İçindekiler:
Karl, müzik, sanat ve yazı konusunda tutkulu, uzun zamandır serbest çalışan bir yazardır.
Michael Chambers (ay:and:6 olarak da bilinir) Hamilton, Ontario'da yaşayan bir müzisyen, yapımcı ve kayıt mühendisidir. Fransız downtempo müziğini, 90'ların post-rock müziğini ve Brian Eno ve Steve Reich gibi müzik çılgın bilim adamlarını içeren etkileri birleştirerek nüanslı, akıllı elektronik müzik oluşturuyor. Onunla müziğe başlangıcını, yeni müzikler yaratırken izlediği süreci ve A Brief History of American Space Travel adlı albümünü konuştum.
Michael Chambers ile röportaj
Michael Chambers: Babam müzisyen, bu yüzden gerçekten müzikal bir evde büyüdüm. Gitarist ve şarkıcıydı. Müzik ortalıktaydı ama 12 yaşıma kadar bunun özel ya da havalı bir şey olduğunu fark ettim ama o noktada gitarla ilgilenmedim, klavye çalmak istedim. Bir kağıt yolum vardı, biraz para biriktirdim ve kendime küçük bir klavye olan bir Casio SK-1 aldım. Bu, çalabileceğim (ya da en azından bir tür çalabileceğim) bir enstrümanda kendi müziğimi yapabilmekle ilk tanışmamdı.
O noktada piyano dersi almam gerektiğini düşündüm ama annemin çocukluğunda piyano öğretmeniyle çok kötü bir deneyimi olduğu için piyano dersi almama izin vermeleri için ailemi rahatsız etmek zorunda kaldım. Sürmeyeceğini düşündü, ama sürdü! Aslında gerçekten harika bir piyano öğretmeniyle bitirdim. Bu noktada Casio SK-1 artık çalışmayacaktı. Ailem sonunda benim çalmam için uygun bir piyano aldı.
Liseye geçtiğimde gitarın havalı olduğunu fark ettim ve ondan sonra kendi kendime gitar çalmayı öğrendim. Klavye işini geride bıraktım ve lise boyunca tamamen grunge rock gruplarında çalmaya başladım. Bu süreçte, müzik yapmanın arkasındaki teknolojiyle ilgilendim, bu yüzden bir şeyleri overdub etmek ve kayıtlar oluşturmak için kendime dörtlü bir kayıt cihazı aldım.
MC: Liseyi bitirdiğimde, bir kariyer olarak müzik yapmak istediğimi biliyordum. İşin prodüksiyon tarafına gerçekten girmek istedim, bu yüzden müzik prodüksiyonu okumak için okula gittim. Ondan sonra yapmam gereken tüm stüdyo çalışmalarına beni sokan şey buydu.
O andan itibaren Toronto'daki gruplarla gitar çaldım. Golden Dogs adlı bir gruptaydım, aslında oldukça iyi iş çıkardık, 2004'te True North Records ile anlaştık. Turneye başladığımız için gruptan ayrılmamla aynı zamandı ama anladım ki aşkım çünkü müzik yapmak gerçekten onun üretken kısmıydı. Geç saatler, uzun araba yolculukları ve günlerce aynı insanlarla küçük bir odada kilitli kalmak bana göre değildi.
Sonunda, emlak piyasası patladığı için Toronto'dan taşındım. Hamilton'a taşındım çünkü orada bir ev satın almaya gücüm yetiyordu. Bağımsız bir müzisyen ve yapımcı olarak Toronto'da bir ipotek için onay almayacağımı biliyordum! Sonunda Hamilton'da Catherine North adında bir stüdyoda çalışmaya başladım. O sırada stüdyonun sahibi, Junkhouse'un gitaristi olan Dan Achen'di. Onunla birkaç yıl çalıştım ama ne yazık ki 2010'da çok beklenmedik bir şekilde vefat etti. O noktada hayat biraz alt üst oldu ve geleceğin ne getireceğini bilmiyordum.
Ben ve stüdyodaki diğer mühendislerden biri sonunda stüdyodaki tüm projeleri devraldık. Dan Achen'in ailesinden aldığımız büyük destekle stüdyoyu çalışır durumda tuttuk. Onlarla çalışmak kesinlikle harikaydı.
Ondan sonra Hamilton'da müzik dünyasına girdim. Sonunda oldukça şaşırtıcı projeler üzerinde çalıştım. Whitehorse'un ilk iki kaydını kaydettim ve karıştırdım. Buraya taşındığımda Dan'in yeni bitirdiği diğer kayıtlardan biri de City & Colour'un Bring Me Your Love'ıydı. Bundan sonra stüdyo akustik sanatçılardan telefonlar almaya devam etti. Bunda yanlış bir şey yoktu, ama onun dışında bir şeyler yapmak istedim.
Birlikte çalıştığım sanatçılarla yapamadığım için elektronik müzik yapmaya yöneldim. Kendi plağımı yapacak noktaya geldim çünkü başka insanlar için yüzlerce plak üzerinde çalıştım ve başkalarının gruplarında çaldım ama asla kendi işimi yapmadım.
Spinditty'den
MC: Kesinlikle son albüm üzerinde çalışırken seyahat ve keşif hakkında düşünüyordum. NASA'nın ses arşivlerini internette keşfetmiştim ve içlerinde duyabildiğim tüm hikayeler beni büyüledi. Bu durumda uzay yolculuğu yoluyla bir yere gitme ve keşfetme fikri çok ilgi çekiciydi. Ve 50'ler, 60'lar ve 70'ler boyunca NASA'da olup bitenleri düşünerek, o tepe boşluğuna girdim. "Vay canına! Bu olağanüstüydü! O zamandan beri böyle bir girişim olmadı.”
Ayrıca trenleri, toplu taşımayı ve bunun gibi şeyleri gerçekten seviyorum, bu yüzden Toronto metrosunda seyahat etmeyi temel alan bir albüm yapma konseptim var. Kulaklıklarınızı takıp West End'deki Kipling istasyonunda binebilmenizi ve doğudaki Kennedy istasyonunda inebilmenizi ve müziğin bu deneyimle bir şekilde anlamlı olmasını istiyorum.
MC: Genellikle benim piyano veya gitar çalmamla başlar. A Brief History of American Space Travel üzerinde çalışırken, albümün konseptinin ne olmasını istediğimi biliyordum ama şarkıların ne olduğunu henüz bilmiyordum. Her şarkının kökeni olan dört barlık bir fikrim veya sekiz ölçülü melodik veya akort fikrim olurdu. Bu fikirlerin her birini hikaye anlatan bir müzik parçasına dönüştürmeye çalıştım. Çoğu zaman bütün parça bir anda ortaya çıkmaz. Sonunda karar verene kadar devam eden bir çalışma, “Tamam. Bu kadar. Bitti!"
MC: Bir stüdyo adamı olarak, gerçek canlı sahnenin çoğunu görmüyorum. İstediğim kadar dışarı çıkmıyorum ama fark ettim ki benim plağım ve yakın arkadaşım ttwwrrss'in plağı çıkınca kampüste ve topluluk radyolarında bir sürü çalıyorlar. Onun rekoru aslında Earshot'ta bir numaraydı! bir süre elektronik çizelgeler. Böyle şeyler gördüğümde, DJ'lik yapmasam ve kaydımı tanıtmasam da, o müziği dinlemek ve paylaşmakla ilgilenen bir insan topluluğu olduğunu biliyorum.
Ülke genelinde bunun için izleyiciler olduğunu biliyorum. Benim bulunduğum Hamilton'dan bile harika müzikler geliyor. Caribou aslen buradan, Junior Boys buradan, Deadmau5'in bile Hamilton'dan çok uzakta olmayan bir stüdyosu var. Bunlar dünyanın en iyi elektronik müzik sanatçılarından bazıları.
Hamilton'da Supercrawl adında ücretsiz bir etkinlik var. Junior Boys'un orada oynadığını gördüm. Ayrıca Vancouver'dan çıkan İnsanların orada olağanüstü olan bir canlı set yaptığını gördüm. İnsanları dışarıda görmek ve bu şeylerden zevk almak güzel! Kesinlikle canlı bir sahne.
MC: Bunun bir kısmı benim metro albümü fikrim. Remix yapmaya devam edeceğim. Bir diğer heyecan verici şey ise albümümün bu yaz plak olarak çıkması. Bunu ortaya çıkaracağım için heyecanlıyım, bununla birlikte burada tanıdığım bazı sanatçılar da umarım benim parçalarıma remix yapacaklar. İster remix ister yeni albümde benden çok daha fazlası olacak. Yeni albüm muhtemelen daha ileride. Mühendis/yapımcı olarak işim, her zaman birilerinin müziği üzerinde çalıştığım, ancak arada kendi işlerimi yaptığım anlamına geliyor.
MC: Bunların çoğu, diğer insanların müziği üzerinde işbirliği yapmaktan ve çalışmaktan geliyor. İlham almak için harika bir yol. Akorları, melodileri veya enstrümanları bir araya getirmenin yeni, yaratıcı yollarına gözlerimi açtığını görüyorum. Diğer insanların iş akışlarını ve düşünce süreçlerini görmek, her zaman şarj olmak için iyi bir yoldur. Başkalarının eserlerinin remikslerini yapmakla aynı şey çünkü ham maddenin nerede olduğunu ve nereye gittiğini duyabiliyorsunuz.
Ayrıca okumak, koşuya çıkmak veya yeniden şarj olmaktan çok sıfırlama gibi bir şey yapmak gibi müzik olmayan şeylerden de zevk alıyorum.
