Synthfam Röportajı: L'Avenue

İçindekiler:

Anonim

Karl, müzik, sanat ve yazı konusunda tutkulu, uzun zamandır serbest çalışan bir yazardır.

L'Avenue Nedir?

L'Avenue, Jesse Reuben Wilson'ın synthwave projesidir. 80'lerin işitsel ve görsel estetiğinden arsızca etkilenen müzikler yaratıyor. 2019'daki bir röportajda benimle müziğe nasıl başladığını, synthwave'i neden sevdiğini ve Cherry Crush EP'sini nasıl yarattığını anlattı.

Jesse Reuben Wilson: Çok genç başladım ve dünyanın bir numaralı davulcusu olmak istedim. İki ya da üç yaşlarındayken plastik süt tozu kaplarının üstlerinde yemek çubuklarıyla oynardım - gerçek davullara en yakın şey onlardı. Yedi yaşındayken süt kaplarını minyatür bir davul setine yükselttim, gerçekten teneke ve yapışkan değil, tüm kulakçıklar ve her şeyle uygun bir set.

Babam bir gitarist, bu yüzden evde her zaman bir gitar vardı ve ben onu alıp çınlardım ve sonunda bir akor öğrendim ve oldukça iyi oldum. Evde bir de piyanomuz vardı ve okuldan eve geldiğimde bununla uğraşırdım. Sürdürme pedalıyla çıkarabildiğim ortam tonlarıyla daha çok ilgileniyordum. Her zamanki standartlardan birkaç dersim vardı ve ölesiye sıkılmıştım -minör anahtarlar ve caz akorlarıyla ilgileniyordum- bunun gibi şeyler. Ayrıca bas gitar da öğrendim, bu yüzden gençliğimin ortalarında makul bir multi-enstrümantalisttim.

Daha sonra üvey annem bana dört kanallı bir teyp aldı ve ben de bir Roland Juno 60 sentezleyici aldım ve çoklu izleme ve her şeyi bir araya getirme konusunda uğraşmaya başladım. Yapımcı olmak burada başladı ve o zamandan beri çeşitli türlerde çeşitli projelerle biraz kariyer yaptım.

JRW: Synthwave hatasını yaklaşık iki yıl önce yakaladım. Her zaman 80'lerin ve Bay Mister'ın Kırık Kanatlar gibi şeylerin büyük bir hayranı oldum. O on yılda sadece görsel ve müzikal bir estetik var. Açıkçası 90'lar oldukça ilginçti ama o on yıldan sonra işler pek çok yöne doğru gitmeye başladı. 80'lerle oldukça güçlü bir aşk ilişkim oldu ama nu soul, jazz, hip hop, drum 'n bass ve deep house üretmeye başladım.

Derin bir ev projem var ve bu alanda çok iyi kurulmuş olan Silk Records'ta (bir Rus/ABD etiketi) bazı şeyler yayınladım. Facebook'taki posta listelerindeydim ve The Midnight adlı bir grubun remix albümü hakkında bilgi aldım. Onlar hakkında hiçbir şey bilmiyordum ve “Ah, bir an önce dinleyeyim” diye düşündüm ve oldukça iyi bir şey olduğunu fark ettim. Tüm malzemelerinin bir remix albümü olduğu için kaynak malzemeyi duymayı çok isterim diye düşündüm.

Tabii ki, Endless Summer'ın bir remix albümüydü, bu yüzden orijinalini bir kez duymuştum, o kadar. Eşimle birlikte Prag'daydım. Orada kısa bir yolculuk yaptık ve ana şehre oldukça yakın bir AirBnB dairesi kiraladık ve albümü telefonuma aldım ve küçük bir Bluetooth hoparlörüm vardı, bu yüzden ne zaman dairede olsak bir şeyler yemek için bir şeyler yapıyorduk. ya da her neyse, az önce bu şeyi çaldım ve dinlemeyi bırakamadım!

Başkasını bilmem ama ben o zamanlar vinil plaklar aldığımı ve ölümüne çaldığımı hatırlıyorum. Sadece bir plağı ölümüne çalardın ve yine de ondan asla sıkılmazdın. Çağımızda daha çok parçalar, dinlemeler ve çalma listeleriyle ilgili olduğundan, bir albümü tekrar tekrar çalmaya dönmek çok sıra dışı bir deneyimdi. Aklımı başımdan alan şey, 80'lerin estetiğini yakalaması ama çağdaş üretim değerlerine sahip olmasıydı. O zamanlar aptalca The Midnight'ın en büyük hayranı olduğumu düşündüm ama bundan vazgeçtim (gülüyor).

Ondan sonra eve geldim ve kendimi durduramadım, bu yüzden synth eklentilerine biraz fazla para harcadım. O zamanlar, kaç synth üreticisinin eski synth'lerini eklenti olarak dijital biçimde çoğalttığını fark etmemiştim. Kara Cuma o yıl çok kara bir Cumaydı! Kelimenin tam anlamıyla, iki ay boyunca her gün müzik yapıyordum. O zaman bütün bir albüm yazdım. İki yıl sonra, yeterince malzemem vardı ve L'Avenue doğdu.

JRW: İnanılmaz derecede geniş bir alan. Müzik kariyerim boyunca Level 42'den Bruce Hornsby'den Goldie'ye davul 'n' basta pek çok sanatçı oldu. İtiraf etmeliyim ki 2000'li yıllara doğru ilerledikçe işler parça bazlı olmaya başladı, bu yüzden belirli sanatçıları çıkarmak zor çünkü bir sürü farklı insanla mixtape'leriniz olurdu.

Ayrıca film müziklerini ve duygusal olarak yüksek kaliteli olan her şeyi karanlık ve sefil ya da kesinlikle neşeli olmasına bakmaksızın dinliyorum. Beni özellikle The Midnight'a çeken şeylerden biri ve Tim'in prodüksiyon zihniyetiyle ilgili gerçekten sevdiğim şeylerden biri, “80'li yıllara gideceğiz ve insanların bundan hoşlanmaması umurumuzda değil!” fikri. Saksafon öğesi özellikle cesur! Bunu uzun zamandır duymamıştım. Sanırım gerçekten hoşuma giden şey, insanları iyi hissettirmekten korkmamalarıydı.

80'lerin müziğinin çoğunda mutlu olmak sorun değildi. Yeterince komik, geçen gün Herkesin Tavanda Dansı'nı dinliyordum ve o plaktaki prodüksiyon çok çirkin! Çok iyi hissettiren bir parkur. Birçok synthwave oldukça karanlık olsa da, kendinizi iyi hissettiren müzikler yaratmayı uygun kılan bir yönü var.

Spinditty'den

JRW: Yaratma dürtüsü benim için her yerden gelebilir. Birkaç gece önce hanımla televizyon izliyordum ve reklamlardan birinin arka planında bu küçük synth repliği vardı ve 80'ler gibi hissettim ve şöyle düşündüm, "Ooh, bu harika bir küçük melodi! Buna benzer bir şey yapmalıyım!” İlham, en beklemediğiniz anda gelir. İspanya'da tatildeydik ve havuzdan çıktığımda kafamda bu davul ritmi vardı, bu yüzden aslında telefonuma kaydetmek zorunda kaldım çünkü yanımda herhangi bir ekipmanım yoktu.

Bazen iletmek istediğiniz bir duygu hakkındadır. Üniversite kampüsleri, balo geceleri ve ilk buluşmalarla ilgili 80'lerin hissini yakalamaya çalışmayı seviyorum. Bu çok romantik bir estetik.

Bu tür bir ruh halini yakaladığım birkaç eklenti var ve sonra ben yokum! Yeni bir şey yaparken her zaman biraz endişe vardır. O anda kaybolduğunuzda, harika hissettirebilir ve ertesi gün ondan nefret edip etmeyeceğinizi düşünmeye başlarsınız. Bunu yeterince uzun süredir yapıyorum ve genellikle bir şeyin iyi olup olmayacağını anlayabilirim. Sonra albüme mi girecek yoksa bağımsız bir parça mı olacak sorusu var.

JRW: Daha önce de belirtildiği gibi, Cherry Crush'tan önce çok fazla malzeme yazmıştım. Geçmişte genellikle başka plak şirketlerinde bir şeyler yayınlardım ve plak şirketinin nasıl bir çıkış yapacağını gördüm. L'Avenue ile The Midnight, FM-84 ve Mitch Murder'ı kendilerinin yaptığını gözlemledim ve buna çok yakın hissettiğim için nasıl ortaya çıktığına dair hiçbir filtreye sahip olmak istemedim. Ben ticaretle uğraşan bir grafik tasarımcıyım ve bu çok yardımcı oluyor çünkü birçok sanat eserini kendim yapabiliyorum. Bunun üzerinde gerçekten tam yaratıcı kontrole sahip olmak istedim, bu yüzden kimse benim kim olduğumu bilmezken tam bir albüm çıkarmak istemedim. Daha büyük dalgalar yaratabilmesi için rekorun inanılmaz derecede iyi olması gerekir.

Pazarlama şapkamı taktım ve diğer insanların bunu nasıl yaptığına baktım. Midnight altı parçalı bir EP ile çıktı. Michael Oakley, birkaç parça daha yayınlamasına rağmen, altı parçalı bir EP ile çıktı. Belki tam bir albüm değil de bir EP'den biraz daha fazlası olan bir şeyle çıkıp insanların iştahını kabartıp “Merhaba! Ben bloktaki yeni çocuğum”.

Tuhaf bir şekilde, Cherry Crush, sahip olduğum başka bir müzik projesinden bir süredir aklımda olan bir başlıktı. Diğer parçanın adı tamamen farklıydı ama bu başlık 80'lerin estetiğine sahip olduğu için ve ben de "Bunu kullanmam lazım" dedim. İlk bitirdiğim parça, EP'nin son parçası olan Sundown'dı. Oldukça düşük tempolu ve aslında bunu orijinal olarak tek seferlik bir parça olarak yayınladım. Projenin tüm yönlerini kapsayacak şekilde bazı düşük tempolu şeyler, biraz orta tempolu şeyler ve bazı synthwave-y şeyler yapmamın daha iyi olacağını düşündüm.

Black Rain ve Lipstick & Sushi muhtemelen L'Avenue şablonudur. Şu anda yaptığım diğer şeylerde biraz daha fazla İş Konuşması türü titreşimler var. Cherry Crush, bu gerçek parça, biraz daha kapalı. Tamamen o yöne gitmiyorum.

Bu parça koleksiyonu iyi bir EP yaptı ve çok fazla yer kapladı ve sahneye çıkmak için iyi bir çıkış yapacaktı. Sanat eseri olarak, 80'lerin görünümlü bir modelin bu harika fotoğrafını buldum ve onu manipüle ettim, 80'lerin küpelerini vb. ekledim ve bu çok çarpıcı bir çekim. Gerçekten iyi bir tepki aldı. Albümün gelmesi için de harika bir çekimim var!

JRW: Cherry Crush EP'den önce başladığım albüm üzerinde çalışıyorum. Daha da geliştirildi ve daha önce yazdığım birçok parçayı park ettim ve gelecekteki EP'ler ve single'lar için ayırdım. Albümün, The Midnight'ın Endless Summer'da yaptığı gibi, insanların gerçekten baştan sona bir yolculuğa çıkabileceği, uyumlu bir bütün olmasını istiyorum.

Amacım, bir duyguyu yakalamak ve dinleyicilere 80'lerin estetiğini olabildiğince derinden deneyimletmek, onunla ideal olarak olabildiğince çok insana dokunmak. Cherry Crush'ta olduğu gibi albüm de enstrümantal olacak.

Albümü çıkarmak için önümüzdeki yılın başlarında hedefliyorum. O noktaya kadar, Cherry Crush için hala çok fazla bacak mesafesi var. Kaset, CD ve plak yapacağız. Ürüne gerçekten sıçramak istiyorum.

JRW: Tüm synthwave sahnesini sadece müzikal olarak değil, görsel olarak da ilginç buldum. Bu diğer müzik projelerini yapıyor olmama rağmen, onlarda bu yok. Instagram'da muhtemelen sosyal medyanın diğer alanlarında olduğundan daha aktifim. Instagram sayfam, projenin müziğine uyacak şekilde özenle seçilmiştir. Onlar projenin işitsel ve görsel ortaklarıdır. Her şey 80'lerin sanatı ve hissi ile ilgili. Oraya bir şekilde o sahnenin bazı yönlerini yakaladığını hissetmediğim hiçbir şey koymuyorum.

Ayrıca synthwave topluluğunun gerçekten arkadaş canlısı, açık, sıcak ve destekleyici olduğunu gördüm ve bu gerçekten harika oldu. İnsanlar sahne ve müzik konusunda çok hevesli ve heyecanlılar - bu çok canlandırıcıydı.

Synthwave sahnesiyle ilgili diğer ilginç şey, sadece bir şey yayınlamamanız ve hepsi bu. Hiç köpürüyor. Daha önce böyle bir şey yaşamadım. Belirli bir on yılda geri çekilen bir şey, günlük olarak nasıl hala bu kadar ilginç olabilir?! Bu harika!

Synthfam Röportajı: L'Avenue