Synthwave Artist Full Eclipse ile Röportaj

İçindekiler:

Anonim

Karl, müzik, sanat ve yazı konusunda tutkulu, uzun zamandır serbest çalışan bir yazardır.

Full Eclipse, 80'lerin müziğinin canlı üretim değerleri ve sentezlenmiş sesleri konusunda tutkulu bir sanatçı, aynı zamanda yarattığı müziğe insani duygu ve dokunuş katmakla da ilgileniyor. Müziğinde retro bir unsur olsa da, insanlığın geleceği ve teknoloji ile ilişkimizin nereye gittiğiyle ilgili soruları da araştırıyor. Onunla yaratıcı süreci, müziğinde keşfettiği temalar ve fikirler ve yaratıcı bir şekilde kendini nasıl yenilediği hakkında konuştum.

Full Eclipse: 80'lerde büyüdüm ve müziği takdir etmeye ve onunla ilgilenmeye başladığım ilk anılarım, evde müzik dinlemek ve ailem radyoyu dinlerken arabada araba kullanmaktır. O zamanlar popüler olan birçok müzik, sentez, programlama ve MIDI ile dijital çağı gerçekten kucakladı. 80'lerdeki pop melodileri çok sayıda synth ve gür, atmosferik pedler kullandı. Şarkılar gerçekten canlı, temiz bir prodüksiyona sahipti ve bu kesinlikle bana çekici geldi, bu yüzden genç yaşta bile müzik dinlemeye başladım. Müziğe olan ilgim, ilk gençlik yıllarım ve yirmili yaşlarıma kadar devam etti.

Gençlik yıllarımda, 90'larda ve milenyumun başlarında, gerçekten post-punk ve grunge müziğe girdim. Tüm bunlar boyunca, insanların sentezleyicilerle ne yaptıklarına da her zaman güçlü bir ilgi duymuşumdur, bu yüzden grunge 80'lerin müziğinin tüm fazlalıklarını ve sentetik unsurlarını ortadan kaldırmasına rağmen, prodüksiyonu dinlemeyi gerçekten çok sevdim. İçinde insanlığın o yönü ve unsuru vardı. Grunge kesinlikle bunun için gidiyordu, bu yüzden 80'lerin müziğinin net ve temiz üretimine olan hayranlığımın grunge müziğin ham duygusuyla birleştiğini söyleyebilirim.

FE: Synthwave türündeki müziğin çoğu daha kaygan, cilalı ve dijital sesler için gidiyor. Synthwave içindeki bazı müzisyenler ve yapımcılar hala dinleyicilerinden duygusal bir yanıt arıyorlar, ancak buna bir tür dolambaçlı yoldan gidiyorlar ki bunu takdir ediyorum. Bart Graft, Hello Meteor ve FM-84 gibi sanatçılar, sentetik içinde gerçekten daha duygusal, tutkulu bir duyguya dokunmaya çalışıyorlar. Bence bu asil bir arayış çünkü çok fazla dijital teknoloji kullandığınızda, kulağa insani ve duygusal gelmek çok zor. Synthwave içinde en çok etkilendiğim, etkilendiğim ve takdir ettiğim sanatçılar, bunu başarabilen ve her şeyden önce bir aşk emeği olarak işlerini açıkça ortaya koyan sanatçılar. Bunu inanılmaz etkileyici buluyorum!

FE: İnsan ile sentetik ve dijital arasındaki kaynaşmayı nasıl takdir ettiğimi anlattıktan sonra, kendim de bunu hedefliyorum. Müziğimdeki birçok tema insan, elektronik ve sentetik arasındaki zorlu birlikte yaşama ile ilgilidir.

İlk EP Survival'ım kesinlikle bir insan ırkı olarak nereye gittiğimize dair endişelerimle ilgili her şeyi olan bir tutku projesiydi. Teknolojik ilerlemelerimizle bilinmeyene doğru hızla ilerliyoruz, ancak kendimize dair anlayışımız aynı hızda ilerlemiyor gibi görünüyor. Sadece geleceğe güvenli bir şekilde gidebilir miyiz yoksa bir tür unutulmaya doğru mu gidiyoruz diye merak ediyorum.

Kendime korku tacirliği ya da kıyamet habercisi demem ama endişelerim var. Bazen bu şeyler hakkında kelimelerle sohbet etmek harika, ama bazen içgüdüsel bir his ve bu tür duyguları ifade etmenin en iyi yolu müziğim.

FE: Elektronik prodüksiyonla ilk uğraşmaya başladığımda, genellikle davul kalıplarıyla başlardım ve ardından melodileri ve pad'leri bunun üzerine katmanlardım. Son iki üç yıldır kafamda bir melodi ya da bir tür akor dizisiyle başladım. Bunu bir yere koyar ve kaydeder, bazı ek izleme ve ince ayar yapar ve ardından boşlukları bir bas ve davul ile doldururdum. Ben melodi odaklı bir insanım, bu yüzden müzik dinlerken çoğunlukla bir melodiye odaklanırım ve bu bende yankılanır ve sevdiğim müzikle ilgili hatırladıklarım budur.

Spinditty'den

FE: Dürüst olmak gerekirse MIDI kullanmaktan kaçınırım ve nicelemeden kaçınırım. Müziğimdeki klavye ve synth çalışmalarının yüzde 99'unun herhangi bir niceleme veya MIDI olmadan elle çalındığını söyleyebilirim. Sadece elle oynanıyor ve bazen doğru yapmak için birkaç kez oynamam gerekecek ve bazen, eğer şanslıysam, o mükemmel çekimi yakalayıp ilk denemede çivileyeceğim. Bir synth üzerinde viraj veya modülasyon tekerleklerini kullanırken parmağımın bu ince kapalı zaman bölümleri veya kaymaları, içine biraz insanlık katan şeydir.

Ellerimin fiziksel bir klavyede veya başka bir donanımda olduğunu bildiğimde ve parmaklarımı o tuşlara vurduğumda veya osilatör düğmesini çevirdiğimde, bu benim için bir tür serbest bırakma. Yaptığım şeyin daha çok kalpten olmasını ve bir bilgisayara bir şey girmek ve o bilgisayarın duygularımı dijital olarak yorumlamak yerine konuşmamı sağlıyor.

FE: Pek çok elektronik müzik, daha ana akım haline geldiği ilk günlerinden beri, geleceği keşfetmek ve nereye gidebileceğini görmek için sınırları zorlamakla ilgiliydi. Şimdi, onlarca yıl sonra, teknoloji daha iyi hale geldi ve insanların elektronik müziği anlaması ve kabul etmesi arttı, ancak bu noktada elektronik müzikten hoşlanan, geriye dönüp bakmaktan ve eski çağlara geri dönmekten çekinmeyen çok sayıda insan var. .

80'ler, elektronik müziğin rafine hale geldiği ve ilerlemeler kaydettiği harika bir dönemdi, ancak o seste o zamanlar keşfedilmemiş o kadar çok şey vardı ki, o sesi daha da ileri götürmek için neler yapabileceğimize bir bakalım. dönemin ruh hallerini, atmosferlerini ve sanatsal ruhunu koruyarak o zamanlar açılmamış yönlerde. Bunu seviyorum çünkü synthwave'in büyük bir kısmı nostalji faktörü. Genç synthwave dinleyicileri 80'lerde ortalarda olmasa da, hala bu sesi takdir ediyorlar. Pek çok synthwave'in bu noktada arkaik bir sesi var ve stilistik olarak daha iyi bir zaman olarak sınıflandırdığımız şeye geri dönüyor.

Şimdi geriye bakıp 80'lerin zaman zaman azgın kapitalizmin, yüzeyselliğin, kibir ve açgözlülüğün boktan bir gösterisi olduğunu görebiliriz, ancak bazı görünüşlerin, bazı tarzların ve bazı hislerin olduğunu inkar edemem. inkar edilemez derecede kaygan, havalı ve büyüleyici.

FE: Yeni bir albüm çıkıyor ama kesin bir çıkış tarihi belirlemedim. On bir ya da belki on iki yepyeni parça olacak. Öne çıkan birkaç konuk olacak. Birkaç caz müzisyeni tanıyorum, bu yüzden iyi miktarda canlı tenor saksafon ve trombon ekledim. Ayrıca FRM adında bir arkadaşım ve grup arkadaşımdan bazı konuk vokaller var ve ben de şarkıların birçoğuna kendi vokallerimi koydum.

Bu parçaların çoğu tamamlandı ve gerçek adı Martyn Stonehouse olan miksaj elemanım DATAStream'e gönderildi. Synthwave içinde tanıdık bir isim ve mükemmel olan miksaj ve mastering'den sorumlu. Ayrıca Bart Graft'ın parçalarımdan birinde harika bir gitar ve synth çalışması ve rock geçmişi olan tutkulu bir müzisyen ve genel olarak tutkulu, yürekten bir insan olan LeFanu adında bir yapımcı var. Aynı zamanda synth müziğinin ateşli bir aşığı, bu yüzden birkaç yıldır arkadaş olarak konuşuyoruz ve o da benim parçalarımdan birine güzel bir synth çalışması attı.

Albümün adı Former Selves olacak ve bu başlık, bu sosyal medya çağında kimliği keşfetmek ve internette poz vermekle ilgili. Bu, en iyi yüzlerini ortaya koymaya çalışan ve başka bir kişinin ve hatta kendilerinin doğasını tam olarak anlayamayan insanlarla ilgili. Bu sosyal medya çağında, her gün maruz kaldığımız aşırı narsisizm ve kibir örnekleri var. Hayatlarının çoğunu sosyal medyaya koymaya karar veren çoğu insan için bunun bir risk olduğunu düşünüyorum. Sosyal medyada var olmak için çok çaba sarf ettiğinizde, bir ses ve kalp yerine bir yüz ve bakış haline gelmeniz neredeyse kaçınılmazdır. İnsanlar kendilerini gerçekte kim olduklarından çok, yarattıkları şey olarak algılamaya ve güvenmeye başlarlar.

FE: Geçmişin müziğinde her zaman yeni bir ilham kaynağı bulunur, ancak bugünlerde piyasada olan tüm inanılmaz yeni müzikleri dinlerken ilham almak da kolaydır. Mücevherlere ulaşmak için kısmi olmadığınız şeylerden geçmeniz gerekse de, ona çok kolay erişimimiz var. Eğer ısrarcıysanız, bunu yapabilir ve inanılmaz bir müzik bulabilirsiniz. Sadece Bandcamp, SoundCloud ve Spotify'ı keşfetmenin parmağımı müziğin nabzında tuttuğunu görüyorum. Dışarıda gerçekten ilham veren ve karşılığında bana ilham veren o kadar çok malzeme var ki.

Ben de sinemadan ilham alıyorum. 80'li ve 90'lı yıllarda sinemayı takdir ederek büyüyen bir adam olarak, o günlerde duyduğum bazı film müzikleri beni kesinlikle büyüledi. Blade Runner puanı, yalnızca puanlar ve elektronik kompozisyon alanında değil, aynı zamanda synthwave sanatçılarına da ilham kaynağı olarak bir dönüm noktasıdır. Bu tutkuyu ve retronun kucaklaşmasını modern müziklerde yeniden duymaya başlıyorum. Yeni Blade Runner 2049 skoru benim için akıllara durgunluk veriyordu, ancak 1982'deki orijinal Vangelis skorundan çok farklı olmasına rağmen, yine de inanılmazdı ve halihazırda yapılmış olanı yeniden yorumlamaya veya yeniden yaratmaya çok fazla güvenmeden yeni filme mükemmel bir şekilde uyuyordu.

Bize hala güzel zamansız, duygusal açıdan zengin ve yine de eski bir çekiciliği olan fütürist, son teknoloji müzik yaratmak için güncel, modern teknoloji ve araçların nasıl kullanılabileceğini gösterdi.

Synthwave Artist Full Eclipse ile Röportaj