Synthfam Röportajı: Kasson Crooker (Symbion Projesi)

İçindekiler:

Anonim

Karl, müzik, sanat ve yazı konusunda tutkulu, uzun zamandır serbest çalışan bir yazardır.

Kasson Crooker, çeşitli müzik projelerinde çeşitli tarzları ve ruh hallerini araştıran karmaşık, katmanlı synth müziğinin yaratıcısıdır. Onunla bir müzik yapımcısı olarak köklerinden, yaratıma nasıl yaklaştığından ve Symbion Project ve ELXYR olarak çıkardığı albümlerden bahsettim.

Kasson Crooker: Tüm hayatım boyunca hayatımın bir parçası oldu. Annem ve babam müzisyendi. Annem müzik öğretmeniydi. Beni altı yaşlarındayken piyano dersleri almaya başladılar ve yaklaşık on yıl klasik piyano eğitimi aldım. Çello dersleri aldı, org dersleri aldı ve koroda şarkı söyledim, bu yüzden kesinlikle çok müzikal bir evde büyüdüm.

Ben çello dersi alırken ve annemin gelip beni almasını beklerken alt katta bir müzik mağazası vardı ve stoklarında yeni bir Yamaha DX7 olduğunu çok iyi hatırlıyorum, o yüzden aşağı inerdim. orada ve sahip oldukları sentezleyicilerde oynayın. İstediğin sesi çıkaran bu şeye hayran kaldım. Örnekleyiciler, FM ile oynamaya başladım ve analog synth'leri bile bilmiyordum. Hepsi dijitaldi. Olayların analog tarafına tamamen çekilmem daha sonraydı.

Neredeyse anında, bir sentezleyici için para biriktirmeye başladım. Piyano dersleri almayı bıraktım, bir davul makinesi aldım ve 1989 ya da 1990'da çok basit, sevimsiz synthpop müziği yapmaya başladım.

KC: Kendi başıma gittiğim ilk konser Bilgi Toplumu'nu görmekti. Bu 1989/90'da Cleveland'daydı. Komik olan, yıllar sonra aslında Information Society ile birkaç şarkı üzerinde işbirliği yaptım ve onlar için remiksler yaptım. İşlerin tam döngüye girmesi çok garip. Sanırım onları gördüğümde 16 yaşındaydım. Açıkçası New Order, Depeche Mode, Erasure ve Red Flag ile büyüdüm. Hepsi 80'lerin sonunda ve 90'ların başında Cleveland'a geldi, bu yüzden birçok harika synthpop şovu izleme fırsatı buldum.

Synth müzik yapma normuna göre, hem roman biçiminde hem de film biçiminde bilimkurgudan tamamen zevk alıyorum. Dune serisi kitaplar en sevdiğim serilerden biridir. Ben de gerçekten mimariyle ilgileniyorum ve lisede Bauhaus'a maruz kaldığımı ve tüm bu hareketi gördüğümü hatırlıyorum, bu yüzden modern sanattan gerçekten etkilendim.

KC: Bir süredir hayatım oldukça kolay. Sadece Freezepop'a odaklandım ve Symbion Projesi benim için perde arkası bir şeydi. Şimdi beni çok mutlu etmeyen yeni takma adlar bulmaya devam ediyorum çünkü o zaman müziğim parçalanmaya başlıyor ve herkese ulaşmıyor. Spotify'ın tamamen farklı bir bölümünde olduğu için Rocococo albümünü hiç duymamış insanlar olduğunu biliyorum. En azından Bandcamp sayfamda tüm projelerimi bir araya getirmeye çalışıyorum. Symbion Projesi hala ana odak noktam ve kesinlikle küçük synthpop anları ve küçük ortam anları ile daha karanlık, daha düşük tempolu bir proje.

Her albümün kesinlikle kendine has bir tadı var ve Rocococo'ya başladığımda, neredeyse Bill ve Ted'in Mozart veya Beethoven'ı günümüze alıp onları Barok synthpop yapan synthesizer'lara yapıştırma durumu gibi bu garip klasik şeyi yapmak istedim. Bu büyük hırslarım vardı ve ne yazık ki sadece iki gösteri oynadık.

Hem Rokokoko hem de Gezegenler yan projelerden yalnızca biri, ancak ELYXR daha önemli bir proje oldu. Synthpop/classic synthpop odağıma dönebildim. Farklı bir yöne gitmek istedim ve sadece bir şarkıcıyla çalışmak yerine, her parçanın farklı bir şarkıcısı ve farklı söz yazarı olmasını istedim, böylece her parça farklı bir tada sahip olacaktı.

KC: Genellikle bazı synthesizer'ların veya bazı ekipmanların önünde oturmaya başlarım. Genelde bir çeşit temel alıyorum. Bazen bir davul döngüsü veya bir synth çalıştıran ve sadece bu gebeliği sağlayan bir sıralayıcıdır. 30 dakika veya bir saat içinde, zaten ne olduğunu açıkça bildiğim bir yöne gitmeye başlıyor ve sonra "Tamam! Görünüşe göre hareketli bir synthpop şarkısı yapma havasındayım! Sanırım bu bir ELXYR parçası olacak!”

Spinditty'den

Genellikle bana ilham veren şey, kullandığım teçhizat ve aletlerdir. Bazen biri bana geliyor ve işbirliği yapmak istiyor ve onların estetiğini ve tarzını bildiğim için hemen onlarla çalışacak müzik yaratmaya başlamamı sağlıyor.

KC: Analog sentezleyicilere, özellikle de yaklaşık on yıl önce eski analog sentezleyicilere tamamen çekildim. Bir Sequential Circuits Prophet 10'um var, eski bir ARP Odyssey'im var, bir Moog modülerim var ve sonra oldukça küçük ama yoğun bir şekilde küratörlü bir Eurorack sistemim var. Neredeyse yalnızca DSP efekt işlemedir. Döngüler, gecikmeler, Bulutlar ve her türlü garip ayrıntılı işlemeyi gerçekten kullanmaya başladım. Temelde Eurorack'ı dev bir efekt işlemcisi olarak kullanıyorum.

Onun dışında her şey bilgisayarın içinde. Reason'ı sürüm 1'den beri kullanıyorum ve bu ekosisteme tamamen dahil oldum. Reason'da bazı şeylerin kulağa hoş gelmesini sağlamak çok zaman alıyor ve asla karıştırmayacağım, bu yüzden şarkım bittiğinde her şeyi ses olarak çıkarıyorum ve Digital Performer'da karıştırıyorum. Bilgisayar ve donanım arasında yarı yarıya kaldım. Şarkı yazma sürecinin başlangıcında, bilgisayarda çalışmamak ve sadece tuşları çalmak ve düğmeleri çevirmek çok fazla keyif veriyor.

Son zamanlarda, akustik bir enstrüman çalmayı kaçırıyordum, bu yüzden akordu değiştirebilmeniz için köprülü 13 telli bir enstrüman olan Japon kotosu üzerinde çalışıyorum. Bunu da müziğime tamamen entegre ettim ve son Backscatter albümümün her yerinde var.

KC: Backscatter çok karanlık ve içten bir albüm, muhtemelen şimdiye kadar yayınladığım en karanlık albüm. Karımın okuduğu ve tercüme ettiği Japonca konuşulan kelime şiirinin bazı anları olmasına rağmen, esas olarak enstrümantal. Çok güzel ve narin bir sesi olan koto çalıştığım için, çok güzel bir şeyi çok karanlık bir ses dünyası ile birleştirip birleştiremeyeceğimi görmek istedim. Bu çok çarpık sentezleyici yamaları ile hafif koto atmosferi arasındaki gerilimle ilgilendim ve bunların bir arada var olup olamayacağına baktım. Bazı şarkılar biraz daha koyu, bazıları biraz daha açık. Bu şeyler arasındaki sürtüşmenin nasıl işleyeceğini görmek daha çok bir deneydi. Ayrıca ritim odaklı müzik yapmayı da kaçırdım, bu yüzden oldukça ağır davul programları var.

ELYXR temel olarak bir albüm çıkarmama konusunda bir deney olarak başladı. Hepsi bekar olacaktı; bu yüzden her iki ayda bir, ne zaman bir şarkı yapılsa, onu yayınlardım ve sürekli bir müzik akışı olurdu. İlginç bir deneydi, ancak dezavantajı, müzik bloglarının ve basının bir albümün ne zaman olacağını bilmek istemesiydi çünkü bir sürü single yerine bir albümü incelemek daha kolaydı. Her şarkı için iki ayda bir küçük PR kampanyaları yapıyordum. Yedi ya da sekiz şarkı yayınladıktan sonra, durmamın daha iyi olacağını düşündüm, bu yüzden bir avuç yeni şarkı formüle ettim ve teklerden ve yenilerden favorilerimi alıp uyumlu bir albüm olarak yayınladım.

KC: ELYXR ile ne yapacağımı ve Symbion Projesi için sırada ne olduğunu bulmaya çalıştığım tuhaf bir dönüm noktasındayım. İlk uzun biçimli, çok deneysel gürültü/drone kaydımı yayınlamak üzereyim, bu gerçekten bir şarkının üç bölüme ayrılmış hali. Tamamı Trent Reznor'un film müzikleri üzerine çalışmasıyla keşfettiğim bir Folktek Resonant Garden'dan bestelendi. Bunu sesleri yapmak ve işlemek için tek ekipman olarak kullandım. Bir ayda çıkıyor ve çok garip. Arkadaşlarımdan biri Chris Child (Kodomo grubundan) bunun David Lynch'in bilinçaltının müziği gibi olduğunu söyledi. Bir kez daha, benim için Symbion Projesi'ne pek uymadı, bu yüzden tamamen farklı bir takma ad buldum: Kara Ev Üçgeni. Bu parça Id Ego Superego, 1 Kasım'da FOIL baskılarında çıkıyor.

Ayrıca Los Angeles'ta Synthplex'te sahne aldığında tanıştığım Yumi Iwaki adlı bu muhteşem Japon modüler sanatçıyla da işbirliği yapıyorum. Üzerinde işbirliği yaptığımız şarkı, onun benim koto çalmamla karıştırdığı modüler ortam müziği versiyonu ve 18 Ekim'de piyasaya sürülecek. Bunun ötesinde, dışarısı biraz sisli. Uzamsal ses miksajı için bir Unity ortamı oluşturmak için birkaç yılımı harcadım. Normal bir şekilde müzik bestelemeyi ve o ortama koymayı ve orada miksajı denemeyi denedim. Sonunda biraz söz veriyor ve 2020'de, bu çok geleneksel olmayan karıştırma ortamında gerçekleşen bazı müzikleri veya işbirliklerini yayınlamaya başlayacağımı umuyorum.

KC: Bir topluluk gelişmeye ve ortak bir tutku etrafında birleşmeye başladığında, özellikle de içerik oluşturucuların, meraklıların ve dinleyicilerin bir karışımı olduğunda, bu harika. Bu, Facebook'un bir topluluk oluşturma, sizinle topluluk arasındaki engelleri kaldırma ve onun etrafında bir tutku yaratma konusunda vaat ettiği gibi bir şey ama tüm bu ödeme duvarlarını koydular ve şimdi korkunç. Twitter, algoritmalarının araya girmesiyle pek iyi değil, ancak #synthfam hareketi, son zamanlarda bir araya gelen, şovlar hakkında konuşan, nasıl ortaya çıkarılacağı, çalma listeleri oluşturan ve birbirlerinin müziğini destekleyen bir topluluğun gerçekten en iyi örneği oldu.

KC: Stüdyomdan çıkmak kesinlikle yardımcı oluyor. Evden çalışıyorum, bu yüzden her zaman buradayım. Ailemin doğu kıyısında bir kulübesi var, bu yüzden oraya geri dönüp ormanda saklanmayı seviyorum. Her zaman gençleşmiş hissederek çıkıyorum. Orada çok fazla saha kaydı yapıyorum, bu yüzden geri dönüp onları dinliyorum ve onları müziğime entegre etmenin yollarını buluyorum. Kitaplar başka bir evrene çekilip beynimin diğer kısımlarını çalıştırmanın diğer yolu.

Synthfam Röportajı: Kasson Crooker (Symbion Projesi)