Jump Blues: Nedir ve Neden Önemlidir?

İçindekiler:

Anonim

Harry uzun yıllardır çevrimiçi bir yazar. Yazıları müzik, tarih, kültür ve daha birçok konuyu inceliyor.

Jump Blues Nedir?

Jump blues, İkinci Dünya Savaşı sırasında 40'lı yıllarda oldukça popüler hale gelen yüksek tempolu blues veya caz tarzıdır. En olası öncülleri, 20'li ve 30'lu yılların büyük swing ve caz gruplarıydı.

Birçok yönden, "sıçrayan blues" terimler açısından bir çelişkidir çünkü blues'un iyimser olması amaçlanmamıştır, aksine yavaş, rahat ve hüzünlüdür.

Ama atlama blues nasıl ortaya çıktı? En olası senaryo, atlama mavilerinin bunalım yıllarında finansal zorunluluktan evrimleşmesidir. Büyük gruplar pahalıydı ve sonuç olarak, bir saksafon ve belki bir trompet ya da trombon içeren küçük bir kombinasyon, küçük bir yetenekli müzisyen grubundan çok fazla yol kat edebilirdi. Ve şaşırtıcı olmayan bir şekilde, grubun doğası değiştikçe müzik de değişti.

Belki de hiçbir grup jump blues'un gelişimini Louis Jordan ve Tympany Five'dan daha iyi temsil edemez.

Jump Blues'u kim icat etti?

Cab Calloway'in Etkisi

Cab Calloway ve onun geniş müzisyen topluluğu, 30'ların klasik büyük gruplarından biriydi. Cab, scat şarkı söyleme tekniğini (Louis Armstrong'dan öğrendiği bir sanat) ve mükemmel şovmenliğini sergiledi; bu, özellikle büyük hit "Minnie the Moocher"ın bir milyonun üzerinde kopya satması ve onu sevmesinden sonra, bir ev dünyası yapmasına yardımcı oldu. beyaz seyirciler 1931'de bir milyon plak çok önemliydi.

Ella Fitzgerald'ın "Bir Tisket, bir Tasket"

Ella'nın 1938'deki büyük hitini söylediği bu film klibi, 1942 Abbott ve Costello filmi Ride Em Cowboy'dan geliyor. Başlangıçta, "Bir Tisket, bir Tasket", on dokuzuncu yüzyıldan kalma bir Amerikan tekerleme ve daire oyunuydu. Sonra sevimli kafiye Ella ve NYC'li bir söz yazarı tarafından Van Alexander adında bir müziğe aktarıldı.

O sırada Ella, Harlem'in (NYC) ünlü Chick Webb grubuyla şarkıcıydı. Chick 1939'da öldükten sonra, Ella grubu devraldı ve müzik kariyeri başladı. Kesinlikle Big Band döneminden olsa da, bu şarkının sadeliği gelecek şeylerin habercisiydi.

Big Joe Turner tarafından "Shake, Rattle and Roll"

"Shake, Rattle and Roll" ilk olarak 1939'da Big Joe Turner ve grubu tarafından piyasaya sürüldü. Bugün, grup bu tür müzik için oldukça büyük olmasına rağmen, bu melodi klasik atlama blues olarak kabul edilir. Başlık, 1939 için zamanının ötesinde olan bir tür sallanıp yuvarlanmayı bile öneriyor.

Louis Jordan ve Jump Blues'un Sosyal Yorumu

Jump Blues'un muhteşem bir kendini iyi hissetme tavrı olmasına rağmen, o dönemin müzisyenleri küçük bir sosyal yorumda karıştırmaya karşı değildi. Louis Jordan'ın "Deacon Jones"u, kumaştan bir adama gereken saygıyı göstererek başlar, ancak şarkı bittiğinde, Deacon Jones'un gerçek doğası ciddi şekilde sorgulanır.

"Atlama", 40'larda Büyük Olan Dans İçindir

Mabel Lee 2019'da 98 yaşında öldü. Yani sadece dans etmek eğlenceli değil, sağlığınız için de iyi olabilir. Sağlığa herhangi bir faydası olsa da, dans savaş yıllarından önce, savaş yıllarında ve sonrasında çok popülerdi. Dönemin popüler dansları arasında jitterbug, cakewalk, boogie-woogie, Charleston ve rock and roll'un ilk yıllarında popülerliğini koruyan over-the-top lindy hop vardı.

Mabel Lee'nin bu videoda jitterbug dansının solo formunu yaptığına inanıyorum.

Zıpla ve Jive

Her şey zaten kafa karıştırıcı değilse, her zaman jive olarak bilinen müzikal aranjman ve şarkı söyleme tarzı vardır. Bu durumda, jive müzik, salıncak müziği olarak da bilinir.

Daha sonra, genellikle jive (aktif olarak bu şekilde konuşuyorsanız jiving) olarak bilinen bir sokak argosunda konuşma tarzı vardır.

Spinditty'den

Neyse ki, June Richmond ve Roy Milton Band'in bir sonraki müzikal numarası, hem jive konuşma hem de "jive" olarak da adlandırılabilecek bir 40'ların swing stilini içeriyor. Özelliği olmayan şey, rock and roll'un popüler hale gelmesinden hemen önceki yıllarda çok popüler olan dans pistinde hareket etmenin canlı bir yolu olan jive dansıdır.

"Soundie" nedir?

Sesler, görsel bir müzik kutusunda çalınan üç dakikalık müzikal film klipleriydi. İzleyici bir "Soundie" izlemek için bir kuruş oynadı ve müzikal seçimlerin çeşitliliği büyük ölçüde değişirken, izleyicinin projektörde bir sonraki film klibini izlemek dışında çok az seçeneği vardı. Her müzikal numara 16 mm film üzerine yapıldı ve müşteri parasıyla dağıldığında gerçek bir film projektöründen geçti.

Savaştan sonra, televizyonun arkasındaki teknoloji hızla geliştikçe "Soundie" hızla öldü. Yine de, 40'ların başındaki Soundies, jump blues'tan hoşlananlar da dahil olmak üzere zengin bir kültürel kayıt sağlar.

Batı Ülkesi Swing ve Boogie'yi Keşfediyor

Jump blues'tan hem önce gelen hem de onu etkileyen popüler bir tarz "boogie" ya da bazen "boogie-woogie" olarak adlandırıldı. Boggie-woogie müziği, her zamanki dört nota yerine bara sekiz nota içeren hızlı bir tarzdı. Sonuç olarak, atlama blues türündeki birçok şarkı boogie tarzını içeriyordu. Ülke ve batılı sanatçılar da boogie'yi almak için hızlı davrandılar.

"İnek İnek Boogie", birkaç müzik türünün yanı sıra birkaç renk çizgisini geçen popüler bir İkinci Dünya Savaşı melodisiydi. Müzik notası başarılı bir caz bestecisi Don Raye tarafından yazılırken, sözler Harlem'de seçkin bir saksafoncu olan Benny Carter'a ait. Şarkı, Abbott ve Costello filmi Ride Em Cowboy için yazılmıştı, ancak hem ulusal pop listesinde hem de Harlem Hit Parade'de büyük bir hit oldu.

Jump Blues Batı ile Buluşuyor

geçitler

20'li yıllarda Louis Armstrong'la başlayarak, siyah müzisyenler ara sıra beyaz dinleyicilerin yolunu bulurdu. Big Band döneminde, Cab Calloway bunu "Minnie the Moocher" ile yaptı, Ella Fitzgerald'ın "A Tisket a Tasket" kaydını yaptığında.

İkinci Dünya Savaşı'ndan hemen sonra, özellikle eğlence alanında, ırklar arasındaki bazı eşitsizliklerin kaybolmaya başlamasıyla bu tür olaylar daha yaygın hale geldi. Louis Jordan ve Tympany Five, 1943 tarihli "Five Guys Named Moe" ile çok iyi iş çıkardı.

Moe Adında Beş Adam

Rock and Roll Nasıl Doğdu (Muddy Waters'a Göre)

Muddy Waters temelde bir blues şarkıcısıydı ve ara sıra boogie tarzı bir numara yapardı. Hatta kırklı yılların sonlarında piyasaya sürülen "Muddy Jumps One" adlı popüler bir enstrümantal vardı. Birçok müzik tarihçisi (Rock and Roll Onur Listesi dahil), Muddy'yi Rock and Roll'un öncülerinden biri olarak görüyor.

Blues'un Bebeği Vardı

Savaş Sonrası Rock and Rollers

Büyük Bir'den (İkinci Dünya Savaşı) sonra, rock and roll gerçekten başladı. Bu dönemdeki müzikal hitlerin sayısı şaşırtıcıdır, ancak ne yazık ki 40'ların başındaki "Sesler"in modası geçmiş ve bu döneme ait çok az görsel kayıt mevcuttur. Yine de, 1945'ten 1950'ye kadar olan yıllar, Rock and Roll resmi bir müzik türü haline gelmeden önce, canlı bir rock'n and roll ödülü ürettiğinden, bu kısa zaman diliminin ses kaydı kontrol etmeye değer.

Bu verimli müzik döneminde, en iyi sanatçıların çoğu (hepsi değil) siyah adamlardı, bugün neredeyse hepsi unutuldu. En iyi kayıtların listesi uzun, ancak bu kültürel fenomenle ilgilenen herkes, Louis Jordan, Sister Rosetta Tharpe, Big Joe Turner, Amos Miburn, Sticks McGhee ve Champion Jack Dupree gibi isimleri yakından dinlemeli. . Wild Bill Moore'un "We're Gonna Rock, We Goin' to Roll" adlı bu numarası özellikle ilgi çekicidir.

1948'de Vahşi Bill Moore: Bu ilk Rock and Roll Şarkısı mı?

Yaratıcı Savaş Sonrası Yıllar

40'lı yılların ikinci yarısı, sonraki yıllarda rock and roll standartları haline gelen çok sayıda şarkı üretti. Yaratıcı yeteneklerin çoğu ritim ve blues dünyasından geldi, ancak bazen bir C&W söz yazarı, Hank Williams'ın sonunda bir rock standardı haline gelecek bu canlı numarayla yaptığı gibi kayda değer bir şarkı üretti.

George Thorogood, Hank Williams Vuruşuyla Dışarı Çıkıyor, Hareket Ettirin

Bu içerik doğru ve yazarın bilgisi dahilinde doğrudur ve kalifiye bir profesyonelin resmi ve kişiselleştirilmiş tavsiyesinin yerini alması amaçlanmamıştır.

Jump Blues: Nedir ve Neden Önemlidir?