Dünyadan Esinlenen Klasik Müzik

Frances Metcalfe ilk olarak dört yaşında müzik okumayı öğrendi. O şimdi keman konusunda uzmanlaşmış emekli bir gezici müzik öğretmenidir.

1 Mahler. Das Lied von der Erde (Dünyanın Şarkısı)

Altı Çin şiirine dayanan Mahler, büyük şarkı döngüsü Das Lied von der Erde'nin çoğunu pentatonik ölçekte temel alarak doğuyu kucaklıyor.

Geleneksel batı sekiz notasından ziyade, geleneksel Çin müziğinde yaygın olan ayırt edici beşli, geniş temalarda ve baştan sona kısa dizilerde görünür. Pentatonik skalayı dinlemek için buraya tıklayın.

Yaylar trompet püskürterek patlayarak Mahler'in düşen temasını ortaya koyuyor, ilk üç nota eseri bir bütün olarak tek bir büyük senfonik şaheserde birleştiriyor. Mahler, yakın ölümle ilgili ağır basan korkularına rağmen iyimser kalmak için elinden geleni yapıyor. Şarkılardan üçü yaşamı olumlayan, doğanın takdiri, sevgi ve mutluluk için bir çaba olup, eserin ana gövdesine dış hareketlerle ölüm hayaleti içindeymişçesine yerleştirilmiştir.

Açılış şarkısı Das Trinklied von Jammer der Erde (Dünyanın Kederinin İçen Şarkısı) bir ikilemle - şenlik olasılığı ve ölümlülüğün kesinliği ile - ilgilenir. Bekleyen içenler, baştan çıkarıcı şarap ve yemek için kadehlerdir. Hedonizm için ödenmesi gereken bir bedel vardır, bacchanalian partisi, tahmin edilebileceği gibi, şarkı söyleyen, diğer adıyla horoz ötünceye kadar beklemeye alınır.

Zevkle acı gelir, şarkı solmuş çiçekleri, ay ışığında siluetlenen mezarları anlatır. "Karanlık hayattır, karanlık ölümdür" der şair üç defa. Mahler için o çift taraflı karakter, kendi karanlığı ışıkla yan yana, gerginlik huzurla buluşuyor, ölümün hemen köşede olduğunu bilerek iyi vakit geçirme bahanesi, hepsi bu şarkıda, bir kılıç gibi etten geçiyor . Ve her şey bittiğinde, şarkıcı toplanan partiye, Dünya'nın mavi cennetiyle kaldığını ve biri uzun zaman sonra gittikten sonra baharın her zaman çiçek açtığını söyler. Şimdi, payımı söyledim, buna iç!

Mahler'in tenoru endişeye karşı galip geliyor, duygular yükseliyor, anahtar en az altı daire, umutsuzluğun kara köpeği. Güneş ışığının kısa bir bakışı kısa sürede kapanır, bastırılır, kaçınılmaz olandan kaçacak ve kaçacak hiçbir yer yoktur. Kısa uçarılık uzun süremez, sadece bir aradır, gök kubbe sabittir; Dünya sonunda seni yeniden ele geçirecek.

İkinci şarkı Der'de yalnız obuanın üç nota motifini çağırdığını duyacaksınız.

Einsame Herbst'te (Sonbaharda Yalnız Olan) kederli bir şekilde ölümü tefekkür eder, ayrıca Mahler'in eserlerine gömülü yinelenen bir korkudur - biri için rahatsız edici derecede trajik Kindertoten Lieder.

Şarkı sade bir şekilde çalıyor, eski püskü bir ses halısı, güneş zayıfladıkça ve artık yaz çiçeklerini sürdürmezken hayat sıyrılıyor. Herbst'teki Der Einsame'deki pasajlar, Schönberg'in çok da uzak olmayan bir gelecekte sunacağı o ince acı tatların habercisidir.

Von der Jugend (Gençlik) sizi bunun tipik bir türkü olduğuna inandırabilirken, Mahler yine pentatonik gamı ​​içeriyor. Usulca dans eden flütler ve obua, cilveli flört, yumuşak ve memnun etmeye hevesli. Canlı Çin ezgilerinde tekrarlanan havadar notalar deyimseldir.

Açıkça kültürlü genç erkekler bir arada gruplandırılmıştır - beyaz ve yeşil porselenden yerler ve şiir yazarlar. Yeşim köprülü bir havuzun yanında otururlar, suya yansırlar. Mahler melodiyi bir ayna görüntüsü olarak tersine çevirir - pastoral sahne yanıltıcı. Von der Jugend, önceki şiirin karamsarlığını ve kasvetini üzerinden atıyor. Ama şarkı gitti bir nefes.

Von der Schönheit'in (Güzellik) seyrek orkestrasyonuna devam ederek, şimdi sıra kızda. Trilling yaparak ve nehir kıyısındaki kolay yollarında çiçek toplayarak kutlanırlar. Atlı çocuklar onları fark ediyor ve Mahler sahnede deri için cehennemi sürüyor.

Mahler, Der Trunkene im Frühling'de (Bahardaki Sarhoşluk) içki temasına geri dönüyor. Şarkıcı, hayatın bir rüya olduğunu umar ve endişelerini içkide boğar, uykuya dalmasına ve yaşama gerçeğini unutmasına yardımcı olur.

Son anıtsal şarkı olan Abschied (Elveda) için gençlikle ilgili önceki tüm düşünceler sarsılır. Doom uzun gölgesini düşürür ve alkole son bir göndermede ona 'Elveda içkisi verilir'.

Uzun vedalar arasında pipo düetinde şarkıcıya eşlik eden solo flüt, şiirde anlatılan tek obua dallardaki kuştur. Yavaş yavaş müzik, Dünya'dan ayrılarak kederli yolunu yapıyor. Üç nota motifi tersine çevrilir, sanki daha yüksek bir yere çıkıyormuş gibi yukarı doğru hareket eder, düşen parça da iki notaya daralır, yaşamın kısıtlanması, ölüm perdesi yavaş yavaş boyun eğmiş şarkıcının üzerine açılırken uzatılan uzun solukluk şeffaflık ve ağırlıksızlık derecesi.

Mahler'e kalp hastalığı teşhisi konulduktan sonra, zamanın kendisinden yana olmadığının kesinlikle farkındaydı, elinden geldiğince onunla savaşıyor, kederini çardağa döküyordu.

Spinditty'den

Das Lied von der Erde, orkestra eserlerinde sıkça rastlanan borazan sesleri, doğanın sesleri ve çocukluğunun türküleriyle işlenmiştir. Pentatonik ölçekte kendini sınırlamış olabilir ama harmonik cephede ekonomi yok.

Bir senfoniyi 10 olarak sayma konusunda son derece batıl bir inanca sahip olan Mahler, bu büyük son yapı için çift figürü kabul etmeyi reddetti - o büyük senfonistler Beethoven ve Schubert dokuzuncularını tamamladıktan sonra öldüler. Gördüğü gibi lanetten kaçınma çabaları başarısız oldu. Das Lied von der Erde, ölümünden sonra icra edildi.

Dünya, güneşin etrafında dönen kozmik toz bulutları ve kayalardan oluşmuştur. Sonunda kütle, yerçekimi yoluyla diğer kayaları çekecek kadar büyük hale geldi ve sonunda Dünya'nın şimdiki boyutuna ulaştı.

George Fenton 1950-

3 Milhaud. La Création du monde (Dünyanın Yaratılışı)

Milhaud bugün yaşasaydı, acaba kendini nasıl tanımlardı? Jazzy yakın bir tahmin olabilir ve onu tanımlasaydı hayal kırıklığına uğrayacağını sanmıyorum.

Stravinsky'nin Askerin Öyküsü'nün canlı halefi olan bale La création du monde, Stravinsky'nin daha sonra sunacağı her şeyi geride bırakıyor. Olduğu gibi, Milhaud'da The Soldier's Tale'deki solo keman figürasyonunun parçacıkları tespit edilebilir.

Milhaud, Gershwin'in Porgy and Bess and Rhapsody in Blue'sunun öncüsüdür - aslında her tarafında La création du monde'un pati izleri vardır. Her iki besteci de eserlerinde aynı halk ezgilerini kullanmışlardır. La création du monde'un girişi, olduğu gibi içeri girerken, o açık klarnet slaydıyla karşılaştırılamaz, ama o zaman ne var?

Milhauld'un cazı dahil etmesi her yere yayılmış durumda, üzerine La création du monde'u yazdığı tuval, New York caz kulübü sesini tanımlayan ritimler, melodiler ve enstrümantasyonla ıslanmıştı (Milhaud, Billy Arnold'un Londra'daki caz grubunu dinledikten sonra orada acele etti). 1920).

Ancak Milhaud'un hayal gücünü yakalayan yalnızca bulaşıcı senkop değildi. Kendini Afrikalı-Amerikalıların dünyasına attı. O sadece onların halk kültürleriyle ilgilenmiyordu - bu eser onların mitolojisine dayanıyor - aynı zamanda olağanüstü müzikleri aracılığıyla kendilerine yapılan muamelenin (ve hala acı çekmekte oldukları) insanlık dışılığa sempati duyarak ve onların yanında yer alarak onlarla ittifak kurdu.¹

Milhaud'un cazla harmanlanmış balesinin başlangıcında yazdığı unutulmaz müzikte, yeni oluşan Dünya'da büyüyen yaşamın sesini duyabilirsiniz. Uvertür sırasında, gök cisimleri güneş sistemini oluşturmak için birleşirken saksafon merkez sahneyi alır, yavaş hareket eder. Bu müzik bale boyunca tekrarlanır, Dünya'nın kökenlerine bir göndermedir.

Yavaş giriş ilk kursunu tamamladıktan sonra, Milhaud, Le kaos avant le kreasyonunu (Yaratılıştan Önce Kaos) temsil etmek için dikenli, neredeyse yaramaz, füg ile bir besteci olarak klasik eğitimini gösterir. Tuhaf bir şekilde kontrbasla başlayan dans pistine birer birer enstrümanlar davet ediliyor, trombon, saksafon, trompet ve flüt, klarnet, hepsi aynı arsız kaotik temayı çalıyor, açılışın yavaş havası tekrar yerini alıyor.

Şimdi Dünya, çiçekleri yeni edindikleri çiçeklerini açmaya yönlendiriyor, hayvanlar yeni keşfedilen ayakları ayaklar altına alıyor. Müzik, olgunlaşmamış Dünya her şeyi test ediyormuş gibi hareket ediyor, yerin harikasından, bahşedilen yaşamdan, belirsizliğe bir ilahiden ve yeni basılmış bir oyun alanından pek emin değil.

La naissance de la flore et de la faune (Flora ve Fauna'nın Doğuşu) sona erdiğinde ve kadın ve erkek yaratıldığında, caz aşılanmış özgüven devreye giriyor - aslında Dünya eğlenceli, aslında bir çocuk oyuncağı. İç içe geçmiş iki keman oynuyor. Milhaud eğlenceli bir şekilde Schubert'in D'deki Marche Militaire no 1'inden alıntı yapıyor, caz sahnesinden olabildiğince uzak bir besteci, onu göklerden haykırıyor. (Schubert'i dinlemek için buraya tıklayın).

Kısaca açılış müziği, Le Désire (Arzu) kucaklanana kadar geri döner. Klarnet, alışılmışın dışında temaya uygundur, kolay ve rahattır. Obua yeniden ortaya çıktığında daha düz bağcıklıdır - altında, hareketli teller bir kez daha parçanın başlangıcını hatırlatır. Ancak bu sefer, bir isyan çıkana kadar şiddetli vurmalı öğeler çöküyor, Milhaud'un herkes için organize bir özgürlüğe sahip olmak için yazdığı 19 enstrümanın tümü. Bölüm, gerçek bir mavi kadansla, herkesin kendi ezgilerini diğer herkesin duyabileceği bir mesafede çaldığı Mardi Gras partisi hissini çözer.

Ancak, dinlenme zamanı geldi, Dünya tükendi ve müzik yok oluyor.

Milhaud'un Creation du Monde, klasik bir Avrupalı ​​bestecinin ilk ve en iyi caz parçası olmaya devam ediyor. (Dave Brubeck)

Harrison Birtwistle 1934 -

6 Schönberg Friede auf Erden (Yeryüzünde Barış)

İlhamını İsviçreli savaş karşıtı şair Conrad Meyer'den alan Friede auf Erden, Isiah ve Micah'ın kitaplarına dayanıyor.

Şiirde melekler, insanı dünyaya barışı yaymaya ve savaş silahlarından vazgeçmeye çağırır. Schönberg'in bir capella korosu için müziği, hala tonal iken - bu noktada atonal aşamasına tam olarak ulaşmamıştı - özellikle sabit değil; endişeli ve heyecanlıdır.

Sadece Friede auf Erden sözlerinde şairin çabaladığı o barışın bir anlamı var, sopranolar şarkı bir ilahi gibi bitene kadar seslerinin tepesinde gergin, Schonberg müziği gergin yüksekliğinden aşağı indiriyor. daha rahat ve iyimser bir yer.

Dünya, Samanyolu'nun içinde, merkezinden yaklaşık 28.000 ışıkyılı uzaklıkta yer almaktadır.

Joseph Haydn 1732-1809

8 John Luther Adams. Dünya ve Büyük Hava

Alaska'daki evinden büyük ölçüde etkilenen Pulitzer ödüllü John Luther Adams, doğal dünyaya atıfta bulunan birçok eser besteledi.

Dünya ve Büyük Hava, ikisi Kızılderili, artı İngilizce ve Latince olmak üzere en az beş anlatıcı ve dört dil kullanan - on sekizinci yüzyıl İsveçli bilim adamı Carl Linnaeus tarafından tanımlanan evrensel bitki ve hayvan sınıflandırma yöntemini kucaklayan bir istisna değildir. .

Dünya ve Büyük Hava, baştan beri musallat oluyor, sessizlikten yankılanan davullar ve yerli bir kişinin çağrıştırıcı anlatımı, Artic'i oluşturuyor, çıplak ama harika bir alan hakkında yorum yapıyor. Adams'ın perküsyon yazımı, Inupiat ve Gwich'in dans müziğinin geleneksel ritimlerinden büyük ölçüde etkilenir. İnce bir şekilde katmanlaşan lineer ses, insanın gözlerinin önünde uzanan sadeliği, doğanın ham haliyle takdir edilmesini tekrarlar. Acı verecek kadar güzel.

Adams, dokularını yaylı çalgılar, perküsyon ve elektronik enstrümanlardan oluşan sade bir dünyaya indirgemekten memnun; açıkta kalan deride cıvıl cıvıl cıvıl cıvıl cıvıl cıvıl teller, The Circle of Winds'de bir peynir teli kesme döngüsü veya Davuls of Fire, Drums of Stone'un gür, sert, sıkı perküsyonu (Adams, Fairbanks Senfoni Orkestrası ve Artic Chamber Orkestrası ile bir perküsyoncuydu).⁵

Parçaların çoğu kaydedilmiş sese sahiptir: yerli kuşlar, damlayan su. The Blue Planet veya Symphony For Our World , Adams' Earth and the Great Weather'ın coşkulu yemyeşil orkestrasyonundan çok farklı olarak, duyuları harekete geçiren amansız Arktik sahnesinde düşünceli ve saygılı bir yolculuk.

Tüm parçaları dinlemek için buraya tıklayın.

alıntılar

¹ karalama

² National Geographic basın açıklaması

³ BBC Müzik Dergisi

⁴ John Luther Adams, bestecinin notları

⁵ New Grove Müzik ve Müzisyenler Sözlüğü

Yorumlar

Frances Metcalfe 26 Ağustos 2018'de:

Merhaba Linda. The Blue Planet sahnelerini hayal edebileceğiniz kadar tatmin edici. Bence George Fenton, görseli işitsel hale getirdiğini bilmekten gurur duyardı!

linda krampon 25 Ağustos 2018'de British Columbia, Kanada'dan:

Açıklamaların çok ilginç, Frances. The Blue Planet'ten duyduklarımı sevdim. Diziyi izlemedim ama müziğinden ve açıklamanızdan bazı sahneleri gözümde canlandırabildim.

Frances Metcalfe 24 Ağustos 2018'de:

Merhaba Flourish. Milhaud'u ben de seviyorum, ilk duyduğumdan beri hep sevmişimdir. Anket neden kapandı bilmiyorum. Onu silecek ve tekrar açacaktır. Beni uyardığın için teşekkürler!

Yine de güzelleş 24 Ağustos 2018'de ABD'den:

Milhauld'un caz tadı hoşuma gitti ve Mahler ile ilişkilendirilen pentatonik gamı ​​öğrendim. Anket kapalı olduğu için oy kullanamadım, ancak Dünya'da sıkıca kalmayı tercih ederdim.