İçindekiler:
Karl, müzik, sanat ve yazı konusunda tutkulu, uzun zamandır serbest çalışan bir yazardır.
İlk İzlenimler
Dream Shore's Miami, çok çeşitli synth ruh halleri, tonlar ve tınılarla zengin bir şekilde sınırlandırılmış ve şarkıları dolduran iyi yapılandırılmış şarkı sözleri ve coşkulu vokallerle renk verilen bir sonik yolculuktur.
Bu albümün ses paletinde zengin bir çeşitlilik var. Dream Shore, kristal parıltıdan cesur hırıltıya kadar sonik spektrumu aşan synth'leri iç içe geçirerek yemyeşil ses manzaraları yaratır. Bu çeşitli tonları ve tınıları, dinleyiciyi içine çeken ve kulaklarını tutan sonik duvar halılarında bir araya getiriyor. Dalton Bell'in “Ocean Overdrive” üzerine gitar çalışmasının eklenmesi de Miami'nin işitsel zenginliğine bir parça daha ekliyor.
Miami'deki davulların gücüyle de ilgileniyorum. Albümdeki müziği şekillendirmeye ve yönlendirmeye yardımcı olan benzersiz vurmalı dokulardan oluşan bir fon sağlarlar. Karışımı geçmezler, ancak diğer sonik unsurların dayandığı sağlam bir temel sağlarlar.
Dream Shore'un vokalleri (ve konukları E.M. Watson ve Clap & Thunder'ın vokalleri) müziğe duygusal derinlik ve ağırlık katıyor. Dream Shore, her şarkının sözlerinin duygusal içeriğine bağlı olarak sesinin güçlü bir şekilde yükselmesine veya nazikçe okşamasına izin verebilir. Her iki durumda da, her zaman ifade doludur.
Dream Shore'un albümde hazırladığı sözler düşünceli ve etkileyici. Sözleri benim için canlı kılan etkili imgeleme anları var. Dream Shore'un söylemek istediklerine uyan şarkı sözleri arasında başıboş dolaşmadan veya odağını kaybetmeden bir denge bulmasından keyif alıyorum. Güçlü bir genel dinleme deneyimi sağlar.
Favori Parçalarım Analiz Edildi
“Prolusion”, güçlü bir bas hattı üzerinde kıvranan, parıldayan, bozuk bir synth yıkamasıyla başlar. Orta derecede düşük, yükselen bir synth, müziğin üzerinde parlayan ve dönen bir ışıkla birlikte bloklar halinde hareket eden derin, zengin synth akorları üzerinde muzaffer bir şekilde yükselir. İyi çalıştığını düşündüğüm albümü açmanın atmosferik, sinematik bir yolu.
“Another Time”ı başlatmak için parıldayan, çınlayan bir synth üzerinde taşınan enerjik melodinin altına hafif pürüzlü bir kenara sahip yemyeşil synth akorları tırmanıyor. Orta tempolu bir darbe ekledikleri için davullara ve baslara bir sağlamlık var. Özellikle bu şarkıdaki hassas, sürüklenen vokalleri seviyorum.
Davullar, etkileyici vokal melodinin altında parçayı ileriye doğru itmeye devam ediyor. Bir dizi kaba kenarlı, yavaş hareket eden bas darbeleri, parlak bir çelik davul sesiyle birleştirilir. Daha karanlık bir duyguya sahip olan etkileyici, güçlü vokal melodiye geri dönmeden önce ve yine parlak kurşun parıldadıkça metalik bir pozitifliğe sahiptir.
Bu, hayatta karşılaştığımız mücadeleler ve nasıl ilerlememiz gerektiği hakkında bir şarkı. Anlatıcı bizi saklanmamaya veya yalnız hissetmemeye teşvik ediyor. Ancak şu satırlarda bir seçeneğimiz olduğunu hatırlatıyoruz: “Yapıldıktan sonra neyin kalacağına yalnızca siz karar verebilirsiniz.” Anlatıcı, “Yalnız hissetme, aklındakileri sil, yeni bir gün seni bekliyor” derken yine umut yükseliyor.
“Conflict”, hızla değişen, kalın bir bas çizgisiyle ortaya çıkıyor. Bas, büyük davulların sert darbeleri üzerinde hızlı açısal desenlerde hareket eden titrek, orta-düşük synth dalgası altında yükseliyor. Havadar, parıldayan synth, derin davul ve bas sesi üzerinde hassas, eterik bir nefesle yüzerken, yuvarlak akorlar destekte kolayca kayar.
Bir rüzgar esintisinden sonra, karanlık synth'in agresif, hatta sert nabzı, sabit ve yankılanan davulların ritmiyle birlikte hareket eder. Şimdi minör anahtar, acılı kurşun synth melodisi yavaş bir taramada sürükleniyor ve dönen arp, synth'in hafif metalik yıkamasının altında gölgeleniyor.
Geniş, tam synth modeline, yükselen boru synth bulutları yükselirken, orta düşük synth'in arpejli modeli bir hava akışı üzerinde kayarken biraz melankolik bir parıltıyla kaplanırken yine bir hava taraması ile birleştirilir.
"Awakened", derin ve hafifçe uğursuz bir derin, salınımlı bas ve göğüs gümleyen bir kick davuluyla ortaya çıkıyor. Bozuk, orta-yüksek bir synth kıvranıyor ve bir elektro gitar, pirinç gibi bir synth parça boyunca tam bir sesle bağırmadan önce bir ark melodisi taşıyor. Parlak synth, robotik sözlerin üzerinde parıldayan ve sıçrayan melodik bir çizgi taşır. Robotik vokalin siberpunk kalitesine çekiliyorum.
Küçük bir anahtar vokal melodiye, elektro gitarla birlikte çığlık atan metalik synth'in patlaması eşlik ediyor. Derin bas salınım yapar ve davullar müziğin ilerlemesini sağlar. Parça, titreyen bas hattı üzerinde yuvarlak synth notalarının yumuşak akışının ve tam, yükseltilmiş lead synth'in bas ve davul nabzı üzerinde pozitif ve canlandırıcı bir melodi söylediği bir bölüme ayrılır.
Spinditty'den
Sözlerde bir gerilim oluşturan umutsuzluk ve umut arasında bir karşıtlık var. Anlatıcı, “boş bir zihin, çırılçıplak bırakır, boşluk ve keder”den bahseder ama bize “geleceğin burada, yarın başka bir şans” olduğunu hatırlatır. “Saf ve kutsal arasındaki çizgileri aramaya” teşvik ediliriz çünkü “bildiğimiz kadarıyla, bu kusurlu olmayabilir.”
"Mesmerized" açılırken parlak, kristal bir synth hafifçe parıldayan bir çizgide hareket ederken içi boş borulu bir synth dalgalar halinde hareket eder. Camdan kesilmiş synth, kırılganlığından dolayı zevk aldığım titrek bir melodiyle müziğin üzerine tırmanıyor.
Bir saksafonu andıran bir synth, altındaki yumuşak vuruş ve bas zonklaması üzerinde tiz, gür bir sesle haykırıyor. Müzikte titrek ve özlem dolu bir şey var. Yükseltilmiş bir melodik çizgi, saf ışıkla dolu bir desende sürüklenirken parlak bir ışıltıya sahiptir.
“Vision”, synth'lerin metalik parıltısının altına ağırlık ekleyen derin, titreşimli, salınımlı synth ile başlar. Rüzgar esiyor ve Clap & Thunder'ın güçlü, duygusal vokalleri altlarında bağırıyor. Davul ve bas yavaşça titreşirken, yumuşak bir şekilde zonklayan bir synth darbesi, daha yüksek ve daha düşük parçaları iç içe geçirir.
Yükselen, yükselen vokal melodi, parıldayan daha yüksek synth ve arkasındaki parçayı dolduran büyük davullarla birlikte yükselir. Vokallerdeki ağrılı sızı, beni kalp atışlarına ve altlarındaki ağırlığın üzerinde uçuşan dönen ses sislerine çekiyor.
Bu şarkının sözlerinde yol gösterici bir el ricası var. Anlatıcı, “vizyonum ol, rehberim ol, asla çekip gitmeyeceğim” diye sorar. Odağının “elinize alınmasından, yolu göstermenize izin vereceğim” hakkında konuşuyor.
“Öbür tarafa bak, doğru” diyerek devam ediyor ve “uyuduğunuzda bunların hepsinin bir rüya olduğunu hatırlayın” hatırlatmasını bırakıyor. “Bana zarar vermeye çalışan diğer herkesten uzak dur, beni tut” diye yol gösterecek bir rehber ricasını yineliyor.
Pizzicato dizeleri, synth'ler yanıp sönerken ve davullar sabit, patlayan bir vuruş eklerken, derin bas tellerin altına kayarken “Runaway”i başlatmak için orta yüksek notaların yumuşak bir dalgalanmasını ekler. Yükselen bir synth dalgası, sabit davulların üzerinde haykıran güçlü, net, etkileyici vokallerin altındaki pistin açık alanlarını dolduruyor.
Sürüklenen sesler, sözler ve ritimler arasında dans eden içi boş, camsı bir synth sesiyle birlikte iç içe geçiyor. Kıvrılıp uçan, parlak ışık ve ilerleyici enerjiyle dolu hırıltılı, parçalayıcı gitar solosuna aşığım.
Patlama, gençlik enerjisi ve umut bu şarkıyı dolduruyor. Anlatıcı, “aya gidiş dönüş” yolculuğuna çıkarken “birinci sınıf bilet” almaktan bahsediyor. “Bir rüyada yaşayan büyük bir atış” olmaktan bahsediyor. Özellikle “dünyanın her yerinde kaçak kızla rüya”nın aksine “dünyanın her yerinde kaçak rüyası olan çocuk”tan bahseden sözlerdeki kelime oyunu hoşuma gidiyor.
Kaçak kızla “tek durak ziyaret, tüm dünyayı gezmek” için gökyüzünün nasıl sınır olduğunu anlatırken şarkı sözlerinden umut fışkırıyor. “Peki büyük sokak lambalarıyla dolu şehir, sana ilham vermek için mi geliyorsun?” sözleri hoşuma gidiyor.
Şarkı, “kaçak rüyası olan, seni düşünen kız”dan bahsederken bitiyor.
“Kapanış”, pistin boşluğunu okşayan, yavaşça hareket eden bir melodiyle dolduran nazik, gür synth ile hayata süzülür. Şarkı sözleri, daha yumuşak ve biraz havadar, altlarında synth'in salınan nabzı büyürken sürüklenirken, melodi parça boyunca dalgalar halinde akar. Parlayan bir synth, parıldayan parıldayan bir melodi çalarak parçaya girer.
Dönen arka plan üzerinde hassas bir nota deseni taşıdığı için hafif içi boş ıslık benzeri synth'in tadını çıkarıyorum. Islık çalan synth, güçlü bas desteği üzerinde yükselen, düşen bir ışıltılı nota düzeninde sürüklenirken, çınlayan, yinelenen bir hafif nota modeli sağlam davulun ve bas darbesinin üzerinde atlar.
Bir azim ve ilerleme mesajı kelimeleri dolduruyor. Şarkı bizi "dikkat edin, ilerleyin, ilerleyin" ve "şimdi kim olduğunuzu hatırlamaya" teşvik ediyor. Anlatıcı, “Zor olduğunu, kurulduğunu ve yapıldığını biliyorum” diye ekliyor ama “Zaman iyileştirir, solmasına izin ver, akmasına izin ver, gitmesine izin ver” diyor.
Çözüm
Dream Shore, Miami'de synth sesleri, duygusal vokaller ve düşünceli şarkı sözlerinin yemyeşil bir karışımını bir araya getirdi. Misafirleri müziğe derinlik katıyor ve beni albümdeki müzikler aracılığıyla çıkardığı yolculuğun tadını çıkarıyorum. Umarım yakında ondan daha fazlasını duyarız!
