Synth Albüm İncelemesi: Mike Templar'dan "TROM"

İçindekiler:

Anonim

Karl, müzik, sanat ve yazı konusunda tutkulu, uzun zamandır serbest çalışan bir yazardır.

İlk İzlenimler

Mike Templar'ın TROM projesi, müzik, yazılı kelime ve diğer medya aracılığıyla distopik bir geleceğin dünyasının multimedya keşfidir. TROM'un müzikal bileşeni şu an incelemekte olduğum bu albüm. Fütüristik bir synth ses paleti, synth tabanlı bir albüm için alışılmışın ötesine geçen benzersiz perküsyon unsurları ve enstrümantal seçimlerin yanı sıra, duymaktan zevk aldığım duyguları ve genel bir özgünlüğü ileten melodileri var.

TROM Albüm İnceleme

Oldukça distopik, siberpunk esintili bir romanın film müziğine yakışan TROM, gelecekten bahseden sesler kullanıyor. Teknolojiyi çağrıştıran sesler, uzayın kasvetliliği ve bozuk ve hasarlı görüntüler yaratan bazı keskin kenarlı ve kusurlu anlar var. Tüm bu unsurlar, yüksek teknolojiyle dolu ama aynı zamanda işlev bozukluğu ve çürüme ile boğuşan bir geleceğin uyumlu bir hissinde birleşiyor. Mike Templar'ın anlatmak istediği hikaye için ilginç bir zemin oluşturuyor.

Mike Templar'ın albümde kullandığı diğer bazı sesler de ilgimi çekti. Pirinç ve yaylı çalgılar kullanan bir parça bile var, ama aynı zamanda devreye giren bir saksafonu çağrıştıran bir synth'i var. Vurmalı seslerin, onlara her türlü havalı tınılarla çok “dünya müziği” gibi gelen bazı anları vardı. Müziğe ilgi çekici bir unsur ve biraz işitsel çeşitlilik katar, onu synth albümlerinde kullanılan tipik seslerin ötesine taşır.

Ayrıca albümde, genellikle belirli bölümleri vurgulamanın ve müziğe işitsel olarak çekici başka bir öğe sağlamanın bir yolu olarak, elektro gitarın hoş bir şekilde incelikli bir kullanımı vardı. Bununla birlikte, "Emergency"de öne çıkan ve kesinlikle bu parçaya daha fazla enerji ve hareket katan muhteşem bir parçalayıcı, uluyan solo da var.

Duygu, TROM'un melodik içeriğinde parlıyor. Parlak zafer anları, çarpık ve dolambaçlı melodiler olduğu gibi, başka çağlardan ve birçok kültürden müziği çağrıştıran başkaları da vardır. Mike Templar, dinleyicinin kulağını tutmayı başaran ve aynı zamanda albümün genel duygusuna karakter ve doku ekleyen duygusal noktalara değinen, iyi kurgulanmış melodik içerik yazdı.

Ne de olsa bu bir film müziği ve bu nedenle bir hikaye anlatması gerekiyor. Romanla bağlantılı olarak, bu, hikayenin duygusal içeriğini daha fazla derinlik ve ete eklemenin bir yoludur. Albümün sağladığı müzikal desteğin bende hikayeye dalıp Mike Templar'ın romanda inşa ettiği dünyayı keşfetme isteği uyandırdığını gördüm.

Favori Parçalarım

"The Escape (Intro)", gergin notalar çalan yüksek synth'lerin parçayı açmasıyla ilgili bir drama duygusuna sahip. Hafifçe dans eden bir davul ritminin basamaklı bir synth çizgisi ve metalik perküsyonla birleşmesi ile parçanın şekil değiştirmeye başlamasından keyif aldım. Gerilim duygusu, kıvranan, dönen yüksek bir synth ve müzikte hareket eden tekrar eden bir gitar deseni ile geri döner. Ses örnekleri, hızlı yanıtın acilen gerekli olduğu bir durum hissine katkıda bulunur.

"Inner Enemy"de çok keyif aldığım, kendine has perküsyon unsurları ve bozuk bir gitarda çalınan, başıboş, dolambaçlı bir melodi var. Ayrıca, basın karanlık kenarıyla birlikte pistteki metalik çanların hissine de çekildim. Bu parça, sürükleyici ritminden iyi bir enerjiye sahipti ve ayrıca, daha koyu bas ve itici davullardan yükselen sıcak notaların denge yaratmak için nasıl olduğuyla da ilgilendim.

Spinditty'den

“Illusions”, uzun daha sıcak synth akışları ile birlikte kulağa hoş gelen bir bas hareketleriyle çırpınırken, sıçrarken ve atlarken kulağımı tutan bir gitar melodisine sahip. Gitarın altında amansız bas vuruşu hareket ederken neredeyse hayalet gibi bir his var ve parçanın başlığının önerdiği görüntülere eklemek için güzelce hareket eden dalgalanma ve ışıltı anları var.

“Speculum”da, neredeyse uğursuz bir koyu bastan kıvrımlı bir lead synth hattına ve parlak çan flaşlarından, müziğin içinden geçen gitar notalarının genişleyen desenlerine kadar geniş bir yelpazede hisler ve işitsel duyumlar üretilir. Sabit vuruş ve basın ortaya çıkan bir melodiyi bağlamasını beğendim. Elektrik basa verilen ara ve saksafon benzeri unsurlara sahip jazzy tınılı bir synth, dünya müziğinin bazı unsurlarını içeren bir soloya izin veriyor, müziğe başka bir ilgi katmanı ekliyor.

“The Resolution of Mind”, ritmik olarak çarpan metalik bir şeyin gürültüsüne açılan boru benzeri bir sesle sıcak synth'den benzersiz tonlarla doludur. Bir çağlayanda hareket eden akıcı melodiyi oldukça çekici buldum. Üzerindeki ses dalgalarını ısıtırken derin basların parça boyunca akması da benim için bir beraberlikti. Bu, birçok unsurun uyumlu bir şekilde bir araya geldiği dokulu bir sese sahip bir müzik parçası.

Sesin ve nefesin eterik dalgaları ve bir kalp atışının sesi, glitchy, bozuk synth notaları piste taşınmadan önce “Ship Repair” açılışına organik bir his ekledi. Her şeyi gergin ve biraz deneysel hissettirmelerine hayran kaldım. Müziğin değiştiği, parıldadığı ve parıldadığı mola, müziğin daha karanlık, daha bükümlü kısımlarına harika bir kontrast katıyor.

Albümün intermezzo parçası “Shiny Shindig” benim için öne çıkan klasik müzik ve Doğu Asya esintilerinin eşsiz bir birleşimini içeriyor. Arkasında synth çello çalıyormuş gibi ses çıkaran bir dize bölümü var. Yavaş ama güçlü ritmi oldukça hipnotik buldum ve bu pentatonik skaler sesler, sese bana oldukça çekici gelen bir tazelik ekledi.

Bir sanatçı, enstrümantal olan bir albümde vokal yapacaksa, iyi olsalar iyi olur ve Millennium Falck'ın "Emergency" şarkısını konuk olarak söylemesi kesinlikle bu konuda hak kazanır. Güçlü, etkileyici bir sesi var ve bu şarkının hissi ve sesi ile iyi çalışıyor. Dramatik pirinç açılış, şarkıyı bir patlama ile başlatıyor. Müziğin içine atlayan parçalayıcı gitar solosu ile birlikte müziğe dans eden harika ritim ve parıldayan, parıldayan synth'lere de bayıldım.

Bu, duygular ve tonlardaki zıtlıkların bir şarkısı. Çizgiler, "Kolay olduğunu düşündün, oyunu kazanacağını düşündün. Çok özel olduğunu düşünüyorsun, seni kurtaracağımı düşünüyorsun, o yüzden bana sırlarını anlat, bana kafandan neler geçtiğini anlat. "Neden bu kadar ciddi? Acil bir durum mu var?" Bunun aksine koro yalvarır, "Bir krizdeyim, herkes bana yardım edebilir. Onunla savaşacağım, bir yolunu bulacağım." Kelimelerde keşfetmek ilginç bir çelişkiydi.

Son Düşünceler: Karar nedir?

TROM, Mike Templar'ın büyük bir yaratıcı girişiminin parçası. Sonuç, hayal gücü dünyasında ilginç, ilgi çekici ve müzikal olarak benzersiz bir yolculuktur. Kesinlikle onun romanını araştıracağım ve

Synth Albüm İncelemesi: Mike Templar'dan "TROM"