Birleşik Krallık Retrowave Sanatçısı ile Robotları Yanan Bir Röportaj

İçindekiler:

Anonim

Karl, müzik, sanat ve yazı konusunda tutkulu, uzun zamandır serbest çalışan bir yazardır.

Mistaken for Robots (Nicky Cotter), analog synth tabanlı müziğin sıcaklığına kendini çeken İngiltere merkezli bir retro/chillwave sanatçısıdır. Nostalji duygularını uyandırmayı ve bu nostalji aracılığıyla müzikle duygusal bağlantılar kurmayı amaçlıyor. Onunla müzikal geçmişi, yaratıcı süreci ve yaratıcı pillerini nasıl şarj ettiği hakkında konuştum.

Nicky Cotter: Müzik her zaman hayatımın büyük bir parçası olmuştur. En eski anılarımdan bazıları, annemle babamın plak koleksiyonunu doldurmak ve belirli şarkıları tekrar tekrar dinlemektir. Bazı plakların sesleri, kullanılan enstrümanlar ve bir kayıt stüdyosunda neler yapılabileceği beni her zaman büyülemiştir.

Gençliğimden beri müzik yazıp kaydediyorum. 12 yaşında gitar çalmaya başladım ve enstrümana takıntılı oldum. Boş zamanlarımın neredeyse tamamını gençliğimde gitar pratiği yaparak geçirdim. Bunun yanı sıra, çalmamı ebeveynimin hi-fi'sine kaydederdim ve sonunda, gençliğimin ortalarında dört kanallı bir bant makinesine erişim kazandım ve bu aklımı başımdan aldı. İzleri ve zıplayan parkurları bir araya getirme olanakları beni büyüledi. Gençliğimin sonlarında, bir öğrenci kredisinin yardımıyla, kendi 8 parçamı (hala kaset) almayı başardım ve bu noktadan sonra müzik yaratmak için her zaman emrimde bir çeşit stüdyo vardı. Yıllar içinde onu geliştirdim ve ona donanım ekledim.

NC: Ana enstrümanım her zaman gitar olsa da, müzik satın alma ve dinleme konusundaki en eski deneyimim 1980'lerin büyük ölçüde gitar olmayan synth pop'uyla oldu. 7. doğum günümde, yeni kişisel stereo sistemime eşlik etmesi için Howard Jones ve Nik Kershaw'dan albümler aldım. Sentezleyicilere olan aşkım o noktada başladı. 90'ların grunge ve metal sahnelerinin ana odak noktası olduğu gençlik yıllarıma rock müzik hakimdi.

Ancak 20'li yaşlarımın başında elektronik müziğe kaymaya başladım ve WARP Records'un müziğine çok yoğun bir ilgi duymaya başladım. Ayrıca daha çok ana akım dans müziğinden hoşlanmaya başladım. Bu beni sentezleyicilerle yeniden temasa getirdi ve bana 80'lerin müziğiyle ilgili güzel anıları hatırlattı. Aynı zamanlarda kuzenim bana Roland XP-50'sini ödünç verdi. Bu, ilk kez bir "gerçek" sentezleyiciye sahip olduğum zamandı. Yaratabildiği seslerin, pedlerin ve dokuların gücüne ve üzerimdeki duygusal etkisine hayran kaldım. O andan itibaren bağlandım.

O zamanlar içinde bulunduğum grubun şarkıcısı ve klavyecisi bir dizi eski analog synth'e sahipti ve MultiMoog'unu birkaç aylığına bana eğdi. Bu, analog ekipmanın sıcaklığını ve ondan alabileceğiniz 'retro' havayı takdir etmemi sağladı.

Bu synth'lerden ve ayrıca düzenli olarak retro tarzı elektronik sanatçıları dinlemekten ve hatta 70'ler ve 80'lerin orijinal synth öncülerinden aldığım nostalji duyguları ve hisleri beni yaptığım müziği yapmaya itti. Her zaman nostaljiyle ilişkili güçlü duyguları uyandıran ve benim için diğer müziğin yapamayacağı şekilde bağlantı kuran bir müzik yapmaya çalışırım.

Spinditty'den

NC: Boards of Canada çok büyük bir ilham kaynağı oldu. Ben yıllardır hayranıyım. Retro/analog sesi ne kadar ileri götürebileceğinizi ve etkisinin ne kadar derin olabileceğini bana gerçekten gösteren ilk sanatçılardı. Hepsi incelikle ilgili ve müzikleri bende çok güçlü bir yankı uyandırıyor. Özlem dolu nostalji duyguları uyandırma ve müzik yoluyla derinden bağlantı kurma yetenekleri benzersizdir. Atmosferleri, ortam hassasiyetleri ve yaratıcı ekipman kullanımı için Aphex Twin'den ilham alıyorum. Cocteau Twins müziği yetişkin hayatımda hep etrafımda olmuştur. 80'lerin tadıyla dolu harika atmosferler ve güzel sesler yarattılar. Howard Jones, Nik Kershaw, Jan Hammer, Keith Emerson ve Gary Numan, öncü sentez çalışmalarıyla bana ilham verdiler. Yapımcılar Daniel Lanois ve Brian Eno, teknik açıdan da büyük bir ilham kaynağı.

NC: Genellikle bitmiş bir parça olabilecek veya olmayabilecek fikirlerin zincirleme reaksiyonunu yaratacak bir sesle başlar. Bazen bir duygu uyandıran ya da bir anıyı tetikleyen bir görüntü olabilir ve ben de müzikle anlatmaya çalışırım. Bitirdiğim her parça için, muhtemelen yaklaşık on tane hat başlatıldı, ancak bir noktada iptal edildi. Parçalardan çok çabuk sıkılırım ve ilgimi kaybedersem onları çöpe atarım. Umarım bu, tamamlanan pistlerde inkar edilemez bir şeye, başlangıçta bana ilham veren ve sürecin sonunda devam eden ve hala devam eden özel bir şeye sahip olacağı anlamına gelir.

Sürecin en önemli kısımlarından biri, sonunda ne zaman duracağını bilmektir. Bir şeyin ne zaman "yapıldığını" bilmek. Bir müzik parçasının ya da herhangi bir sanatın yaratılmasında, belirgin yüksek noktalar olacaktır. Yüksekte durmak çok önemli. Parçalar, daha fazla ayrıntı, daha fazla ses eklemeye devam etmenin cazibesi her zaman güçlüdür ancak bu genellikle enerjiyi veya netliği azaltabilir. Anahtar, bütünün parçaların toplamından daha büyük olduğu noktayı belirlemek ve orada durmaktır.

NC: Birkaç parça şu anda tamamlanmak üzere ve umarım önümüzdeki birkaç ay içinde yayınlayacağım.

NC: T.V. veya bir film için müzik yapmak isterim. Bence bu çok eğlenceli olur. Ayrıca malzememi canlı olarak gerçekleştirmeyi de merak ediyorum. Bu meydan okumadan gerçekten zevk alırdım.

NC: Müzik çalmaktan veya stüdyoda bulunmaktan zorunlu yoksunluk. Müzikten uzak yoğun bir yaşamla, yaratmak için zaman bulmak zor olabilir. Uzun bir aradan sonra stüdyoma geri dönmenin her şeyi taze hissettirdiğini görüyorum. Hiçbir şey bayat değil ve müzik yapmak için her zamankinden daha açım. Bu zihinsel durum her zaman iyi sonuçlar verdi.

Bence kendinizi yaratmaya zorlamak, her boş dakikada bir stüdyoda olmaya zorlamak ve tüm süreci ölümüne kırbaçlamak sadece yazar blokajı, uyuşmuş kulaklar, hüsran ve karışık işlerle sonuçlanıyor. Ne zaman uzaklaşacağını bil! Ne zaman mola vereceğinizi bilin. Herhangi bir sanatsal çabanın en önemli kısmının yaratıcı süreç ve bir şeyler yaparken zihinsel olarak gittiğiniz yer olduğuna inanıyorum. Ruhu iyileştiren ve besleyen kısım budur. Bu gerçekten eğlenceli kısım. Nihai sonuç çok daha az önemlidir. Ancak, diğerleri sürecinizin sonuçlarından hoşlanıyorsa, bu harika bir bonus!

Birleşik Krallık Retrowave Sanatçısı ile Robotları Yanan Bir Röportaj