İçindekiler:
Karl, müzik, sanat ve yazı konusunda tutkulu, uzun zamandır serbest çalışan bir yazardır.
Pierre Laurendeau, Québec merkezli bir besteci ve elektronik müzik sanatçısıdır. 30 yıllık kariyeri boyunca televizyon, radyo ve hatta sirk gösterileri için besteler yaptı. 2017 yılında ilk kişisel projesi olan WEM3 adlı EP'sini yayınladı ve bunu ikinci EP'si olan "A Friendly Call from Outer Space" ile hızla takip etti.
Onunla müzikal geçmişi, yaratıcı süreci ve nereden ilham aldığı hakkında röportaj yaptım.
Pierre Laurendeau: Çocukken, duyduğum tüm müziklere karşı zaten çok duyarlıydım. İlk dinlediğim şarkıcılar annemin Beatles'ı, babamın Fransız şarkıcıları, özellikle Charles Trenet ve kız kardeşlerimin Led Zeppelin plaklarıydı. Led Zeppelin II'nin stereofonisi, her seferinde tam sol ve tam sağ ile benim için bir keşif oldu. Ailenin en küçüğü olarak tüm dizi temalarını ezbere biliyordum. Bir müzisyen olarak ilk adımlarımı Cat Stevens'ın şarkılarının piyanosunu taklit ederek attım. Şarkılarını 70'lerde Harold ve Maude filmini izleyerek keşfettim. O anda müzikle görüntüyü birbirine bağlayan inanılmaz gücü gördüm. Harold'ın Cat Stevens'ın “I Think I See The Light” şarkısının piyano riffinin üzerine sahte bir kol kesiyormuş gibi yaptığı bu anı hatırlıyorum. Bana çok çarpıcı geldi!
17 yaşında, barok müzik için ilk görüşte aşktı. Johann Sebastian Bach benim idolüm oldu. Kendimi klavsen pratiğine verdim ve Montréal Üniversitesi'nden yorumculuk diploması aldım, ancak ilk sentezleyicimi (bir Yamaha DX7) ve PC'de Voyetra adlı MIDI kompozisyon programını satın almam, bir klavsenci olarak erken kariyerimi saptırdı. Burada birçok ticari müzik, şarkı düzenlemeleri ve belgeseller için müzik yazıyorum. Bütün bir müzik kariyerinden sonra, hala onun gücüne hayret ediyorum. Kum havuzundaki bir çocuk gibi her zaman müziğe geri dönerim. Bu benim için bir zevk.
PL: En çok elektronik müziğin matematiği ilgimi çekiyor. Kesinliğinde mükemmel olan bir ritmin güzelliği beni her zaman etkiler, müziğin matematiği, sonsuza kadar çalınabilir. Elektronik müzikte, duygunun eklenmesi ve görüntülerin çoğalmasıyla müzik bir dizi sıfırlar ve birler haline gelir. Sanırım J.S. Bach elektronik müziği çok severdi çünkü matematiği bu kadar çok seven oydu.
Ayrıca yeni ses dokularını ve sürekli yenilenen ilham kaynaklarını keşfetmeyi de seviyorum. Oluşturulabilecek ses manzaralarının miktarı sonsuzdur. Elektronik müziğin görüntüye bu kadar iyi uymasının belki de bu yüzden olduğunu düşünüyorum. Elektronik müziğin sınırları tanımadığı, çünkü ortaya çıkan küresel bir kültürün sonucu olduğu gerçeği de var. Müzikal kökleriniz rock, blues, caz, pop ve klasik müzik olabilir. Kendi ülkenizin geleneksel müziğini bile getirebilirsiniz.
Aslında, Stravinsky ve Bartók'un orkestra kompozisyonuna yeni yaklaşımlarıyla 20. yüzyılda senfonik müzikle aynı evrimi izlediğini düşünüyorum. Elektronik müzik geçmişi inkar etmez, geçmişten gelir.
PL: Kompozisyona başlangıçta büyük ölçüde sezgisel bir şekilde yaklaşıyorum. Müzikte kuralları iyi bildiğimizde, bilerek onları aşmak ilginç hale geliyor. Aslında, giderek daha mükemmel bir ritim arıyorum. Müziğimin kafada olduğu kadar vücutta da yaşamasını istiyorum, bu yüzden armonik hareketten şu anda vazgeçiyorum. Kendi yapılarını dayatıyorlar ve şimdi başka bir şey arıyorum. Şimdi perküsyonun kabile yönünü seviyorum çünkü bu senin vücuduna daha yakın bir şey.
Benim için her zaman yaratıcı bir jest. Söylediği gibi, "Nasıl başladığının önemi yok, sadece yap!" Bu fikirler geldiğinde çalışıyor olmalısın. Besteleme sürecinin her anında eleştirel zihnim dinleniyor. Bir şeyi saklama ya da tutmama kararını şimdi kayıt yapana kadar erteliyorum.
Son olarak, her projede kendimi belirli sayıda renkle sınırlamaya çalışıyorum. Çok fazla rengi birbirine karıştırırsanız, bazen kahverengi olursunuz.
PL: Vangelis, Jean-Michel Jarre ve Fransız besteci Pierre Henry'nin müziğini keşfettiğimde ergenliğimde ilham aldım. Ayrıca Wendy Carlos'un A Clockwork Orange için Beethoven'ın müziğini icra etmesinden de ilham aldım. Üzerimde büyük bir etki yarattı. Ben de 60'larda Kanada Ulusal Film Kurulu tarafından üretilen ve müziğin doğrudan filme kazındığı ve en şaşırtıcı elektronik müziği yaratan bir animasyon filmini hatırlıyorum.
Ayrıca Carl Craig'in müziğini de çok beğeniyorum. Son derece yetenekli buluyorum. Moby'yi ilhamının kalitesi için seviyorum. Aslında, gerçekten her şeyi dinlerim. Elektronik müzik beni büyüleyen her türlü yönü alıyor. Kişisel araştırmam için yeni fikirler bulmak için eğilimleri belirlemeye çalışırım.
Spinditty'den
PL: Elektronik müzik artık her yerde. Akıllı telefonlarımız ve bilgisayarlarımız işimizin her alanının bir parçası olduğundan, günümüz müziğinin giderek artan bir şekilde elektronik olarak üretilmesi doğaldır. Sadece içinde yaşadığımız toplumun bir yansımasıdır. Soundscapes sonsuzdur, bu yüzden görüntüyü desteklemek için daha fazla kullanılır ve görüntü muhtemelen kulaklarımıza gizlice giren elektronik müzik için Truva atı olacaktır. Ayrıca dinleyicinin yeni duygularla temasa geçmesini sağlar.
Örneğin, Ondes Martenot veya Martenot dalgaları denen aleti düşünüyorum. Theremin gibi elektronik aletlerin atalarından biridir. Bu aletler yaklaşık 100 yıl önce icat edildi. Ondes Martenot'tan çıkan o gizemli sesi ilk duyduğumda, hissettiğim duygunun daha önce yaşadığım her şeyden çok farklı olduğunu hatırlıyorum. Yeni sesler, müzik tarihindeki amansız yürüyüşün bir parçası ve ben de bunun bir parçası olmak istiyorum.
Bizi eşsiz kılan kültürel bagajımızın sesidir. 2018'de nasıl hissettiğimi ve nasıl yaşadığımı ifade eden müziği duymak istiyorum.
PL: Kendi tasarladığım WEM3 adlı ilk EP'min aksine, bu sefer “arkadaşlarımdan biraz yardım aldım”. İyi arkadaşım ve yazarım Normand Bergeron bazen bestelerim için bana başlıklar veriyor, bu yüzden ona EP'nin ilk parçasının ilk taslağını gönderdim ve o da “Uzaydan Dostça Bir Çağrı Bekliyor” başlığını önerdi. Konsepti hemen sevdim, ama yine de bir başlık için biraz uzun buldum. “Beklemek” i kaldırdık ve anlamını değiştirdi, böylece dostça çağrı olan benim müziğim oldu. Bana EP'deki parçalardan biri için “Türbülans İçinde Sessizlik” başlığını öneren de Normand'dı. Bana öyle geliyor ki bu başlık bize aslında eksiksiz bir senaryo sunuyor. Bu türbülans nedir? Bu sessizlik neden? Bu soruların her birinin farklı insanlar için farklı bir cevabı var.
Ayrıca besteci ve klavsen yapımcısı Yves Beaupré ile işbirliği yaptım. Onunla uzun zaman önce çalıştım. Kayıt dönemi için bana 1983 Fender/Rhodes Chroma Polaris analog synth'ini ödünç verdi. Nadirdir ve bu EP için bundan çok yararlandım. Fotoğraf çalışmalarıyla EP'nin kapak resmini yaratan da Yves'ti. Ayrıca beste süreci boyunca bana sağlam tavsiyeler ve yapıcı geri bildirimler verdi.
Sonunda, son miksajda bana yardım eden ses mühendisi Stéphane Grimm. Stephane ve ben 10 yılı aşkın bir süredir aynı stüdyoyu paylaşıyoruz. Müziğimden geçtikten sonra her şey biraz daha netleşti, bu yüzden bunun için çok yardımcı oldu.
PL: Sonunda bestelerimde büyük bir özgürlüğe kavuştuğumu hissediyorum. Oraya ulaşmak için piyano ve klavsen çalmayı öğrenmem gerekiyordu, Rönesans'tan günümüze kadar olan müzik tarihini, bilgisayarları ve farklı kayıt tekniklerini öğrenmem gerekiyordu, sentezleyicileri nasıl miksleyeceğimi ve programlayacağımı öğrenmem gerekiyordu. Stüdyoda geçen on binlerce saatten sonra müzik hala nöronlarımı heyecanlandırıyor ve kulaklarımı gıdıklıyor. Beste yapmak benim için mesleklerin en güzeli olmaya devam ediyor, ancak saf müziğin ötesinde, kompozisyon dünyası benim için kutsal kase. TV şovları, belgeseller veya sirk etkinlikleri, eylemi takip etmek için tüm bahanem.
Son zamanlarda, Québec'te, Zone 3 tarafından üretilen Subito Texto serisinin 70'den fazla bölümünün müziğini besteledim. Üç yıl boyunca sadece saf bir zevkti. Bağımsız sanatçıların en büyük sanatçılarla aynı dağıtım kanallarına erişebilme olasılığı bana en yüksek noktada ilham veriyor. Halihazırda Web'de mevcut iki EP'm var ve yıl sonu için Beyin Fırtınası olarak adlandırılacak üçüncü bir EP hazırlıyorum. Bu EP formatını dört ila altı şarkı için zaten seviyorum çünkü tasarımı tam bir albümden daha hafif.
PL: Bir çocuk gibi, yeni bir müzikal oyuncak beni her zaman yeni maceralara atabilir. 20 yılı aşkın bir süredir kırsalda yaşıyorum ve doğaya yakınlık bana çok yakışıyor. İçimdeki müziği daha iyi duymak için, sessizlik dozuma ihtiyacım var. Gelecekteki çalışmalar için gerekli bir kuluçka dönemidir. Bir “Eureka!” için beynin rahatlaması gerekir. ortaya çıkma anı ve internet sayesinde manastırımda yaşayabilir ve hala tüm insanlıkla iletişim halinde kalabilirim. Artık her gün sonsuz sayıda yeni yaratılış kaynağına erişebiliyorum. Tüm bu insanlık, tam yaratıcı kaynama içinde beni yaratmaya ve mütevazi tuz tanesini bu yeni müzik okyanusuna atmaya itiyor.
