İçindekiler:
Karl, müzik, sanat ve yazı konusunda tutkulu, uzun zamandır serbest çalışan bir yazardır.
Grahm Nesbitt, Seattle merkezli bir video oyunu müzikleri ve 8 ve 16-bit konsolların klasik seslerinden ilham alan müzik bestecisidir. Onunla video oyunu müziğine nasıl tutkulu hale geldiği, yaratıcı süreci ve üzerinde çalıştığı bazı oyunlar hakkında konuştum.
Grahm Nesbitt: Bir gitarım olduğunda müziğe başladım. 10 ya da 11 yaşındaydım ve gerçekten bir punk grubunda olmak istiyordum. Bir süre arkadaşlarımla böyle bir şey yaptım ve birkaç cover grubu kurdum. Müziğin temel temeli klasik rock şarkılarını öğrenmekle geldi. Lisedeyken farklı enstrümanlar denedim. Piyano ve davulları aldım. Temelde elimden gelen her şeye sahiptim ve bilgisayarımda kendi müziğimi yaratacaktım.
GN: Video oyunu müziğinin her zaman hayatımda olduğunu söyleyebilirim. Benden on yaş büyük bir erkek kardeşle büyüdüm ve onun tüm konsolları ve devasa bir oyun kütüphanesi vardı. Oturup onun oynamasını izlerdim, bu yüzden bu oyunlardan gelen müziklerin çoğu (birçok JRPG'ler) gerçekten bende kaldı. Her zaman çok düşündüğüm bir şey olmuştur. Film müzikleri hakkında her zaman çok düşündüm, ama ilk başta arkalarındaki insanlar hakkında çok fazla düşünmedim. Müziğin kendisi kesinlikle beni etkiledi. İlk iPod'umda Weezer gibi grupların müzikleri vardı ama aynı zamanda Donkey Kong Country da vardı. Arkadaşımın bana verdiği bir ripti ve sürekli dinliyordum.
GN: Gitar ve piyano öğrenirken Final Fantasy VII'deki boss savaş teması veya Donkey Kong Country'deki Aquatic Ambiance gibi oyunlardan belirli şarkıları seçip çalmaya çalıştım. Bu oyunların müziğine her zaman takdir edebileceğim bir şey olarak baktım, ancak bunu yapmak için gerekli araçlara sahip olduğum bir şey değil. Beş yıl önce üniversitedeyken, bağımsız oyun geliştirmeyi ve insanların ev bilgisayarlarında oyun yaptığını duydum, bu yüzden aynı zamanda chiptune müziği yapmakla gerçekten ilgilendim. İki şey gerçekten iyi geçti. RPGMaker'da oyun yapan bazı insanlarla okula gidiyordum ve onlar için birkaç parça yaptım. Oradan bağımsız oyunlara nasıl girileceğini öğrenmeye başladım.
GN: Oyun müziği yapmaya başladığımda, Disasterpeace'in konsept albümleriyle gerçekten ilgileniyordum. Çalışmaları beni kendi chiptune şeyimi kavramsal bir şekilde yapma fikrine soktu. Nobuo Uematsu ve Yoko Shimomura gibi JRPG bestecilerinin çoğu da benim için çok büyüktü. Hep bana yapıştılar. Ayrıca Studio Ghibli filmleri için Joe Hisaishi'nin müziğine de bayılırım. Benim için çok önemliydi.
Aslında birçok film müziği işiyle ilgileniyorum çünkü oyunlara girmeden önce film bestecisi olmak istiyordum. O zamanlar, film kompozisyonunun insanlar için daha somut bir şey olduğunu düşünüyordum. Berklee'ye gitmek ve film kompozisyonu okumak için tüm planım vardı, ancak bu, bağımsız oyun geliştirmeyi öğrenmeden önceydi. John Williams açıkçası benim için büyük bir etkiydi. Johnny Greenwood'un film müziğindeki çalışmaları ve Radiohead, özellikle bir gitarist olarak benim için büyük bir etki yarattı. Bütün bunlar gerçekten iyi bir şekilde sıralandı.
Kendi konsept malzememi yapmaya başladığımda, Shannon Mason'ın chiptune şarkılarının çoğunu dinliyordum, beni 16-bit tarzında daha retro sesli şeyler yapma olasılığına açtı.
Spinditty'den
GN: Her zaman farklıdır. Olaylara her şeyden önce estetik bir bakış açısıyla yaklaşmaya çalışıyorum. Ayrıca, bir şeyler yazarken hangi çok özel araçları kullanacağımı düşünmeye zaman ayırmam da çok yardımcı oluyor. Oradan başlıyorum ve hangi sentezleri ve enstrümanları kullanacağımı seçiyorum. Ondan sonra gitarist olduğum için armoni düşünmeye meyilliyim. Aslında en başından melodilerle başlamam. Bence melodi, akorlarla vb. uyandırmaya çalıştığım ruh halinden gelişir; Bir akor dizilimi oluşturacağım ve diğer elementler bundan evrimleşecek.
GN: Şu anda Garden Story adlı bir oyun üzerinde çalışmam gerekiyor. Çok sevimli ve temiz görünümlü yukarıdan aşağıya RPG. Harvest Moon'un Zelda ile tanışması gibi. Aksiyon RPG unsurlarına sahip bir şehir kurma/yönetim oyunu gibi. Twitter üzerinden büyük ilgi gördü. Picogram'ı kullanan bir oyun geliştiricisi tarafından yapıldı. Büyük ilgi gören oyun için çok sayıda çizim yayınladılar. Beni buldular çünkü en son yaptığım, o sanat eserini tamamlayan tarzda bir konsept albümü duydular. Onlar için SNES tarzı oyunlar tarzında müzik yapıyorum. Şu anda dört gözle beklediğim ana şey bu.
Ayrıca arkadaşım Tony Blando ile bu skeç oyununu bitiriyorum. Çok soyut, komik, tuhaf bir oyun. İkimizin de gerçeküstü bir mizah anlayışı var, bu yüzden bunu oyun biçiminde iletmek istedik. Bunu daha önce hiç yapmamıştık, hep birlikte animasyon yapıp müzik yazmıştık ama bu, birlikte bir oyun yapmak için ilk adımımız olacak. Ay içinde çıkacakmış.
Bazı video oyunu kapakları üzerinde çalışıyorum. Çok uzun zaman önce o dünyaya açılmadım. Pokémon Reorchestrated yapan Braxton Burks adında bir arkadaşım var. Onunla arkadaş olmak ve video oyunu müzik düzenlemeleri yapma dünyasına nasıl atılacağım hakkında konuşmak tüm bunlarla ilgilenmemi sağladı. Geçen yıl Goldenrod City'nin ilgimi çeken bir Pokémon caz cover'ı yaptım. Bill Evans tarzında bir aranjman. Şu anda bir piyano üçlüsü video oyunu kapak albümüne çok fazla enerji harcıyorum
GN: Günümüzde oyun müziği diyeceğiniz pek çok şey, oyunlar için kullanılmanın ötesine geçti. Elektronik müzikte chiptune fikirleri ve video oyunu stili besteleyen birçok sanatçı olduğunu düşünüyorum. Bence bunların çoğu daha retro tarz ve döngüsel olarak geri geliyor.
Oyun müziği hakkında benim için gerçekten harika olan ve çok çekici olan şey, daha önce sahip olmadığımız ekstra bir müzik unsuruna sahip olmamız. Artık, oyuncunun müzik deneyimine gerçekten dahil olmasını bir seçenek haline getiren birçok aracımız var. Bu yüzden oyun müziğinin diğer müzik türlerinden neredeyse tamamen farklı bir varlık olduğunu düşünüyorum. Bunu gerçekten başka bir müzik türüyle yapamazsınız. Aynı oyunu interaktif müzikle 30 farklı kez oynayabilirsiniz ve aynı deneyimi yaşamazsınız.
GN: Yaptığım şeylerin çoğu retro tarzı chiptune müzik ve ben de düşündüm ki, ileride sadece organik rock enstrümanlarından oluşan bir film müziği yapmak istiyorum. Gerçekten karamsar bir alternatif rock müziği yapmanın eğlenceli olacağını düşünüyorum. Bu tarz müzikleri oyunlarda pek kullanmıyorum. Besteci arkadaşım Andrew Nyte ile bir gruptayım ve tüm bu şeyleri orada devredebiliyorum, ancak oyun bestelerime daha fazlasını geri getirmek istiyorum.
GN: İlgi alanlarımı oldukça çeşitli tutmanın önemli olduğunu düşünüyorum. Oyun müziği yazmanın yanı sıra çok fazla görsel sanat da yapıyorum. Beynimi farklı bir duruma geçirmek gibi hissediyorum, gerçekten farklı bir bakış açısıyla müzik yazmaya geri dönmeme yardımcı oluyor. Şimdi çok sayıda ortak sanat eseri yapıyorum. Bir sürü albüm kapağı tasarımı yapıyorum. Bunu bir kez yapmaya başladığımda, müzik yapmak için her zaman daha istekli olduğumu hissediyorum. Bunu yapmak kesinlikle bana çok yardımcı oluyor.
