ABD Synthwave Duo Best Korea ile Bir Röportaj

İçindekiler:

Anonim

Best Korea, Ray Jimenez ve Dacotah Stordahl tarafından oluşturulan, synthwave müziğinin temel formülüne kök salmış olsa da, bu formüllerin ötesine geçen yeni müzikler yaratmaya çalışan, Montana merkezli bir synthwave ikilisidir. Onlarla grubun nasıl bir araya geldiği, yeni müzik yaratma yaklaşımları ve synthwave müziğinin yönü ve geleceği hakkındaki görüşleri hakkında konuştum.

En İyi Kore ile Röportaj

Ray Jimenez: Yakın arkadaşım Spencer ve ortak bir arkadaşım aracılığıyla tanıdığım Shane adlı başka bir adamla Sigmund adlı bir grupta çalıyordum. Grup sadece üçümüzdü. Spencer baterideydi ve Shane ile ben tuşlar, gitar ve bas arasında geçiş yaptık. Shane, Spencer'a ya da bana söylemeden kefaletle ayrıldı ve başka bir grup kurdu. Sonunda yazdığımız bir sürü şarkıyı kullandı, ben de “Ah, bu iyi değil!” dedim. Arkadaşım Charlie ile yeni bir grup üyesi bulma konusunda konuştum. Charlie, müzik camiasındaki herkesi kelimenin tam anlamıyla tanıyan adamlardan sadece biri. "Bir adam tanıyorum!" der gibiydi. Nasıl gittiğini göreceğimi düşündüm ve beni Dacotah ile tanıştırdı. Sonunda Sigmund olarak birlikte çalıştık.

Bir noktada, Spencer papaz olmak istediğine karar verdi ve ruhban okuluna gitmek için yola çıktı. “Şansımız kalmadı çünkü bateristimiz yok!” dedik. Best Korea'yı aslında Spencer şehir dışındayken, küçük şovlar ve partiler oynayarak bir şaka projesi olarak başlatmıştık. Bir grup synth ve davul makinesini içeri sürükleyip bir saat boyunca anında ortaya çıkıyorduk. Başlangıçta ciddiye almadık, ancak insanlar gerçekten beğendi. Daha yeni başladı ve biz de o noktadayız.

Dacotah Stordahl: Muhtemelen Ray'i bu işe bulaştıran bendim. Onu Carpenter Brut'a ve bu tür şeylere çevirdim.

RJ: Evet! Synth müziği her zaman sevmişimdir. Muse's Black Holes and Revelations , Shiny Toy Guns' Season of Poison gibi synth rock'a ve Phoenix ve White Lies gibi daha fazla bağımsız şeye bayıldım. Aynı zamanda biraz tuhaftı çünkü dinlediğim birçok metal parça synth elementlerini birleştirmeye başladı. Ayrıca Seattle'dan arkadaşlarımın bana göndereceği rastgele şeylere de giriyordum.

DS: Sanırım tüm metal kafalarla tıkladığı süre boyunca sizinle birlikte tıkladı. Sebep ne olursa olsun, metal kafalar synthwave ile diğer elektronik müzik tarzlarıyla olmayan ortak bir bağlantıyı paylaşıyor gibi görünüyor.

RJ: Synth pop'tan Gunship, Carpenter Brut ve Vangelis'in Blade Runner film müziklerini dinlemeye geçtim. İçine girdikçe, gerçekten sevdiğimi daha çok anladım. 80'lerin klasik parçalarını dinleyerek büyüdüm. Babam Toto'yu severdi, bu yüzden CS-80 synth soloları gibi harika şeyler duyardım. Üniversitede Depeche Mode ve New Order gibi şeylere girdim.

DS: İlhamımın büyük bir kısmı, 80'lerin sonundan 90'ların başına kadar synthpop türünü alan ve onunla gerçekten sonik deneyler yapan sanatçılardan geliyor. Depeche Mode muhtemelen benim en sevdiğim grup ve ayrıca Vince Clarke'ın (Erasure, Yazoo, vb;) yapıtlarıyla senteze girmek için çok ilham aldım. Ayrıca kesinlikle biraz endüstriyel şeylerden de çekiyorum - KMFDM ve Front Line Assembly gibi şeylerden ve hatta biraz erken Nine Inch Nails'in seslerinden..

RJ: Etkilerimin çoğu 80'lerin rock'ından geliyor. Ben de gerçekten bir sürü indie rock'a girdim.

DS: Bence senin arka planın daha metal, benim geçmişim daha elektronik. *güler*

RJ: Evet o daha elektronik, ben daha çok metal/indie. 2010'ların ortalarında Moderat, Future Islands ve Strange Talk gibi gruplara girdim. Synthwave ve Outrun'a girdiğimde Carpenter Brut, Gunship, the Midnight, Ollie Wride ve FM-84 gibi insanlar vardı. Pek çok insan synthwave/Outrun yazmaktan 80'lerin nostaljisi bir şey olarak bahsediyor.

DS: Bilmiyorum, bunun ille de 80'lerin kendisi için bir nostalji değil, daha çok 80'lerin fütürist vizyonu için bir nostalji gibi olduğunu hissediyorum. Synthwave estetiğindeki hiçbir şey, gerçek 1980'lerin neye benzediğiyle özellikle alakalı değil - daha çok Blade Runn er ve Miami Vice'ın manevi ayak izlerinde devam ediyor.

RJ: Pek çok insan, modern synthwave'den daha fazla ilham aldığımı düşündüğüm bu nostaljiden yararlanıyor.

DS: Ray, birçok bireysel riff yazmaya ve sentezleyicilerle daha çok uğraşmaya meyilli. Müzik teorisinde benden daha iyi ve ben ses tasarımında daha iyiyim. Genelde yapacağım şey, temel bir parça yazmak ve yapıyı ortaya çıkarmaktır. Ray gelir ve başka parçalar önerirdi.

RJ: Bir süreliğine ortadan kayboldum ve şimdi geri döndüğümüze ve birlikte çalıştığımıza göre, bu daha iyi bir süreç. Ortak çalışmamız, en güçlü parçalarımızdan bazılarıdır. Yaklaşan albümümüzde çok özel bir davul dolgusu hakkında tartıştığımız bir şarkı var.

Spinditty'den

DS: Bir şarkının sonuna kadar 30 saniyelik bir davul dolgusu var. Yemin ederim dört saat falan orada oturup nasıl olacağını tartışarak geçirdik.

RJ: Bitirdiğimizde, yazdığımız herhangi bir şarkının en güçlü kreşendolarından biri olduğunu düşünüyorum. Beste yaparken, ruh halime ve hayatımda neler olup bittiğine bağlı. Bir synth'de oturacağım, bir riff çalacağım ve ne kadar karanlık olduğunu ya da melodiyi sevdiğime karar vereceğim. Dac'a göstereceğim ve altına bir bas hattı ve birkaç davul atacak ve biz de onun üzerine inşa edeceğiz.

RJ: Kompozisyon söz konusu olduğunda albümün kendisi yapılır. Adı, bir siberpunk albümü olarak adlandırmasam da, bir tür siberpunk-esque fikir olan Binary Ghosts. Dijital dünyada kaybolma başlığını ve fikrini ve bunun hayata ve ilişkilere nasıl uygulandığını gerçekten seviyoruz.

DS: Sadece miksajı bitiriyoruz ve şarkılara son ince ayarları yapıyoruz. Birkaç hafta önce ilk single'ı çıkardık.

RJ: Iron Lung ilk single. Bir sonraki şarkımız için bazı vokalleri yeniden kaydetmek istiyorum ve umarım bunu Şubat'ta çıkarırım. Bir spoiler verebilirsem, albümde harika bir saksafon olabilir. Belirli bir şarkı için gerçekten harika bir saksafon solosu kaydettik ve süper iyi çıktı.

RJ: Bir sonraki albüm kesinlikle daha karanlık olacak. Depresyon ve anksiyete bozukluğum hakkında konuşmaktan çekinmemeye çalışıyorum çünkü bu benim kim olduğumun büyük bir parçası. Bu konuda açık olmayı seviyorum ve bunun yazımı daha karanlık yerlere götürdüğünü hissediyorum. Dark synthwave'i seviyorum ve bunu denemek harika olurdu.

DS: Binary Ghosts müzikal olarak oldukça iyimser, ancak söz açısından değil.

RJ: Lirik olarak çok sefil.

DS: Bence karanlık taraflarımızı keşfetmek gerçekten harika olurdu.

RJ: Halihazırda iki veya üç ana hattımız var. Halihazırda birkaç şarkımız var, biri çoğunlukla ete kemiğe bürünmüş. Komik, şu anki albümü bile bitirmedik ve şimdiden daha fazlasını yazmam gerektiğini hissediyorum.

RJ: Magic Sword geldi ve onlarla tanışmak ve onlarla bir gösteri oynamak için yeterince şanslıydık. Muhtemelen şimdiye kadar sahip olduğumuz en iyi katılımdı. Muhtemelen Bozeman'ın bir elektronik müzik şovuna yaptığı en büyük katılımdı. İnsanların bu müzikle meşgul olduğunu görmek harikaydı. Burada en uzun süredir sahip olduğumuz tek elektronik müzik sahnesi, daha çok saykodelik çılgın sahneydi, bu yüzden biraz yerel olarak dallandığını görmek kesinlikle güzel.

Bence ABD'deki (synthwave sahnesi) kesinlikle toparlanıyor. Ben oldukça büyük bir dövmeciyim ve şehirde gitmeyi sevdiğim birkaç sanatçı var. Onlardan biri Instagram'da bu kızın dövmesinin bir resmini yayınladı. Synthwave'i sevdiği ve Bozeman'lı olduğu ortaya çıktı. Geceyarısı oyununu izlemek için New York'a gitti. Tanıdık olduğunu ve Best Korea hesabını takip ettiğini anladım! Sahnenin böyle yükselmeye başladığını görmek çok güzel.

DS: Önümüzdeki birkaç yıl içinde merak ettiğim şey, bunun nasıl dallara ayrılacağı. Şu anda çok sayıda synthwave ve outrun hakkında beni biraz rahatsız eden bir şey, daha büyük grupların dışında, birçok synthwave eyleminin biraz daha formüle meyilli olması mı? Homojen mi? Bilmiyorum. Pek çok gelecek vaat eden yapımcı, sese öncülük eden adamlar gibi ses çıkarmaya çalışan bir tuzağa düşmüş gibi geliyor. Nedenini anlıyorum ama aynı zamanda daha fazla insanın sesi ilerlettiğini ve biraz deney yaptığını görmeyi çok isterim. Özellikle synthwave/Outrun estetiği artık ana akıma daha fazla girmeye başladığından, yüzeyin hemen altında bekleyen çok fazla potansiyel olduğunu hissediyorum.

Yeni Muse albümü gibi şeylerle bunun olmaya başladığını zaten görüyoruz. Estetik üzerine biraz sulandırılmış bir yaklaşım ama bence bu oluyor çünkü endüstri genel olarak o dönemin insanlarda ne kadar yankı uyandırdığını fark ediyor.

RJ: Aslında beni synthwave'e sokan şeylerden biri, Disasterpeace'in It Follows için verdiği puandı. Bu gerçekten bir synthwave puanı değil, ama inanılmaz bir synth puanı. Bu şeylerde daha fazla synthwave duyuyorsunuz. Ayrıca Stranger Things'in soundtrack'i de var. Kyle Dixon ve Michael Stein bu film müziğiyle harika bir iş çıkardılar.

DS: Bence şu anda 80'lerde büyük bir kültürel canlanma yaşanıyor, özellikle de o dönemde büyümemiş olan genç Y kuşağı arasında, bu da neden bu kadar çok sanatçının, sanırım, bunun yerine güvenli oynadığını merak etmemi sağlıyor. kendi yetenek ve yaşam deneyimlerinden daha fazlasını müziğe aşılamak.

RJ: Bence insanlar nedense bu değişime direniyor.

DS: Muhtemelen nostaljiye çok fazla kök saldığı için.

RJ: Carpenter Brut'un yeni albümüne verilen tepki buna harika bir örnek. Deri Dişleri seviyoruz! Ben vinil üzerinde var. Reddit'e gireceğim ve insanlar bunun eski Carpenter Brut olmadığı yorumunu yapacak. Bu iyi! Sanatçılar şubeleşmeli.

DS: Sanırım seninle benim çok farklı süreçlerimiz var.

RJ: Sert bir şarja ihtiyacım olup olmadığını bilmiyorum. Bazen bir hafta ara vereceğim. Her zaman kafamda bir şeyler geçiyor, içinden geçiyor. Gerçekten bir molaya ihtiyacım varsa, son zamanlarda gerçekten koşmaya başladım. Koşarken çok fazla death metal, black metal ve metalcore dinliyorum, bu yüzden koşacağım ve bir synthesizer ile nasıl çalıştırılacağını bulmak için duyduğum ritmler hakkında düşüneceğim. Açık havada, arkadaşlarla ya da tipik bir yirmili yaşlarda ve video oyunları oynayarak vakit geçiriyorum.

DS: Benim için yazmak, hiç bir zaman rahatlamak için ara vermem gerektiğini hissettiğim bir şey değil. Zaten dinlenirken bir şeyler yazıyor olacaktık. *Gülüyor* Sanırım gerçekten şarja ihtiyacım olduğunu hissettiğim tek zaman, bilgisayarda çok uzun süre oturduktan, miksaj ve şarkıların mastering'i gibi teknik şeyler yaptıktan sonra ya da canlı şovlara hazırlanmak. Bu şeyler daha bilinçli düşünce ve enerji alır ve çok daha fazla tüketir. Büyük bir gösteriden sonra veya bir şey yayınladıktan sonra kesinlikle bir hafta kadar müziğe ara veriyorum.

RJ: Yaratmaya gelince, bence her zaman oluyor. Sanatçılar olarak, bu tür bir ifade durmaz.

ABD Synthwave Duo Best Korea ile Bir Röportaj