyla hafızalara kazındım. 90'larda alternatif rock ve grunge'a olan aşkım nedeniyle bir nebze olsun vazgeçtiğim gitar çalımı pentatonik köklerime geri götüren ve bir kez daha "bu benim tarzım, nasıl çalacağım" kararı vermemi sağlayan Amott ve o albümdü. İstiyorum" ve kendi oyun tarzımı yaratmaya yardımcı olmak için önceki pentatonik stil tarafımı alternatif tarafla birleştirin.

Amott ayrıca (ve daha da önemlisi) Carnage'in yanı sıra Arch Enemy grubunda yer alması ve ayrıca Grindcore grubu Carcass'ın eski bir üyesi olarak bilinir.

Spinditty'den

5. Zincirli Alice'ten Jerry Cantrell

Jarry Cantrell'in Alice in Chains albümlerindeki gitar katkıları beni bir kez daha genç bir ün olarak dinlediğim rock n metal seslerinden daha fazlasını düşünmeye itti. Alışılmadık keskin saldırıları ve değişen zaman yapıları, oyunuma dahil etmeyi arzuladığım bir şeydi. Alice'in sık sık bir araya geldiği Seattle gruplarından farklı olan karanlık ve ağır çalmayı sevdim. Grunge öğeleri vardı ama Alice in Chains bundan çok daha fazlasıydı. İlk üç albümleri, herhangi bir müzik meraklısının koleksiyonunda temel bir unsur olmalıdır. Ve bence, tüm zamanların en iyi şarkıcılarından biri olan Layne Staley'den bahsetmeden Alice in Chains'den bahsedemezsiniz.

Cantrell'in erken dönem etkileri, Alice in Chains'in heavy metal tonlarını, Seattle Music Scene'deki grunge/alternatif rock odaklı diğer grupları arasında öne çıkardı. Bununla birlikte, müzikal yelpazesi, solo ilk albümünde duyulduğu gibi, blues ve country unsurlarına da uzanıyor. Cantrell'in gitar çalması, benzersiz wah pedalı kullanımının yanı sıra tuhaf imzalarla bilinir. Guitar World ile 1998'de yapılan bir röportajda, kendisine ikinci kalite hakkında soru soruldu:

Bunun nereden geldiğini gerçekten bilmiyorum; bana doğal geliyor. Oturup çözebilirdim ama neye yarar? Boş zamanlar sadece daha heyecan vericidir - daha ne olduğunu anlamadan vites değiştirdiğinizde insanları şaşırtır. Ayrıca bir şeyi yavaşlattığınızda ve ardından onları ön panele çarptığınızda da etkilidir. Alice'le ilgili pek çok şey bu şekilde yazılmıştır – "Them Bones" harika bir zaman dışı şarkıdır

Yorumlar

ay 21 Temmuz 2020'de:

bradley nowell yüce

Christopher Nowak 14 Aralık 2019'da:

TOTO'dan STEVE LUKATHER!

HUEY LEWIS'ten JOHNNY COLLA ve CHRIS HAYES VE HABERLER!

Christopher Nowak 06 Aralık 2019'da:

GENTLE GIANT'tan GARY GREEN!!!

Belki de aynı gruptan RAY SHULMAN (genellikle bas çalıyor olsa da)!

kar fırtınası 19 Mart 2019'da:

Corgan ve thayail kesinlikle küçümseniyor… starla'daki corgan solosu absürt bir uzay pisliği.

Wesman Todd Shaw 26 Ağustos 2017'de Kaufman, Teksas'tan:

Grunge adamlarına iyi bir çağrı. Keşke bu tarz müzikler geri dönse. Gitarın baskın şarkılara sahip olmasının aksine, gitarla ince ve zevkli olacak bir sanat var.