Elektronik Klavye Çalma Becerilerinizi Geliştirmenin 20 Yolu

Ced, 30 yılı aşkın deneyime sahip bir klavyecidir. Bugünlerde bir YouTube kanalını yönetiyor ve hobiler için şarkılar düzenliyor.

5. Tatbikatları Antrenman Programınızın Bir Parçası Yapın

Bir klavyeciyi uyutmak söz konusu olduğunda, gamlar, arpejler ve benzeri piyano/klavye alıştırmaları genellikle tıptan daha etkilidir. Ne yazık ki, daha iyi performanslar için faydaları tartışılmaz. Klavye çalma becerilerinizi geliştirmek istiyorsanız, bu tür alıştırmaları alıştırma rutininizin ağır bir parçası haline getirmelisiniz. Basit bir yol, her zaman bir alıştırma seansına bazı alıştırmalarla başlamaktır. Sıkıntıyı da azaltmak için tatbikatları günlük olarak değiştirin.

6. Zorluk Konusunda Duyarlı Olun

Derecelendirilmiş puanlar kullansanız da kullanmasanız da, mevcut beceri seviyeniz için çok zor olan şarkıları denemeyin.

Bazı müzisyenler bunu yapmanın kişinin tekniklerini hemen güçlendirmenin etkili bir “şok tedavisi” yolu olduğunu düşünüyor. Yine de, bir zamanlar sevgili enstrümanınızı bırakmayı düşündüğünüz ölçüde hayal kırıklığına uğrayabilirsiniz.

Pek çok ileri puanın genellikle belirli teknikler ve teorilerde sağlam bir temel gerektirdiğini de bilin; bunları zamanından önce denemek aslında öğrenmeye zarar verir. Bunu bir İngilizce kompozisyon yazmak gibi düşünün. Önce zamanları öğrenmeden bu mümkün olabilir mi?

7. Aynı Şarkıyı Farklı Defalarca Çalın

Elektronik klavyenin en büyük cazibesi, anında birçok ses ve ritmik eşlik üretme yeteneğidir. Aynı şarkıyı farklı tarzlarda tekrar tekrar tekrarlayarak klavye çalmanızı geliştirmek için bunu kullanın.

Bunu yapmak sadece eğlenceli olmakla kalmaz, aynı zamanda farklı seslerle çok yönlülüğü geliştirmenin hızlı ve etkili bir yoludur; bu üstün performans becerilerinin temelidir. Ek zorluk eklemek için aynı şarkıyı farklı tuşlarda da deneyin. Bu, en zorlu tatbikatı sağlayacaktır.

Spinditty'den

Bu basit melodiyi standart şekilde yaparak başlayın. Ardından Pop, Caz, Latin ve Elektronik Dans tarzlarında çalın. Alıştıktan sonra, orijinal melodiyi beş farklı ana tuşta tekrar çalın.

8. Performansınızı Kaydetmek için Elektronik Klavyenizi Kullanın. Sonra Eleştirel Dinleyin

Henüz yapmadıysanız, seyirci olarak dinlerken performansınızın ne kadar farklı ses çıkardığına şaşıracağınızı bilin.

Her yerde olduğunu asla fark etmediğiniz hatalar, aniden her kıtadan size bağırarak, bunu becerilerinizi değerlendirmenin en acımasız yollarından biri haline getirir.

Sizi daha iyi bir sanatçı olmaktan alıkoyan tek şey, kendi müziğinizle tam anlamıyla yüzleşip yüzleşememenizdir. Amaçlanan bir kelime oyunu yok.

11. Doğaçlamayı Öğrenin

Doğaçlama, geniş bir müzik tekniği yelpazesini, akorlardan sayaçlara ve reklam kitaplarına kadar uzanan teknikleri kapsar. Buna bağlı olarak, ustalaşması en zor becerilerden biridir.

Söylemesi üzücü olsa da, herhangi bir performansı özel bir dokunuşla, özel bir sihirle aşılamak istiyorsanız, bir dereceye kadar doğaçlamada ustalaşmanız gerekir. Süreci kolaylaştırmak için yavaş başlayın. Siz de basit başlayın; Kendinizden bir gecede Oscar Peterson olmanızı beklemek aptallıktır.

Triadlar ve modülasyon gibi temel müzik kavramlarını da tanımak için zaman ayırın. Alıştıktan sonra her şey sezgisel hale geliyor. Hatta kendinizi doğaçlama fırsatlarını severken bulabilirsiniz.

12. En Sevdiğiniz Şarkıları Yazıya Çevirin

Sevdiğiniz şarkıların transkripsiyonu sadece işitme duyunuzu geliştirmekle kalmaz. Müzik notasyon becerilerinizi geliştirmek anlamsız bir alıştırma da değildir.

İster elle ister yazılımla bir şarkıyı yazıya dökmek için çaba sarf ettiğinizde, kapsamlı bir inceleme için besteyi parçalara ayırıyorsunuz. Süreç, geliştirebileceğiniz veya kopyalayabileceğiniz alanlara ilişkin ipuçlarının yanı sıra genellikle yeni fikirlere ilham verir.

Daha fazla fayda sağlamak için, temel yapıyı yaptıktan sonra bazı fikirlerinizi ekleyin. Bu, tesadüfen, doğaçlama becerilerinizi güçlendirmenin de harika bir yoludur.

13. Sadece Sevdiğiniz Müzik Türlerini Çalmayın

Yalnızca zevk aldığınız müzik türlerini çalmak her zaman korkunçtur. Elektronik klavye çalma için iki kat daha ucuz modeller bile çok çeşitli sesler ve ritmik eşlik yeteneğine sahiptir.

Sevdiğiniz şarkılardan başka bir şey çaldığınızda, bir müzisyen olarak gelişiminizi etkili bir şekilde ara vermiş olursunuz. Bir noktanın ötesinde, gerilemeye bile başlayabilirsiniz.

Kendine bir iyilik yap. Yeni veya size çekici gelmeyen şarkıları düzenli olarak denemeye özen gösterin. Bu tür şarkıları da iyi icra etmek için çaba gösterin. Yeterince özveriyle, genel olarak müzisyenliğinizin geliştiğini fark edeceksiniz. Bu performanslarınıza yansıyacaktır.

14. Kendinizi Fiziksel Olarak Güçlendirin

Bunlar (5)'te belirtilen egzersizleri değil, spor salonunda, dambıl ile, spor parkurunda vb. fiziksel egzersizleri ifade eder. Daha fit ve daha dayanıklı olmak, klavye çalma becerilerinize bir şekilde fayda sağlayacaktır. Başlangıç ​​olarak, daha uzun süre pratik yapabilirsiniz. Ayrıca daha az yaralanma riskiyle de pratik yapabilirsiniz.

15. Ses Efektleri ile Deney Yapın

Günümüzde elektronik klavyeler, şaşırtıcı çeşitlilikte ses efektlerine sahiptir. Gecikme, koro, sıkıştırma, bozulma vb. efektler. Bunların hiçbiri korkunç bir performansı tamamen maskeleyemezken, iyi bir performansa o büyülü ekstra dokunuş verebilir.

Ek olarak, bu tür efektlerle çalışma yeteneği, aynı zamanda dikkatli teknikler ve uygun varyasyonların yanı sıra önemli müzik bilgisi gerektirir. Başlangıç ​​için ön ayarlarla denemeler yapın. Bir kez alıştıktan sonra, her efektin doğasını ve amacını anladıktan sonra, değişen çevreleri başlatın.

Nihai amacınız, gerçekten vurgulu bir ses için efektleri katmanlandırabilmek, yani efektleri birleştirmektir.

16. Diğer Müzisyenlerle Çalmak Her Zaman Klavye Çalma Becerilerini Geliştirir

Dürüst olalım. Diğer insanlarla çalışmak can sıkıcı ve bıktırıcı olabilir. Çoğu zaman, genellikle ateşli koşullar altında, sürekli bir alma ve verme durumudur.

Bununla birlikte, süreç veya sonuç hoş olmasa bile, kendinizi grup dinamiklerine maruz bırakmak aydınlatıcı olabilir. Her şey bir yana, deneyim, başkalarının tarzınızı veya tekniğinizi neden sevmediği konusunda fikir verebilir.

Söylemeye gerek yok, işler yolunda gittiğinde birden fazla şekilde gelişirsiniz. Diğer tomurcuklanan müzisyenlerle gerçek etkileşimle karşılaştırılabilecek hiçbir şey yoktur.

17. Bazı Şarkıları Düzenleyin

Bazı müzik eğitimcileri bunun zaman alıcı olduğunu ve öğrenmeye yararsız olduğunu iddia edeceklerdir. Bunda bazı gerçekler olsa da, kullandığınız klavye için şarkı düzenlemek, kendinizi donanımınızı içten dışa tanımaya zorlamanın bir yoludur.

Kulağa ne kadar saçma gelse de, bazı klavyeciler kendilerine açık olan yeteneklerin ancak bir kısmını kullanır. Doğal olarak, yeni işlevleri keşfetme süreci de genellikle ilham vericidir. Büyük ihtimalle nasıl oynanacağına dair yeni fikirler geliştireceksin. İyileştirme teknikleri konusunda da yeni fikirler.

18. Son Modellere Takılıp Kalmayın

(17) ile ilgili olarak, donanımınızın yeteneklerini araştırırken, daha iyi veya daha yeni bir model için özlem duymaya başlamanız oldukça muhtemeldir.

Kendinizi şımartın ama kendinizi kaptırmayın. Kendinizi de savurganlığa asla izin vermeyin. Unutmayın, daha iyi bir model performansı artırır, ancak yalnızca başlangıçta becerikliyseniz. Öncelikli odak noktanız her zaman klavye çalma becerilerinizi geliştirmek olmalıdır.

19. A.I. Yardım

Finale gibi gösterim yazılımı, bir MIDI kablosu kullanarak bilgisayar sisteminize bir elektronik klavye bağlamanıza olanak tanır. Daha sonra ne oynarsanız oynayın, anında yazılıma kopyalanır.

Öncelikle bestecilerin ve aranjörlerin rahatlığı için tasarlanan bu kurulum, alternatif olarak çalma doğruluğunu kontrol etmek için kullanılabilir. Özellikle, zamanlamanız.

Burada bir uyarı, bu tekniği ilk denediğinizde tamamen dehşete düşeceksiniz. Konu insan zamanlamasını yorumlamaya geldiğinde, yazılım acımasızca affetmez. Tığ işi oynadığınızı düşünebilirsiniz. Ama gerçekte, programa göre, ritminiz uzun sürdü ama tuhaf ve tatsız bir 0,875 sayılır. Kısacası, dehşete düşmeye hazır olun, sonra ondan öğrenin.

20. Kayıtlarınızı YouTube'a Yükleyin

Bunu yapmak, elektronik klavyeci olarak büyümeniz için her zaman faydalıdır. Basitçe söylemek gerekirse, eğer iyiyseniz, onay alırsınız. Eğer korkunçsanız, pek çoğu gerçeğin farkına varmanızı sağlayacaktır.

İkinci durumda, olumsuz yorumlardan veya bir ton hoşlanmama durumundan çok fazla etkilenmeyin. Gerçek eleştiri ile kötü niyetli trolleme arasında nasıl ayrım yapacağınızı da bilin.

Son olarak, troller bile yararlı bilgiler sağlayabilir. Tipik olarak, en zayıf bölgenize atlarlar ve bunu size saldırmak için kullanırlar. Doğru zihniyetle yorumlandığında, bu tür troller en iyi eleştirmenleriniz olabilir. (Ya da en kötüsü). Gerçek müzisyen daha sonra bu tür eleştirileri kullanarak daha iyi bir klavyeci olmanın yeni yollarını bulur.

Sorular

Yorumlar

Ced Yong (yazar) 02 Eylül 2020'de Asya'dan:

Okuduğunuz için teşekkürler! :)

değerli 01 Eylül 2020'de:

Çok teşekkürler

Ced Yong (yazar) 04 Nisan 2019'da Asya'dan:

Ah hayatım! O klavyeleri biliyorum. Müzik ilgisini kolaylaştırmaları gerekiyordu. ÇOK KOMİK.

Liz Westwood 02 Nisan 2019'da İngiltere'den:

Çocuklarımız küçükken, üzerinde önceden programlanmış müzik olan bir klavyemiz vardı. Anahtarlar yanacak ve hangisini oynayacaklarını bileceklerdi. Şaşırtıcı olmayan bir şekilde, hiçbiri müzik kariyerine devam etmedi.