İçindekiler:
Karl, müzik, sanat ve yazı konusunda tutkulu, uzun zamandır serbest çalışan bir yazardır.
XYLE (sürgün olarak telaffuz edilir), 80'lerin filmlerinden ve video oyunlarından ve Metallica'dan C&C Music Factory'ye kadar uzanan gruplardan etkilerini alan müzik yaratan Kanadalı bir synthwave sanatçısıdır. XYLE, toplum temalarını ve insanların toplum içindeki yerini keşfetmeyi sever. Bir e-postada bana müzik yaratmaya nasıl başladığını, yaratıcı sürecini ve kendini yaratıcı bir şekilde nasıl şarj ettiğini anlattı.
XYLE ile röportaj
XYLE: Pek çok şey söyleyebilirim. Metallica'nın 1994'te Ontario, Barrie'deki Molson Park'ta babam, amcam ve kuzenimle canlı olarak oynadığını gördüm. Metallica'nın “Summer Shit '94” turnesiydi ve Suicidal Tendencies ve Danzig açıldı. Müthiş bir gösteriydi ve beni gerçekten canlı müziğin her şeyi kapsayan gücüyle tanıştırdı. Etrafımda bol giyinik kadınlar, bira içenler, esrar içenler vardı. 13 yaşında bir çocuktum, sefahatle çevriliydim ve buna aşık oldum.
14 yaşlarındayken, arkadaşım Brian'ın evine gittim ve onun bir sunburst Fender Telecaster'ı ve küçük bir Marshall trainer amfisine takılı bir DOD Death Metal pedalı vardı. Slayer'dan Raining Blood'ın açılış riffini çalmaya başladı ve ardından distorsiyon pedalına bastı. Bu hayatımı değiştirdi. Bunu duyduktan sonra kendi kendime “Elektro gitar almalıyım” dedim.
Metale geçmeden önce 80'lerin rap ve house müziğiyle ilgileniyordum. Ya Kid K, 2 Unlimited, Snap, C&C Music Factory, bunun gibi şeyler. Bu şeylerdeki basit melodiler ve kancalar gerçekten beni çok etkiledi. Bu etkiyi bugün hala XYLE müziğimde duyabilirsiniz.
Şarkı yazmaya gelince, ailem beni yedi ya da sekiz yaşlarındayken piyano derslerine yazdırdı. Onlardan nefret ettim ve kısa süre sonra bıraktım ama orta C ve üç akoru öğrendiğimi hatırlıyorum: C, F ve G7. Kısa bir şarkı yazdığımı hatırlıyorum, bu üç akorun bir kombinasyonu, annem için çaldım ya da ona notaları gösterdim belki. Hiç umursuyor gibi görünmüyordu.
Ondan önce ya da aynı zamanlarda, büyükannem ve büyükbabamı ziyarete gittiğimi ve amcamın trombonunu bir çantaya sakladıklarını hatırlıyorum. Sanırım lisede trombon çalıyordu. Onu kazmak ve oynamak için kullanıyorum. Çok havalı olduğunu düşündüm. Çocukken müzik aletlerine kesinlikle hayrandım.
Aslında kendimi bir piyanistten çok, her şeyden önce bir gitarist olarak görüyorum. İlk gitarım Peavey Blazer 158, 40 watt katı hal amfili bir Ibanez Cimar'dı. Sanırım annem bana bunları hatırladığım kadarıyla 1996'da 15. doğum günüm için almıştı. Daha sonra, bir yıl sonra onunla Amerika'da yaşarken babam bana hem elektro hem de akustik gitarlarını verdi. Elektrik bir Roland'dı (gitar da yapıyorlar) ve akustiğin markasını hatırlayamıyorum. Babam bana temel pentatonik diziyi ve C, G, D ve A gibi bazı akorları öğretti. Ayrıca bana Neil Young'ın Old Man gibi bazı şarkılarını da öğretti. Bu temel bilgileri bilmek, bugün bir müzisyen olarak kim olduğumun anahtarıydı. Aynı yaştayken, babam beni New York, Canisteo'daki The Filling Station Restaurant'ta yerel bir akustik müzik çemberine gönderdi. Kışın, akustik gitarımla babamın kamyonunu tek başıma oraya sürdüğümü ve orada bir grup yetişkin adamın eski türküleri çaldığı bir daire içinde oturduğumu hatırlıyorum. Benzin İstasyonu aynı zamanda bir komi olarak ilk işimi aldığım yerdi.
X: Şey, 20 yıldır elektronik müzik yapıyorum. Yaklaşık 1998'den beri albüm yapıyorum. Hiçbir plak desteği almadan her zaman her şeyi kendi başıma yaptım. Elektronik şeyler her zaman biraz daha yan taraftaydı. Genelde punk ve metal bir arka plandan geliyorum. Birkaç grupta gitar çaldım ve birinde lead seslendirdim. Ontario'da farklı yerlerde gösteriler oynadım.
90'larda, ben gençken, iyi müzik her yerdeymiş gibi görünüyordu. ilham her yerdeydi ve sanatçılar diğer sanatçıları etkiliyordu. Herkes birbirini besliyordu. Psikolojik kaos ve gençlik kaygısıyla ilgili tüm bu şarkılar ve albümler vardı. Ardından, yasadışı indirmeler başladıkça, müziğin kalitesi bozuldu ya da belki de kolay erişim sağlandı. daha fazla müzik ve iyi müzik boğuldu. Bilmiyorum. Her iki durumda da, o gerçek mücevher albümlerini ve 2000 sonrası yeni, taze, heyecan verici bir müzik hareketini andıran herhangi bir şeyi bulmayı giderek daha zor buldum.
Sonra synthwave'i keşfettim.
Synthwave özeldir. Bunda özel bir şey var. Belki nostaljidir ya da belki de toplum olarak kendimizi pek iyi hissetmediğimiz bir zamanda “iyi hissettiren” bir müzik olduğu gerçeğidir.
Daft Punk'a her zaman ilgi duymuşumdur ve son on yılın Fransız elektro evini çok sevdim (Adalet, Kavinsky, vb;). Belki 2011 veya 2012'de chillwave'e girdim. Lazerhawk'tan Washed Out, Toro Y Moi ve So Far Away gibi sanatçıları duydum ve hepsini sevdim. Sanırım bu vaporwave'in habercisiydi.
Sonra bir yerlerde synthwave denen bu türü duydum. Nasıl olduğunu hatırlayamıyorum bile. Başlangıçta synthwave'in komik olduğunu düşündüm. Büyük bir şaka olduğunu düşündüm. “Stargazer”ı temelde şaka olsun diye yaptım. Kulağa Alan Silvestri'nin Flight of the Navigator film müziği gibi gelen, 80'lerin üst düzey bir bilimkurgu albümü yapmak istedim, bu yüzden albümü yaptım ve ardından Google'da "synthwave radyo istasyonlarını" aradım. NewRetroWave, Beyond Synth, Synthetix Sundays ve Power 85 gibi bir sürü şey ortaya çıktı. Müziğimi her yere gönderdim ve işte NewRetroWave iki şarkımı Stargazer ve Escape Pod'u YouTube kanallarında tek bir videoda birleştirdi ve bu iki şarkı büyük oldu. vuruyor, beni synthwave sahnesinde haritaya koyuyor. Bu video şu anda ben bunu yazarken 118.553 görüntülendi. Teşekkürler NewRetroWave!
Ondan sonra, daha derine indim ve burada gerçek bir yetenek olduğunu ve bu türde inanılmaz müzikler yapıldığını öğrendim. Şimdi tamamen hayatımı tüketti.
Spinditty'den
X: Pekala, yukarıda listelediğim tüm sanatçılar kesin. Ayrıca Tool, Pink Floyd ve Nine Inch Nails bunlardan birkaçıdır. Dürüst olmak gerekirse, Metallica, Slayer ve yukarıda listelediğim rap ve house sanatçıları dışında 80'lerin çoğu müziğinden nefret ederek büyüdüm. Grunge/alternatif hareketinin tamamı boyunca büyüdüm. Her şey hamlık ve anti-glam hakkındaydı. 80'lerin duyduğum ve sevdiğim müziği, Flight of the Navigator, The Neverending Story, ilk iki Terminatör ve Robocop gibi o döneme ait filmlerde ve video oyunlarındaydı. Ayrıca Final Fantasy serisi, erken Zelda oyunları, Rad Racer, Ninja Gaiden, Contra, Megaman, erken TMNT oyunları, Metroid, Castlevania, Actraiser 2, Doom 2, Duke Nukem 3D, Chrono Trigger, Mortal gibi birçok NES ve SNES oyunu Kombat, Street Fighter 2 ve çok daha fazlası. Daha sonra Grand Theft Auto: Vice City'ye girdim. Belki de 80'lerin müziğine daha çok açılmaya başladığım yer orası. Hatırladığım o oyunu oynadıktan sonra A Flock of Seagulls'un “I Ran” şarkısını sevmiştim. Bugünlerde çoğunlukla synthwave. Yeni Gunship albümünü ve yeni Midnight albümünü seviyorum. The Midnight'ı Toronto'da canlı izledim. Harikaydılar. Beğendiğim diğer synthwave sanatçılarından bazıları Mega Drive, Duett, Lazerhawk, Absolute Valentine, Tommy ‘86, Com Truise, Mono Memory, Paladin, Jordan F, Betamaxx, HOME, FM-84. Bir albümü olan cüsseli üzerimdeki etkisi Symmetry'den Themes For An Imaginary Film'di. Daha çok, çok var ama bunlar en önemlilerinden bazıları. Bu sanatçıların benim üzerimde neden büyük bir etkisi olduğuna gelince, bunun sayısız farklı nedeni var. Özgünlüğü, derinliği, iyi üretimi, mesajı ve vizyonu severim. Son teknoloji şeyleri severim. İçinde bulunduğumuz zaman hakkında gerçekten bir şeyler söyleyen şeyleri seviyorum, o zaman ne olursa olsun. Ben gerçekten popüler şeylere yönelmiyorum, öyle şeylere yöneliyorum. etkiler popüler şeyler. bu mantıklı mı? Daha sonra popüler hale gelen sanatsal tuhaf şeyler. Kitleler tarafından sömürülmeden ve yutulmadan önce hala saf, lekesiz sanatsal formda olduğu zaman hoşuma gidiyor.
Filmler de benim için büyük bir ilham kaynağı. Ben büyük bir Stanley Kubrick hayranıyım. 2001: A Space Odyssey ve A Clockwork Orange, John Carpenter'ı da beğendiğim mutlak başyapıtlardır. Benim iki favorim, They Live ve Big Trouble in Little China. Ayrıca Detour ve Double Indemnity gibi eski kara film klasiklerini de seviyorum. Eski kung fu filmleri harikadır. Eski bilim kurgu filmleri harikadır. Alacakaranlık Kuşağı, Gizli Dosyalar, Garip Şeyler ve orijinal üç Star Wars filmi de harika. Aklıma gelen diğer çeşitli etkili sanatçılar: Moebius, HR .Giger, Ray Harryhausen, Saul Bass, Beethoven, Bach , Ennio Morricone, Larry Clarke, Nobuo Uematsu, Mike Paradinas, Richard D. James, Burial, Giorgio Moroder, Alex Grey, Grandmaster Flash, Mike Oldfield, Kraftwerk, King Crimson, Ridley Scott, Steven Spielberg, George Lucas, Jim Henson, Hitchcock , Lynch, Picasso, Van Gogh, vb;
Burada muhtemelen yüzlerce farklı etkili sanatçıyı sıralayabilirim, ama bunu başka bir zamana bırakacağım.
X: Bazı şarkılarım eski şarkıların reenkarne versiyonları, yıllar önce hiçbir yere gitmeyen ve kimsenin duymadığı şarkılar. O eski şarkıları alıp yeniden işleyeceğim ve onlara bir synthwave sesi vereceğim. Bunu tembellikten yapmıyorum. Bunu, duyulması gereken harika şarkılar olduğu için yapıyorum. Bazen sıfırdan bir şarkı uyduruyorum. O anda ne kadar yaratıcı enerjim olduğuna ve ne için havamda olduğuma bağlı. İki hafta içinde yazıp kaydettiğim ilk Filmless Soundtrack albümü. Cehennemden çıkmış bir yarasa gibi içimden çıktı. Stargazer gibi diğerlerinin bazıları aylar sürdü. Birçoğunun da bunu yapmak için ZAMAN'a sahip olmakla ilgisi var. Yemek yemek, uyumak veya çalışmak zorunda olmasaydım, hepiniz için düzinelerce albüm çıkaran bir insan synthwave fabrikası olurdum. Bir albüm yapmak, genellikle uzun bir süreye yayılan muazzam miktarda enerji gerektirir ve ben mükemmeliyetçiyim, bu yüzden her küçük ayrıntı önemlidir.
Bir şarkıya başlamanın en ince ayrıntısına kadar, şöyle bir şey olurdu: Ableton Live kullandığımı söyleyerek buna önsöz vereyim. Genelde çoğu zaman sadece bir tekme kalıbıyla başlayacağım, trampet ve şapkalarla ve ne olursa olsun havalı bir davul ritmi oluşturacağım ve sonra güzel bir tempo ve zaman işareti oluşturacağım (bazen tuhaf zaman işaretleriyle yazarım).
Sonra ya bir synth hattı ya da bir bas hattı ekliyorum ama zaman alıyor çünkü hangi sesi istediğimi bulmam gerekiyor. Yüzlerce farklı sesim var. Bundan sonra, ne olduğunu bulmam gerekiyor. Etkileri O sesleri istiyorum. Bir mısra ya da koro gibi bir bölümü bitirdiğimde, ikinci ve üçüncü bir bölüm bulmam gerekiyor (genellikle) ve sonra düzenlemek şarkı. Yani kısacası, en alttan başlıyorum ve şarkının bir kısmını yukarı oluşturuyorum ve sonra en az iki kısım daha yazıyorum ve sonra hepsini bir şarkıya yerleştiriyorum. Ayrıca tüm bunları gözlerim bağlı olarak baş aşağı asılı halde yapıyorum.
X: Kanada'nın synthwave sahnesi küçük ama aynı zamanda etkili ve önemli. Kanada'da olduğu gibi çok şey var! Sahne burada da büyüyor gibi görünüyor. Özellikle Toronto'nun sahnesi şu anda onu tamamen öldürüyor. Şu anda Toronto, Dana Jean Phoenix, Mecha Maiko, Mellow Fields, Andy Last, Zayaz, Parallels, Michael Oakley ve ben gibi harika sanatçılara ev sahipliği yapıyor. Hem Toronto hem de Kanada'daki sahneler kesinlikle önümüzdeki yıllarda büyümeye devam edecek. Beğendiğim diğer Kanadalı synthwave sanatçılarından bazıları Miami Nights 1984, Stilz ve Nerex.
Şu anda Bandcamp'ta albümler yapıyorum ve müziğimi satıyorum. Müziğim, şimdi yarım milyondan fazla abonesi olan tamamen büyük bir kanala dönüşen NewRetroWave dahil olmak üzere birçok önde gelen YouTube kanalında yer alıyor. Ayrıca şimdi Spotify ve iTunes mağazasında üç albümüm var.
Şu anda SAGA adlı bir sonraki albümüm üzerinde çalışıyorum. Aslında bu yıl bitirmek ve yayınlamak istedim ama giderek daha fazla 2019 sürümü olacak gibi görünüyor. Bu kesinlikle epik bir albüm ve hem toplum olarak hem de bireysel olarak kendi yaşam mücadelelerimizde yaşadığımız zamanları çok iyi yansıtıyor. Bu bir hikaye, bir metafor, bir yorum ve bir ifadedir. Bu, rahmetli büyük mitolog Joseph Campbell tarafından popüler hale getirilen “kahramanın yolculuğu”nun hikayesidir. Macera çağrısını hisseden bir kahraman hakkında. Kahraman, yol boyunca zorluklarla karşılaşıyor. Yeni arkadaşlar edinir ve yolculuğunda ona yardım eden öğretmenlerle tanışır. Sonunda en büyük korkusuyla, en büyük düşmanıyla yüzleşir. Daha sonra düşmanı yener ve daha yüksek alemlere geçer ve kaderinde yazılı olan kahraman olur. Herkes bu hikayeyle ilgili olabilir. Bu, insanlık tarihinin en eski hikayelerinden biridir. Yeni albümüm bu hikayeyi anlatan bir konsept albüm.
Ayrıca her ay Toronto'daki Tilt Arcade Bar'daki Synthwave Arcade'de DJ'lik yapıyorum. Tilt, tüm gece boyunca ücretsiz olarak oynamaya hazır birkaç klasik atari oyununa ve langırt makinesine ev sahipliği yapar. Ayrıca içecekler ve atıştırmalıkların yanı sıra synthwave müziği ve The Advantage, Neon Fawkes ve ben'in izniyle arka planda '80'lerin rock şarkıları' var. Tilt ve Synthwave Arcade, şu anda Kanada synthwave sahnesinin önemli parçalarıdır.
Gelecekte, bir yapımcı, DJ ve performans sanatçısı olarak büyümeye devam etmeyi umuyorum. Sahne içinde ve ötesinde albümler yapmaya ve sosyal ağımı genişletmeye devam etmek istiyorum. Ayrıca daha fazla ekipman, daha fazla ışık ve daha fazla ekranla canlı performanslarımı geliştirmek ve geliştirmek ve sonunda daha fazla harika sanatçıyla birlikte oynamak ve yola çıkmak istiyorum!
X: Yaratıcılığım gelgitleri teşvik ediyor. Bazen süper yaratıcıyım, bazen hiçbir şey gelmiyor. Bazen şarkı yazmaktan bir süreliğine uzaklaşmam ve bunu düşünmemem ve yeniden ortaya çıkma dürtüsünü beklemem gerekiyor (bu tekerlemeler). Bazen harika bir müzik dinlemek veya büyüleyici bir film izlemek gibi ilhama ihtiyacım oluyor. Harika bir şarkı yazmaya çok fazla odaklanırsanız hayal kırıklığına uğrarsınız ve yaratıcılığınız azalır. Ruh halinizin ve duygularınızın hareketlerinin çok farkında olmalısınız çünkü bunlar yaratıcı beygir gücü seviyenizi belirler. Eğer hissetmiyorsan, zorlama, sadece bir ara ver. Sonra geri döndüğünüzde tekrar taze ve heyecan verici olacak.
