Rahip Olan Dört Besteci: Müzik ve İlahi

Bede'nin eklektik müzik zevkleri vardır, ancak özellikle klasik ve kutsal müzikten hoşlanır. Biraz da klasik gitar ve klavye çalıyor.

1. Tomás Luis de Victoria (c.1548-1611)

Bu makaledeki dört rahip arasında Victoria, yalnızca kutsal müzik bestelemekle ayırt edilir. Akademisyenler onu Rönesans'ın en büyük İspanyol bestecisi ve Rönesans polifonisi türünde Giovanni Pierluigi da Palestrina ile eşit temelde sıralarlar. Daha muhafazakar Palestrina'nın aksine, Victoria'nın müziği derin bir mistisizm taşır. Bu kaliteyi, hoş melodi ve uyumsuzluğun ustaca dengelenmesiyle elde etti. Genel olarak, müziği çağdaşlarının aşırı kontrpuanlarından kaçınır.

Victoria, Kastilya'nın Ávila eyaletinde, Sanchidrián'da, on bir yaşındayken kaybettiği ebeveynlerinin dokuz çocuğundan yedincisi olarak doğdu. Amcası Juan Luis onun yasal vasisi oldu ve eğitimine baktı. Ávila Katedrali'nde koro üyesi olmasının yanı sıra, enstrümandaki ustalığı göz önüne alındığında, büyük olasılıkla org da okudu.

1565'te İtalya'da okumak için Kral II. Philip'ten burs aldı. 1573'te, Roma Ruhban Okulu'nda koro şefi pozisyonunu almak için çalışmalarında yeterince ilerledi. Aynı zamanda Alman Koleji'nde müzik öğretmenliği yaptı. Reform öncesi İngiltere'nin son piskoposu olan Piskopos Thomas Goldwell tarafından 1574'te rahipliğe atandı. 1578'de Roma'daki San Girolamo'da yedi yıl papaz oldu. Besteci olarak en verimli dönemiydi. St. Philip Neri de o sıralarda San Girolamo'da yaşıyordu, bu nedenle Tomás büyük olasılıkla diğer ünlü müzisyenlerin toplandığı St. Philip's Oratory'deki toplantılara katıldı.

Tomás 1587'de İspanya'ya döndü ve kızıyla birlikte Madrid'deki Poor Clare manastırında yaşayan Kral II. Philip'in kız kardeşi Dowager İmparatoriçe Maria'nın papazı oldu. İmparatoriçe'nin 1603'teki ölümünden sonra Victoria, orgcu olarak manastırda kaldı ve rahiplik görevlerini sürdürdü. 1611'de manastırın papaz odasında öldü.

Aeternum'da Requiem

Victoria'nın son yayınlanan eseri, 1603'te İmparatoriçe Maria için Ağıt Ayini, besteci olarak en büyük başarılarından biridir. Aşağıdaki video Ayin'in Girişini (girişini) göstermektedir. Latince metnin çevirisi şu şekildedir: “Sonsuz dinlenme, onlara bahşet ya Rab ve üzerlerine daimi ışık parlasın. Ey Tanrı, Sion'da Sana bir ilahi yakışır ve Yeruşalim'de Sana adak ödenecek: yakarışıma kulak ver; bütün bedenler Sana gelecek. Ebedi istirahat, onlara bahşet ya Rab ve üzerlerine daimi ışık parlasın.”

Müzikal Miras

Victoria, Tanrı'nın onu bir amaç için müzikal yetenekle kutsadığına inanıyordu. Ona göre müzik üç amacı yerine getirir: manevi, pedagojik ve terapötik. Bestecinin eseri, ruhları bir ilham ve dua dalgasıyla cennete yükselterek manevi bir amacı yerine getirir. Sanatını bir üst düzeye taşırsa öğretici bir amacı yerine getirir ve böylece gelecek nesillere yol gösterici olur. Son olarak hayatın pürüzlerini müziğin balsamı ile yumuşatır; ruhun esenliği, beden için daha fazla sağlıkla sonuçlanır.

Müzikologlar, Victoria'nın müziğinde aktarılan güçlü coşkuya dikkat çekiyor. Onun rahipliği ve dua rutini muhtemelen bu kaliteye katkıda bulunmuştur. İtalya'da on sekiz yıl geçirdikten sonra 1583'te Kral II. Philip'e İspanya'ya dönme arzusunu yazdı; beste yapmak için daha az zaman harcamak ve düşüncelerini “bir rahibe yakışır şekilde göksel meseleler üzerinde tefekkür etmeye” adamak istedi. Beste yapmaya devam etmesine rağmen duaya bu kadar önem vermesi dikkat çekicidir. Gerçekten de, tefekkür, yaratıcılığının pınarıydı.

Müzikal Tarz ve Etki

Sanz, bestelerinde çok yönlülük sergiliyor. Bir İspanyoldan beklenebileceği gibi, dans ve halk müziği eserlerinin çoğuna ilham veriyor. Bazıları, güzel Españoleta'daki gibi çok duyguluyken, Canarios gibi diğerleri daha liriktir. Diğer seçimler, Pavanas gibi rafine kontrpuan kullanımıyla daha tipik olarak Barok'tur. Müziğinin tamamı İspanya'nın kokusuna sahiptir.

Müzik notasyonu tablo halindedir ve akorları belirtmek için İtalyanca bir stenografi sistemi kullanır ve bu, yakın zamanda geliştirilen Nashville sistemiyle karşılaştırılabilir. Modern gitar alimlerine barok gitar teknikleri hakkında çok fazla fikir veren, uygun süslemeyi gösteren kapsamlı önerileri var. Sanz, Joaquin Rodrigo gibi modern besteciler üzerinde büyük bir etki yarattı; Ünlü Fantasia para un Gentilhombre'sinde Rodrigo, doğrudan Sanz'ın kitabından alınan altı dansı genişletiyor.

Aşağıdaki video, lirik Canarios'un daha yavaş bir versiyonunu sunuyor.

4. Antonio Vivaldi (1678-1741)

Birkaç yıl önce Venedik'teki San Bartolomeo Kilisesi'nde Vivaldi'nin Dört Mevsimi'nin bir performansını duydum. Sadece bir kelime onu tanımlayabilir: büyülü. Gerçekten de Vivaldi, tüm zamanların en sevilen bestecilerinden biri olmaya devam ediyor. Bununla birlikte, çok az insan onun bir rahip olduğunu ve tüm hayatı boyunca öyle kaldığını biliyor. Çağdaşları, kısmen kırmızımsı saçlarından dolayı ona il Prete Rosso, “Kızıl Rahip” lakabını taktı. Bununla birlikte, şiddetli bir astım vakası ve muhtemelen kalp ile ilgili sorunlar nedeniyle, Ayin'den muafiyet aldı. Buna rağmen, her gün, tüm rahiplerden istenen kısa kitabını sadakatle dua etti ve tespihini yakın tuttu.

Litürjik görevlerinden çekildikten sonra Vivaldi, Venedik'teki Pio Ospedale della Pietà adlı bir yetimhanede maestro di keman olarak çalıştı. Yetimhanedeki tüm kızlardan oluşan orkestra, onun vesayeti altında büyük adımlar attı. Onlara belirli enstrümanların nasıl çalınacağını öğretti ve eserlerinin çoğunu otuz yıllık bir süre boyunca orada besteledi. Görevleri, her büyük bayram günü için yeni bir oratoryo veya konçerto oluşturmasını gerektiriyordu. Pek çok opera ve kutsal eserle birlikte 600'e yakın konçerto besteledi.

Sadece besteleriyle değil, kemandaki virtüözlüğüyle de ünü Avrupa'ya yayıldı. Venedik'e gelen bir Alman ziyaretçi olan Johann von Uffenbach anılarında şunları hatırlıyor: "Vivaldi solo bir eşlikte mükemmel bir performans sergiledi ve sonuca özgür bir fantazi [doğaçlama bir kadans] ekledi ki bu beni kesinlikle hayrete düşürdü, çünkü hiç kimsenin bunu anlaması pek mümkün değil. böyle bir tarzda hiç oynamadı ya da oynayacak."

İmparator Charles VI Venedik'i ziyaret ettiğinde, Vivaldi ile yakın arkadaş oldu ve onu Viyana'ya davet etti. Ne yazık ki İmparator, Vivaldi'nin gelişinden kısa bir süre sonra öldü. Bu, zaten yoksul olan besteciyi çok az himaye umuduyla bıraktı. Bir yıldan az bir sürede ateşi çıktı ve öldü. 63 yaşındaydı.

Dört mevsim

Four Seasons, Vivaldi'nin açık ara en ünlü ve yenilikçi eseridir. Müzik alimleri onu program müziğinin en eski örneklerinden biri olarak görüyorlar. Program müziği, şiir gibi belirli bir metni müzikal terimlerle anlatır. Dört Mevsim örneğinde, müziğin akan nehirleri, kuşları, havlayan köpeğiyle bir çobanı, vızıldayan sinekleri, kış yangınlarını ve benzerlerini taklit ettiği, Vivaldi'nin kendisine atfedilen dört sone vardır. Aşağıdaki video, klasik gitar ve kornet için düzenlenmiş Kış Konçertosunun largo hareketini içermektedir.

Vivaldi'nin Müzik Tarzı ve Etkisi

Vivaldi konçerto formunu icat etmedi, ancak müzik bilginleri onu tamamen yeni bir düzeye taşıdığı için ona güveniyorlar. Konçertonun, tipik olarak hızlı-yavaş-hızlı olmak üzere üç bölümden oluşan yapılandırılmış formatının oluşturulmasına yardımcı oldu. Mozart gibi o da melodik icat konusunda özel bir yeteneğe sahipti, çünkü müzik ondan hiç çaba harcamadan akıyormuş gibi görünüyordu. Aynı zamanda harmonik kontrastlar ve ton dinamikleri (yumuşak, gürültülü) konusunda da ustaydı. Bununla birlikte, kalıcı itibarını sabitleyen, böyle bir neşe ve özlemle dolu melodilerinin çekiciliğidir.

Vivaldi konusunda önde gelen bir uzman ve Vivaldi: A Life in Documents kitabının yazarı Micky White, rahipliğinin müziği üzerinde doğrudan bir etkisi olduğuna inanıyor: ; tek yapman gereken onu dinlemek."

Maneviyatı müziğini etkilediğinden, J.S. Vivaldi'nin klavyeli enstrümanlar için dokuz konçertosunu ve dört klavsen, 2 keman ve sürekli basso (BWV 1065) için bir (RV 580) konçertosunu yazan Bach. Bach, özellikle Vivaldi'nin bir hareket boyunca bir veya daha fazla solo enstrümanı tam orkestra ile değiştirme tekniğine ilgi duydu. Aşağıdaki video, Bach'ın org için transkripsiyonu yaptığı (BWV 593) Vivaldi'nin A minör Çift Konçertosunun (RV 522) ilk bölümünü içermektedir. Vivaldi'nin, Bach'ın transkripsiyon sırasında bestelediği Brandenburg konçertosu üzerindeki etkisine dikkat çekilebilir.

Tanrı ve Müzik Arasındaki Bağlantı

Tanrı, tarih boyunca bazı bireyleri son derece güzel müzik yaratma yeteneğiyle kutsamıştır. Bach, Mozart, Haydn ve Brahms gibi bu bestecilerin en ünlülerinden bazıları, çabalarında Tanrı'nın kendilerine yardım ettiğine inanıyorlardı. Sanatın ve özellikle müziğin çoğu zaman kelimelerin bocaladığı yerde iletişim kurma gücü vardır. Bu nedenle, yetenekli rahiplerin cennetin tarif edilemez dilini müzik aracılığıyla iletmeleri uygundur. Onların duayla geçen yaşamları sanatsal gelişmelerini engellemedi; daha ziyade, onların tefekkürleri, yaratıcılıklarının kaynağı ve bugünkü keyfimiz oldu.

Yorumlar

Bede (yazar) 14 Ağustos 2018'de Minnesota'dan:

Merhaba Marc, yorumlarınız için gerçekten minnettarım. Liszt'i dahil etmeyi düşündüm, ancak onun yalnızca dördüncü küçük düzene, şeytan kovucuya ulaştığını ve büyük emirleri önceden bildirdiğini keşfettim. İlginç bir şekilde, Liszt'in Yahudi ve ateist olan Hermann Cohen adında yıldız bir öğrencisi vardı. Kısacası, Cohen vahşi bir yaşam sürdü; Bir keresinde bir Benediction servisinde org çalmıştı ve büyük bir din değiştirme tecrübesine sahipti. Katolik, ardından Karmelit rahip/keşiş oldu. O zamandan beri “saygıdeğer” statüsüne ulaştı ve belki bir gün St. Hermann olacak.

Mozart'ın Ağıtı ile ilgili açıklamanız oldukça ilginç. Bir daha dinlediğimde o kısma dikkat edeceğim. Bach'ın hem müzikal hem de dini amaçlarla uyumsuzluğu çok sık kullandığını biliyorum. Muhtemelen en sevdiğim kullanımı Brandenburg konçertosu #5, klavsen kadansı; sonunda uyum içinde çözüldüğünde muhteşem bir andır.

Adrienne von Speyr ve Mozart hakkında bu büyüleyici. Bir bakıma beni şaşırtmıyor. Müziği genellikle çocuksu, cennetsel bir kaliteye sahiptir. Tanrı ile konuşmasının müzikten başka bir şey olmadığı gayet mantıklı.

Mart60 14 Ağustos 2018'de:

2 boyutlu kısım…

Mozart'tan ilham alan ana yorumum, "rahip olmayan" müzisyenlerin örneklerini tamamlayacaktı. Adrienne von Speyr, ünlü 20. yüzyıl ilahiyatçısı von Balthasar'ın eserlerine ezici bir şekilde ilham veren İsviçreli bir tıp doktoru, müzik aşığı ve mistik (öldü 1967) idi. Azizlerle ilgili birçok mistik deneyimden söz eder; en şaşırtıcı bir şekilde, kutsanmamış (bilinmeyen) azizlerle ve bazı beklenmedik kişilerle karşılaşmalarını da aktarıyor, örneğin… Mozart, o kadar samimi ve güzel sözler ki, onları tam olarak kopyalamalıyım, ilişkiler hakkında "olduğu gibi" bir rapor olarak , bazen, müzik ve cennet arasında. Mozart hakkında şöyle yazıyor: "Tanrı ile ilgili olarak, babasına her şeyi getiren bir çocuk gibidir: sokaktan gelen taşlar ve tuhaf çubuklar ve küçük bitkiler ve hatta bir zamanlar bir uğur böceği; ve onunla birlikte tüm bunlar melodiler, melodiler. Tanrı'ya getirdiğini, duanın içindeyken birden tanıdığı melodileri ve duayı bitirdiğinde ve artık dizlerinin üzerinde olmadığında ve artık ellerini kavuşturmadığı zaman, orada piyanonun başına oturur veya inanılmaz bir çocuksu bir şekilde şarkı söylüyor ve bunu yaparken artık Tanrı için bir şey mi çalıyor yoksa Tanrı'nın onu aynı anda hem kendisi hem de Mozart için bir şeyler çalmak için kullanıp kullanmadığı konusunda hiçbir fikri yok. Mozart ve Tanrı en saf duadır ve tüm bu konuşma müzikten başka bir şey değildir".

Mart60 14 Ağustos 2018'de:

Merhaba Bede, yazılarınız yine nadide inciler gibi, incelikle işlenmiş; YT eklentisini açmadım ama şimdi açmam gerekecek! Güzel bir kağıt. Müzik ve biz insanların müziği neden kullandığımız hakkında söylenecek çok şey var. T. L. da Vitoria'ya kadar uzanan müziğin 3 amacı, kulağa çok doğru geliyor!

Liszt gibi bazı diğer müzisyenler rahipliğe ancak daha sonraki bir yaşta döndüler, ancak eserlerinde manevi temalar erken dönemden itibaren mevcuttu. Liszt'in ışıltılı ve kalabalıkları cezbeden üslubunun yanı sıra yetimhanelerde de çalacağı ve bedava ya da hayır amaçlı konserler vereceği nadiren söylenir. Bugün Fransız piyanist Ann Queffelec, hapishanelerde (ya da hastanelerde, kronik hastalığı olan hastalara) verdiği konserlerde mahkûmlarla yaşadığı şaşırtıcı deneyimlerini paylaşıyor.

Pek çok müzisyen, rahip olmamakla birlikte, derin bir ruhsal ilhama veya kaynağa sahip değildi. Mozart hakkında anlatılan bir hikayeyi eklemek uzun sürse de dayanamıyorum. Çoğu insan onun Requiem'ini bilir: kadın ve erkek seslerinin değişimi dinleyiciyi güçlü bir şekilde etkiler; bu parçayı bestelerken ölürken insan daha çok ıslanırken bazı değişmiş bilinç durumlarını yazmamış; kadın seslerinin kompozisyonu ancak son derece göksel gelebilir; erkeklerin tepkileri tamamen karasal, sert, acı verici. Dün gece prova yaptığımız koroda, Mozart'ın (KV49) 12 yaşındayken bestelediği bir başka ayin; 'Agnus Dei' bölümünde 23 yıl sonra ölüm döşeğinde kullanacağı aynı motif daha şimdiden karşımıza çıkıyor: 'piyano' göksel, barışçıl, çözümleyici armoniler ile 'forte' sert, gergin, çözülmemiş armonilerin değişimi; Görünüşe göre, tipik olarak insan yapımı bir sanat nesnesinin üzerine, yalnızca insani, karasal olmaktan daha fazlası ekleniyor: bu, yalnızca son derece estetik bir müzik nesnesinden daha fazlası. İnsan sesi aynı zamanda tüm enstrümanlar arasında en titrek olanıdır… Ne yazık ki, okumaya cesareti olanlar için ikinci bir yorumda yazmam gereken Mozart'la ilgili hikayeyle işim bitmedi…!

Bede (yazar) 08 Haziran 2018'de Minnesota'dan:

Sevgili Denise, okumak için uğradığın için teşekkürler. Evet, o zamanlar sadece 19 yaşındaydım. Hepimizin bir şeye çağrıldığını ve yerine getirmesi gereken özel bir amacı olduğunu düşünüyorum. Sen ve ben, insanların hayatlarını sanat yoluyla daha iyi hale getirme yeteneğine sahibiz. İlham veren müzik, sanat yapma sürecinde büyük bir yardımcıdır. Endişeleri kapatmaya ve yaratıcı akışı açmaya yardımcı olur.

Denise McGill 08 Haziran 2018'de Fresno CA'dan:

Sevgili dostum, mesleğe çağrıldığınızı bilmiyordum (neredeyse) ama saygıdeğer isminizden öğrenmeliydim. Bu makaleyi çok sevdim çünkü listelediğiniz besteciler hakkında çok az şey biliyordum, ne yazık ki Vivaldi de dahil. Eserlerini çok seviyorum ve resim yaparken çalma listeme alıyorum. Şimdi gidip diğerlerinin müziklerini de çalma listem için almalıyım. Paylaşım için çok teşekkürler.

nimetler,

Denise

Bede (yazar) 31 Mayıs 2018'de Minnesota'dan:

Merhaba Frances, tanıştığımıza memnun oldum ve yorumunuz için teşekkür ederiz. Birkaç yıl önce ilk duyduğumda Sanz'ın müziği çok tanıdık geldi. Çünkü en sevdiğim 20. besteci Joaquin Rodrigo, Andres Segovia'nın önerisiyle bazı danslarını genişletti. Makaleyi beğenmene sevindim.

Frances Metcalfe 31 Mayıs 2018'de The Limousin, Fransa'dan:

Beni daha önce hiç duymadığım Sanz ile tanıştırdığın için teşekkür ederim. Güzel bilgilendirici bir yazı. İyi ki bugün keşfettim.

Bede (yazar) 31 Mayıs 2018'de Minnesota'dan:

Linda, yorum için çok teşekkürler. Umarım ses diğerleri için iyidir. Victoria's Requiem Mass, bütünüyle dinlemeye değer. Görünüşe göre, bundan sonra beste yapmayı bıraktı ve hayatının son sekiz yılını manastır orgcusu olarak geçirdi. Bu makale için videolar hazırlamaktan gerçekten keyif aldım. Kamusal alandan veya yaratıcı ortaklardan medya kullandım.

Bede (yazar) 31 Mayıs 2018'de Minnesota'dan:

Eric, komşuları rahatsız etmediği sürece şarkı söylemek harika. İnsan sesinin böyle yeteneklere sahip olması oldukça şaşırtıcı. Bir sonrakine hazır olmak için bu hayatta mümkün olduğunca çok pratik yapmamız gerekiyor olabilir mi? Sonra yine, niteliği ne olursa olsun, çabalarımızı Tanrı sevinçle dinliyor. Önemli olan kalptir.

linda krampon 30 Mayıs 2018'de British Columbia, Kanada'dan:

Bu keyifli bir yazı, Bede. Bütün müzikleri beğendim ama ilk parçayı sevdim. Cihazımdaki sesle ilgili yaşadığım garip bir sorun nedeniyle parçaları YouTube'da dinlemek zorunda kaldım. Hesabınızda bazı ilginç videolar var. Diğerlerini de yakın zamanda keşfedeceğim.

Eric Dierker Spring Valley, CA'dan. 30 Mayıs 2018'de ABD:

Bize dokunuyorlar. Ve böylece kız kardeşim bana dokundu. Belki de sadece Blowing in the Wind'i doğru söylemişimdir. Ama kız kardeşim John Denver'la beni eve götürme konusunda anlaştığımı söyledi.

Bazen oğlumun kilisesinde Ava Maria'yı söylememi düşünüyorlar.

Sanırım Tanrı Seviyor ve biz sadece seviyoruz. Ben sadece O'nun gösterdiği yönü biliyorum.

Bede (yazar) 30 Mayıs 2018'de Minnesota'dan:

Vay Eric, Segovia'yı duyman olağanüstü! Ben onun iki çırağı Christopher Parkening ve John Williams'ın büyük bir hayranıyım. Parkening'i konserde iki kez gördüm. Her neyse, yağmurdan sonra şarkı söyleyen kuşları dinliyordum. Müziği seviyorsak, bunun nedeni önce Tanrı'nın sevmesidir.

Eric Dierker Spring Valley, CA'dan. 30 Mayıs 2018'de ABD:

Çok teşekkür ederim. Yanlış hatırlamıyorsam Sicilya. Sanırım bir pansiyon. Ben kızları incelerken ablam onu ​​inceledi ;-) Sonra Segovia'yı dinlemeye gittik. Belki Cebelitarık'a yakın.

Tanrı bize müziği önemsiz bir şey olarak değil, sevilmemiz için veriyor. Kız kardeşimi Meksika yolundan arayacağım ve bunun hakkında konuşacağım.

Bede (yazar) 30 Mayıs 2018'de Minnesota'dan:

Eric, Tomas iyidir, ama belki Peder Tomas daha iyidir? İtalyanlar ona Vittoria diyor. Vivaldi'yi dinlemek, iyi bir fincan çay içmekle eşdeğerdir. O bir pil şarj cihazıdır. Keşke onu canlı duyabilsek ve görebilsek. Evet, cennette bizi hangi güzel müziğin beklediğini kulak duymadı. Umut etmeye devam edelim.

Eric Dierker Spring Valley, CA'dan. 30 Mayıs 2018'de ABD:

Bunun için bir nedenim yok ama ben ona Tomas diyorum. Vivaldi mutlu listemde. Şimdi dinliyorum. Teşekkürler.

Bir vaiz olarak en son anladığım kadarıyla Memorial Angels şarkı söylüyordu. Sallarlar ve Azizlerimiz aracılığıyla gerçekten sallanırlar.

Bede (yazar) 29 Mayıs 2018'de Minnesota'dan:

Yorumun için çok teşekkürler Meryem. Allegri'nin Miserere'sinde gizemli bir şekilde güzel bir şey olduğuna katılıyorum. Bence bunun bir kısmı alelade ve polifoni arasındaki etkileşim. Bu mükemmel bir karışım. Bugün o videonun boyutunu küçülttüm çünkü sayfanın yüklenmesinin çok uzun sürebileceğini düşündüm. Birkaç gün içinde geri dönerseniz, orijinal videonun ruhunuz için daha da iyi yiyecek bulacağınıza inanıyorum.

Mary Norton 29 Mayıs 2018'de Ontario, Kanada'dan:

Bu ruhun gıdasıdır. Kocam ve ben Allegri'nin Miserere'sini dinledik ve müziğin güzelliğine gerçekten kapıldık. Vivaldi'yi seviyoruz ve eserlerini sık sık dinliyoruz ama ilk defa Allegri dinliyoruz.