İçindekiler:
Karl, müzik, sanat ve yazı konusunda tutkulu, uzun zamandır serbest çalışan bir yazardır.
Voltz Supreme, kendini "synth şefi ve voltaj mimarı" olarak tanımlayan Avustralyalı bir video oyun müziği bestecisidir. Bir e-postada ona müzikal geçmişini, yaratıcı sürecini ve "80'lerin synth" video oyunu müzik remikslerini sordum.
Voltz.Supreme: Ailem, kendimi ve kardeşlerimi erken yaşlardan itibaren müzik çalmaya teşvik etti. Hepimiz farklı enstrümanları çalmayı öğrendik. Benim için gitardı ve ağabeyim The Walking Who ve Angus Stone'un grubu Dope Lemon'da davulcu olarak dünyayı dolaşıyor. Destekleyici ebeveynlere sahip olmak, minnettar olduğum gerçek bir nimet ve birbirimizden yaratıcı bir şekilde sıçramamızda büyük rol oynayan besteci olan arkadaşlarla büyümek.
Her zaman müzik yaratmaya ilgi duymuşumdur ve gitar sekmesini yazmak ve okumak için kullanılan MIDI odaklı eğlenceli bir program olan Guitar Pro adlı bir programla çok genç yaşta başladım. Lisenin başlarında basit bir kayıt donanımım vardı ve elime geçen herhangi bir enstrümanla kayıt yapardım. Sadece deneyip eğlenecektim. Olaylar oradan büyüdü.
VS: Video oyunu endüstrisi, film ve müzik endüstrilerinin toplamından daha büyük, kesinlikle çok büyük. Yaratıcı ifade yelpazesi, endüstri büyüdükçe ve sıradan insanların oyun üretmesi daha ucuz ve daha kolay hale geldikçe genişlemeye devam ediyor. Aynı şey video oyunlarının müziği için de geçerli. Herhangi bir müzik türünü, geniş video oyunu müziği kategorisine sığdırabilirsiniz ve bunun üzerine, türlerin (video oyun müziği) bu büyük erime potası, kendi benzersiz türlerini, tarzlarını ve müzik olanaklarını yaratır.
Artık eski chiptune müziği ve sesler havalı ve retro olarak görüldüğünden, video oyunu müziğinin oyunlardan çıkıp çağdaş (video oyunu olmayan) müziğe dönüşmesine neden olarak her şeyin tam bir döngüye girdiğini görüyorsunuz.
Spinditty'den
Kişisel olarak, video oyun müziği hakkında sevdiğim şey, kişi (oyuncu) ile müzik arasındaki etkileşime başka hiçbir eğlence ortamının üretemeyeceği şekilde izin veren dinamik yönüdür. Orada kullanılmayan pek çok olasılık var ve gelecekte dinamik müzikten gerçekten daha fazla yararlanmayı umuyorum.
VS: Yeni bir kompozisyona başlamak zor olabilir. Bir tür ilhamla başlamanıza yardımcı olur. Benim için ilginç bir enstrüman sesiyle (genellikle synth) oynamaktan, üzerinde çalıştığım bir projeden doğrudan ilham almaktan, yeni bir teknik veya müzik tarzı denemekten veya başka birinin bestelerinden ilham almaktan gelebilir. Başlamak en zor kısımdır ve daha sonra genellikle doğrusal bir şekilde, neredeyse baştan sona, parça parça katmanlar halinde akar. Kendi müziğimi kaydediyorsam, genellikle parçaların çoğunu çalarım.
Daha fazla cila isteyen biri için çalışırken, çoğu zaman müzisyenliğimin gururunu bir kenara bırakmak zorunda kalıyorum…
Bu genellikle benim bir MIDI denetleyicisi ile müziğin ilk bölümünü çalıyor ve kaydediyor, ardından parçayı doğru gelene ve tüm notalar yerinde olana kadar döngüye alıp ayarlıyormuşum gibi görünüyor. MIDI parçaları güzel olduğunda, son çekimi "gerçekleştirmek" için bu bilgiyi synthlerime geri göndereceğim.
VS: Bugüne kadarki en büyük projem, şu anda üzerinde çalıştığım video oyunu müziği. Oyun, Kaliforniya'da solo bağımsız geliştirici Nick Depalo tarafından geliştirilen Adams Ascending'dir. Bazı derin temalara sahip çok iddialı bir üçüncü şahıs bilimkurgu macerası. İkimiz de dünyanın karşıt taraflarında yaşıyoruz (Ben Avustralyalıyım) ama Nick ve ben birçok ortak değeri ve yaratıcı ilgiyi paylaşıyoruz. Bu nedenle, iletişim sorunları oldukça az olmuştur. Geçen yılın sonunu (2018) eğlenceli olan bir dizi farklı fragman üzerinde çalışarak geçirdik ama bu yıl bireysel sahneleri ve seviyeleri puanlamaya geçtim. Hem müzik hem de oyun harika ilerliyor ve şimdiye kadar eğlenceli ve ödüllü bir mücadele oldu.
VS: Başlangıçta remiksler yapıyordum, böylece video oyunu müziğini canlı olarak icra etmek için yedek parçalara sahip olabilirdim. Genelde Voltz Supreme solo olarak performans sergiliyorum, bu yüzden çalmayacağım tüm parçalar için yedek parçalara ihtiyacım var. Son zamanlarda, beste yapmaya kısa bir ara vermem gerekiyorsa (veya enerjim yoksa) remiksler yapmak hala yaratıcı olmanın güzel ve rahatlatıcı bir yolu haline geldi. Şu anda neredeyse tüm yaratıcı zamanımı Adams Ascending için yazmaya adadım, bu nedenle remiksler, sorumluluklarımdan ödün vermeden dünyaya bir tür içerik yayınlamaya devam etmemi sağlayan güzel hızlı projeler.
Şarkıları içgüdülerime göre seçiyorum. Neyin işe yarayıp yaramayacağına ve orijinal versiyona yeni bir hayat ekleyip ekleyemeyeceğime dair oldukça iyi bir fikrim var. Karmaşık bir kompozisyonsa, kullanılacak sağlam midi dosyalarına sahip olmak kesinlikle yardımcı olur. DAW'ım için Propellerhead'in Nedenini kullanıyorum. Harika seslerle dolu ama remiksler için eski veya modern analog synthleri kullanmaya devam etmeye çalışıyorum. Bob Moog'un son synth tasarımı olan Roland SH-101 (1982), Roland Jupiter-6 (1983), Roland Alpha Juno 2 (1986) ve Moog Little Phatty kullanıyorum. Ayrıca bir Arturia Microbrute'um var ama onu genellikle stüdyo kaydı için kullanmıyorum. Bu harika teçhizatı kullanarak bu harika besteleri yeniden icat etmek çok eğlenceli ve umarız insanlar en sevdikleri video oyunu müziklerini dinlemekten keyif alırlar!
VS: Şu anda işlerin gidişatından memnunum. Video oyunları için müzikler yazmaya devam etmeyi ve bir besteci ve yapımcı olarak büyümeye ve gelişmeye devam etmeyi çok isterim. 20 kişilik bir funk grubunu yönetmek de harika olurdu…
VS: Dengenin herkes için en önemli şeylerden biri olduğunu düşünüyorum ve bu sizi bir dereceye kadar oldukça tutarlı bir şekilde şarj edebilir. Kişiden kişiye değişir ama benim için yaratıcı hayatımı bir koca, baba, mühendislik işi ve her şeyi Hıristiyan inancım ve değerlerime uygun bir şekilde dengelemem gerekiyor. İlham almak da çok önemlidir. Super Marcato Bros, VGMbassy ve diğerleri gibi video oyunu müzik podcast'leri, yaratıcılık ve büyüme için her zaman harika olan yeni müzikleri duymama ve takdir etmeme yardımcı oluyor. Ve büyük bir tanesi rahat kalmak ve kendinizi hırpalamamaktır. Sınırlarınızı kabul edin ve bilin (aynı zamanda büyüme için çabalarken) ve bir besteci veya sanatçı olarak iyi ve kötü günleriniz olacağını kabul edin.
