Johann Sebastian Bach'ın Müziği (1685–1750)

İçindekiler:

Anonim

Bu yazar profesyonel bir tromboncu, şef ve eğitimcidir. Müzikte uzun bir kariyeri var ve müziğe olan tutkusu hakkında yazıyor.

Tüm müziğin amacı ve nihai amacı, Tanrı'nın ihtişamından ve ruhun tazelenmesinden başka bir şey olmamalıdır.

Johann Sebastian Bach

Barok Dönem

Genellikle çok abartılı, karmaşık ve tuhaf zevkler olarak anılan Barok Dönemi, Katolik Kilisesi tarafından getirildi. Bu dönem hem siyasi hem de dini bir hareketti. Bu süre zarfında, Batı Avrupa'da Protestan Reformu adı verilen Katolik Kilisesi'ne karşı şikayetler merkezli bir din devrimi yaşandı. Bu Protestan kilisesi, Hıristiyan inancında devrim yarattı.

Bach tamamen kiliseyle ilgiliydi ve hayatını ve müziğini ona adadı. Bu konuda okunması gereken harika bir makale: "Barok Dönemin Özellikleri". Bu makale Sanat, Mimari, Heykel ve zamanın Müziği'ni araştırıyor.

Müzikte Barok Dönem 1600 ile 1750 yılları arasındaydı. Aşağıda, tarihsel müzikal zaman çizgisini ana hatlarıyla gösteren bir çizelge yer almaktadır,

Batı Sanat Müziği Listesi

Dönem Adı Tarih Öne Çıkan Besteciler

Perotin, Leonin, Machaut

J. Desprez, W. Byrd, C. Monteverdi

J.S. Bach, Handel, Purcell, Telemann

Mozart, Beethoven, Haydn

Çaykovski, Wagner, Berlioz

Schostakovich, Ives, Stravinsky

J.S.'nin Kişiliği bekar

Bach'ın kişiliğini anlatacak birçok hikaye var. Sanatçı, besteci, oyuncu veya ressam olsun, her yaratıcı insanın kişiliğinin karanlık bir yanı vardır. Johann Sebastian Bach bir istisna değildi. Gençliğinde asi, kabadayı, eşkıya, çete benzeri davranışları vardı. Yaşlandıkça ve kişiliğinde yer alan dini eğitim, kiliseye ve müziğine yöneldi.

Bach'ın bir kilise orgcusu, müzik direktörü vb. olarak istihdamını anlatan birçok hikaye yazılmıştır. Bu hikayeler onun otoriteye karşı direnişini anlatır ve özellikle bir tanesi, kilise kurallarına aykırı olduğu için onu bir ay hapse attırmıştır. Bach mükemmeliyetçiydi ve yetersizliğe tahammülü yoktu. Bir öğretmen olarak, öğrencilerin kestirme yollara gitmek istemesine müsamaha göstermezdi.

Johann Sebastian Bach'ın Müziği

Çoğu müzikologun gözünde Johann Sebastian Bach bir müzik dehasıydı. O kadar matematiksel disiplinli bir zihni vardı ki, birçok kişi onun müzik kompozisyonu çıktısını tek kelimeyle harika buldu. Bach, 1000'den fazla beste ile zamanın hemen her tarzında yarattı. Aşağıda, bestelediği çeşitli türlerin bir listesi bulunmaktadır.

Spinditty'den

Johann Sebastian Bach'ın müziği, önceden belirlenmiş stilleri güçlendirdi. Kontrpuan, uyumlaştırma ve motiv gelişiminin parlak kullanımı onu dönemin diğer bestecilerinden ayırdı. Ritim, Form ve Doku olarak bilinen diğer müzik unsurlarını kullanması, yazma stilini diğer ülkelerdeki bestecilerden çok daha karmaşık hale getirdi.

Herhangi bir müzik aletini çalmak kolaydır: tek yapmanız gereken doğru zamanda doğru tuşa dokunmak ve enstrüman kendi kendine çalacaktır.

Johann Sebastian Bach

Re minör Toccata ve Füg

Re minör Toccata ve Füg, muhtemelen Bach'ın bestelediği tüm parçalar arasında en ünlüsüdür. Org için yazılmıştı ve anahtarlarda son derece yetenekli bir orgcu talep ediyordu. Gerçekte ne zaman yazıldığına dair kafa karıştırıcı hikayeler, bilim adamları onu 1700'lerin başlarında bestelediler. Bach yazdığında gençliğindeydi ve mükemmel bir orgcuydu. Bu çok zorlu bir parça, onu günün her hevesli orgcusu için bir meydan okuma haline getiriyor.

Böyle bir anıtsal kompozisyon, 1833'te Bach Revival döneminde, besteci Felix Mendelssohn'un parçayı 1840'ta alkışlanan bir konserde seslendirmesiyle yeniden önem ve popülerlik kazandı.

20. yüzyıl, örneğin Walt Disney'in Fantasia'sına dahil olması nedeniyle popülaritesini bir kez daha gösterdi. Bugün, bu kompozisyon, organ repertuarındaki en ünlü eser olarak kabul edilir. Bu parçanın zorlu yönleri nedeniyle, Canadian Brass gibi profesyonel gruplar org elyazmasını 2 Trompet, Korna, Trombon ve Tuba için kopyaladılar. Aşağıda, Canadian Brass tarafından Brass Quintet için düzenlenen Re minör Toccata ve Füg'ün inanılmaz bir performansı var.

Johann Sebastian Bach - Müzisyen!

Bach bugün yaşıyor olsaydı, bir “Rock Star” olurdu! Öyle olmasaydı, inanılmaz "doğaçlama becerileri" nedeniyle muhtemelen önde gelen bir caz sanatçısı olurdu. Unutma, çok erken yaşlarda klavsen, klavikord ve org öğreniyordu. Küçük bir lig takımına ait değildi. Bilgisayar yok, cep telefonu. Her gün antrenman yaptı.

Kilise orgu, birçok farklı renkli ses yaratma yeteneğinden dolayı geleneksel olarak "enstrümanların kralı" olarak anılmıştır. Ayrıca, oynandığında sahip olduğu saf güç. Org için yazılmış müziği icra edebilmek için büyük bir müzik becerisine sahip olmak gerekir. Bach, son derece zor parçalar besteleyerek geleceğin org sanatçılarına meydan okumakla birlikte bu enstrümanda mükemmelleşti.

Bach iyi bir din eğitimi aldı ve hayatı boyunca müziğini dini inançlarına adadı. Erken dönem bestelerinin çalım yeteneğini geliştirdiği söylenebilir. Aynı zamanda daha iyi bir müzisyen haline geldikçe müziğinin de geliştiği anlamına geliyordu. Bach'ın yazdığı ve çalamayacağı bir müzik parçası yoktu. Ne kadar iyi bir müzisyen olduğunu daha iyi anlamak için aşağıdaki Bach'ın "Toccata an Fugue" şarkısını dinleyin.

J.S. Bach, Gigue Füg BWV 577 - Diane Bish

G Major BWV 577'deki Gigue Füg, 1707'de org için yazılmıştır. Bu harika Bach kompozisyonu, org müziğine aşina olmayan herkesi şaşırtacaktır. Dinlemesi eğlenceli, videoda izlemesi daha da büyüleyici.

Diane Bish, bu son derece zor parçayı kusursuz bir şekilde çalan profesyonel bir orgcudur. Lütfen aşağıdaki videoyu izleyin ve bu "jig" veya "dans" kompozisyonunu canlı bir tempoda icra ederken sergilediği organın kontrolünü izleyin.

Bu kompozisyon, oyuncunun iki elini ve iki ayağını kullanmasını gerektirir. Diane, fügün alçak seslerine girerken, ayaklarının küreklerde tekrar kusursuz bir şekilde “dansını” izleyin.

A Füg bir konu veya tema üzerine inşa edilmiş, iki veya daha fazla sesten oluşan bir kontrpuan kompozisyonudur. Bu konu başlangıçta tanıtılır ve kompozisyon boyunca sık sık tekrarlanır. Bach, türün ustasıydı ve pek çok fügal bestesi var.

Lütfen aşağıdaki videoyu izleyin ve üç yüz yıl önce yazılmış bu harika dans numarasının keyfini çıkarın.

20. Yüzyıla Etkiler

Daha önce de belirtildiği gibi, Bach'ın müziği, o zamandan beri her bestecinin yanı sıra, zamanının bestecileri tarafından da incelenmiştir. Aslında, herhangi bir kolej veya üniversitede müzik diploması almak isteyen bir öğrenci, dört yarıyıl müzik teorisini tamamlamalıdır. Bu çalışmanın çoğu, Johann Sebastian Bach tarafından ortaya konan kısmi yazma harmonik kuralları etrafında toplanmaktadır.

Birçok müzik sanatçısı, 20. yüzyılda Bach'ın müziğini seslendirdi ve kaydetti. 1960'ların ve 70'lerin en popüler vokal gruplarından biri, Swingle Şarkıcılar. Bu çok yetenekli grubun benzersizliği, Bach'ın müziğini Caz ​​deyimiyle modern uyarlamalarıydı.

Bach isminin desteklenmesine yardımcı olan bir diğer sanatçı ise Wendy Carlos'du. 1968 yılında Bach'ı açtı Moog elektronik sentezleyicide çalınan birçok Bach bestesinin sanatsal tedavisi için çıktı ve harika eleştiriler aldı. Bach'ın sanatçıların müziğiyle yaptığı birçok tedaviyi onaylayıp onaylamayacağını bilmek ilginç olurdu. Bu temaya uygun olarak, bu yazar bir sonraki sanatçının Bach hayranı olmayacağına inanıyor.

Johann Sebastian Bach'ın Müziği (1685–1750)