İçindekiler:
Karl, müzik, sanat ve yazı konusunda tutkulu, uzun zamandır serbest çalışan bir yazardır.
Baldhero & Van Whelan, Kanadalı bir synth/retrowave ikilisidir. Müzikleri güçlü melodiler, güçlü bas çizgileri ve bulaşıcı oluklara sahiptir. Baldhero ile müzikal uyanışı, grubun yaratıcı süreci ve Neon Desert EP'leri hakkında konuştum.
Baldhero: Bir dinleyici olarak, kendimi bildim bileli müzik konusunda tutkuluyum. 80'lerde büyümüş biri olarak, heyecanlanmak için etrafta pek çok harika pop vardı: Michael Jackson, The Police, Peter Gabriel, Eurythmics, Depeche Mode, U2 vb; Çocukken birkaç kasetten fazlasını giydiğimi hatırlıyorum. Bir müzisyen olarak, gitarı aldığımda yedinci sınıfta işler gerçekten açıldı. Metallica'nın …Ve Herkes İçin Adalet hayatımı değiştiriyordu ve birkaç yıl boyunca beni gerçekten metale dönüştürmenin yolunu açtı. Sonra tabii ki grunge oldu ve ondan sonra benim zevklerim gerçekten açıldı.
Yıllar boyunca, haritanın her yerinde çeşitli projelerde gerçekten çeşitli ve harika bir müzisyen grubuyla çaldığım için çok şanslıyım. Bu günlerde zevklerim muhtemelen hiç olmadığı kadar geniş - pop, metal, rock, funk, hip hop, elektronik vb. eğer iyiyse, tür esasen benim için önemsizdir.
B: Bahsettiğim gibi, 80'lerde büyümek beni sonunda bu müzik tarzına yönelmeye gerçekten yatkın hale getirdi. 80'lerin synth pop etosunun bilinçaltı bir düzeyde pişirildiğini gerçekten hissediyorum. Hem bir müzisyen hem de bir hayran olarak müzikal yolculuğum beni her yere götürse de, Depeche Mode, U2'nin başlarında ve The Police gibi sanatçılar sabit kaldı, bu yüzden bazı yönlerden 80'leri asla tam olarak terk etmedim. arka.
Son üç ya da dört yıl içinde bir noktada, biri Kung Fury film müziğini iletti ve bence bu, topu yuvarladı. Hem görsel hem de müzikal olarak, yoğun bir şekilde retrowave havasına giren bütün bir sanatçı topluluğu olduğunu keşfetmek beni çok şaşırttı. Birlikte çaldığım grupların çoğunda basçı olduğum ve Geddy Lee ya da John Entwistle gibi oldukça agresif bir tonu tercih ettiğim için, synthwave'deki bas baskınlığını sevdim. Ağır bir koro ve modüle edilmiş bir gecikme gibi polifonik, kristalin synth melodileri ve genel olarak retro analog tonlar ve efektler de gerçekten benimle konuşuyor.
Netflix dizisi Stranger Things'i izlediğimde ve ana temanın ve film müziğinin muhteşem analog synth havasını duyduğumda, bir synthwave yazmayı deneme konusunda benim için bir devrilme noktası oldu. Oradan, dizilemeyi öğrenmek ve orada bulunan çeşitli yumuşak sentezleri tanımak için bir proje olarak üstlendim.
B: Yıllar boyunca sürekli rotasyonda yer alan sanatçılara bakarsam, The Police, Nirvana, Tool, Rush, Pink Floyd, Metallica, Depeche Mode, Oasis ve U2'yi belki birkaç tane daha söylemek zorunda kalırdım. Killing Joke, New Order, The Misfits, Ween, Queens of the Stone Age ve Tame Impala gibi niş gruplar karışımı tamamlıyor.
Size kimin ilham verdiğini söylemek, neden yaptıklarını açıklamaktan çok daha kolay! Kesinlikle bu grupların hepsinin harika bir melodi duygusu var ve harika, çoğu zaman ayırt edici vokal teslimatı var - bu her zaman bende yankı uyandırdı. Bu gruplar hakkında gerçekten hayran olduğum şey, onların derin özgünlükleri ve yaratıcılıklarıdır. Her biri esasen icat edilmiş veya en azından bir türün veya alt türün ilerlemesinde önemli oyunculardı.
Her sanatçının etkisi vardır ama bu gruplar bir tür müzikal simya üzerinde çalışmayı başardılar. Son olarak, sanırım en çok kazdığım müzik, sizi bir yere götürmesi açısından anlık bir imgeleme duygusunu teşvik ediyor. Kulağa tam bir klişe gibi geldiğini biliyorum ama bunu tanımlamanın daha iyi bir yolunu bulamıyorum.
Spinditty'den
B: Neon Desert, ilk yayınımız olan L.A. to Mars'ın devam EP'si. L.A. to Mars, oldukça dümdüz, iyimser bir retrowave projesiydi. Neon Çölü'nde, 80'lerin başlarındaki EDM tipi olukları daha yoğun bir şekilde vurgulamak ve güçlü bir melodi hissini korurken bazı koyu, ortam çarpık tonları entegre etmek istedim. Temel olarak amaç, Depeche Mode ve Killing Joke'u melezleştirmekti.
Ortalama bir Baldhero & Van Whelan melodisi için yaratıcı süreç şu şekildedir: Genellikle bir bas hattıyla başlarım ve onun üzerinde bir tür melodi veya akorlarla doğaçlama yaparım. Ben The Edge (U2 şöhretinin) azın daha çok olduğu ve her notanın sayılması gereken melodi hakkındaki düşünce okulundanım. Ben kesinlikle bir klavye parçalayıcı değilim. Çok basit bir davul ritmiyle (bazen sadece bir tekme ve trampet) çeşitli tempolarda çalacağım ve en uygun olanı görmek için ayağa kalkıp koşmaya çalışacağım. Melodinin en iyi uyumu bulmasını umarak sesi veya tonunu değiştireceğim. Oradan, ayeti, koroyu ve köprüyü ortaya çıkarmak için olağan şarkı yazma süreci.
Retrowave gibi genellikle tamamen enstrümantal bir türle karşılaştığım bir zorluk, her müzik çubuğunu dinlemeye değer hale getirmenin bir yolunu bulmanız gerektiğidir. Bu, üstte bir vokal melodi olmadan zor olabilir, ancak kısıtlamaların aslında yaratıcılığı artırdığını düşünüyorum, bu yüzden bu sınırlama içinde çalışmak eğlenceliydi. Bu aynı zamanda şarkılarımızın çoğunun üç dakikalık aralıkta olmasının nedenidir.
Bir fikir benimle biraz fazla mücadele ediyorsa veya oldukça hızlı bir şekilde bir araya gelmiyorsa, çekip gitmek ve geri gelmek ya da onu silmekten ve devam etmekten korkmamak daha iyidir. Beni en çok tatmin eden fikirler genellikle kendilerini yazanlardır. Benim zevkime göre en iyi melodiler, bir şekilde aynı anda hem mutlu hem de hüzünlü olmayı başaran melodilerdir. Aynı zamanda, kulağa şımarık ya da fazla abartılı gelmeden marş gibi ve muzaffer melodilerin kesinlikle hayranıyım.
B: Temel fikirleri netleştirdikten sonra, Dropbox'ta bir demo yapacağım ve Dartmouth'ta (Ottawa'dayım) yaşayan Van Whelan bir bateri parçası oluşturacak, genellikle zeminden canlı bir MIDI davul parçası kaydedecek elektronik kitiyle.
Van Whelan uzun zamandır müzikal bir işbirlikçi ve yıllar boyunca tonlarca grupta birlikte çaldığım çok iyi bir arkadaşım. Şarkıyı sıklıkla benden farklı duyacak ve bu son derece yardımcı oluyor. Ayrıca aranjmanları temizlemek ve ilginç tutmak için yağları kesmek konusunda harika bir becerisi var. Aynı zamanda, açıkçası, harika bir davulcu. Daha sonra genellikle bana şarkıya geri koyacağım ve birkaç ince ayar yapacağım bir MIDI dosyası gönderecek. Her şeyin nasıl ses çıkarmasını istediğime dair belirli bir vizyonum olduğu zaman, davulları bir avuç melodiye programladım - genellikle demo ile aynı havayı korumakla ilgili.
Geri bildirim almak için bu neredeyse bitmiş demoları birkaç güvenilir kulağa göndermeyi oldukça yararlı buldum. Bir projeye çok yaklaşmak ve bakış açısını kaybetmek kolaydır. Birkaç son ince ayar ve ardından, benim takıntılılığa ve ayrıntılara dikkat etmeye yatkınlığım olan biri için çok ödüllendirici ama inanılmaz derecede acı verici bir süreç olduğunu düşündüğüm miksaj ve mastering zamanı. Öğrendiğim şey, karışımın asla mükemmel olmadığı, sadece yeterince iyi olması gerektiği. Zaman geçtikçe bu konuda rahatlamaya çalışıyorum.
B: İlerlemek için asıl amacım, insanların tüketmesi ve umarız zevk alması için küçük bir sanat eseri olarak ortaya koymaktan mutlu olduğum müziği yaparken biraz eğlenmeye devam etmek. Bu proje aynı zamanda Van Whelan ve benim için, hayat bizi Kanada'nın farklı bölgelerine taşımış olsa da, devam eden müzikal işbirliğimizi sürdürmek için bir şans.
Vancouver merkezli bir kaykay şirketi olan Landyachtz, geçen yıl tanıtım videolarına Los Angeles'tan Mars'a müziklerimizden bazılarını dahil ederek temasa geçti (ki bu harika çünkü bu adamlar harika yerlere gidiyorlar!) Tabii ki onlarla ortak olmayı kabul ettik. Bu konuda. Kesinlikle, müziğimiz için keşfetmeye devam etmeyi seveceğimiz türden bir cadde bu. Bu amaçla, retro reklamlar, video oyunu sekansları veya filmlerden oluşan bir derlemenin müziği olarak bizim melodilerimizi kullanan tuhaf YouTube videolarını yaratan insanları izlemek gerçekten eğlenceliydi.
KM: Yaratıcı pillerinizi nasıl şarj edersiniz?
B: Benim için bu konuda en büyük araç zaman. Bazen uzaklaşmanız ve bakış açısı kazanmanız gerekir. Özellikle geri adım atmazsanız ve son projenizde neyin işe yarayıp neyin yaramadığına dair bir bakış açısı kazanmazsanız, kendinizi tekrar etmek kolaydır. Bunun dışında farklı tonlar ve efektler denemenin faydalı olabileceğini düşünüyorum. Yaratıcılığı geliştirmenin bir yolu olarak kısıtlamalarla oynama fikrini seviyorum. Bir proje kapsamında yazmaya çalışmayı seviyorum, adeta bir ödev gibi. Görevi değiştirmeye devam ettiğim sürece, üzerinde oynanacak fikir sıkıntısı olacağını düşünmüyorum.
