Gitar için Müzik Okuma: Kolay Standart Nota Kursu

Chasmac, 30 yılı aşkın bir süredir Londra'daki ve başka yerlerdeki çeşitli okullarda öğretmenlik yapan yarı emekli bir gitar öğretmenidir.

Gitaristler için Standart Müzik Notasyonu Eğitimine Hoş Geldiniz

Standart notasyonla (personel notasyonu) yazılmış müzikleri okuyabilmenin birçok avantajı vardır. Örneğin, gitar sekmesinden daha fazla bilgi içerir ve daha önce hiç duymadığınız müzik parçalarını çalmanıza (veya en azından egzersiz yapmanıza) olanak tanır. Farklı bir enstrüman için yazılmış müziği yazıya dökebilir ve onun gitar aranjmanını yapabilirsiniz. Kendi yazdığınız müziği farklı bir enstrüman çalan müzisyenlerle paylaşabilirsiniz çünkü standart müzik notasyonu gitar tabından farklı olarak çok çeşitli enstrümanları çalan sayısız müzisyen tarafından anlaşılan evrensel bir dildir.

Dersleri istediğiniz gibi çalışın. Hepsini tek seferde öğrenmeye çalışmayın. Müzik okumayı öğrenmek, herhangi bir dili okumayı öğrenmek gibidir - zaman ve pratik gerektirir.

12 Standart Notasyon Dersi

Ders 1: Başlarken
Ders 2: 2. Dizi - B, C ve D Üzerine Notlar
Ders 3: Dinlenmeler, Üç-Dört Vakit ve Sekizinci Notlar
Ders 4: Dize 4 Notlar D, E ve F
5. Ders: 5. Dizi Notlar: A, B ve C
6. Ders: 6. Dizi Notlar: E, F ve G
7. Ders: Noktalı Çeyrek Not
Ders 8: Keskin Uçlar ve Daireler
9. Ders: Keskin Uçlar ve Daireler Hakkında Daha Fazla Bilgi
10. Ders: Temel İmzalar
11. Ders: Daha Fazla Not Süresi
12. Ders: Akorlar

Başlarken

Standart müzik notasyonunda ("personel notasyonu" olarak da bilinir), müzik, müzik personeli olarak bilinen şeyin satırlarının üzerine veya arasına semboller yerleştirilerek yazılır. Çeşitli enstrümanlar tarafından kullanılan birkaç farklı türde müzik personeli vardır. Gitar müziği aşağıda gösterilen TREBLE PERSONEL üzerine yazılmıştır.

Saha ve Süre

Bu çizgilerin her biri ve aralarındaki boşluklar bir müzik perdesini temsil eder. Müzik notalarını temsil eden semboller bu satırlara veya boşluklara yerleştirilir. Notun perdesi ne kadar yüksek olursa, asa o kadar yükseğe yerleştirilecektir.

Sembolün şekli, müziğin 'vuruşu' ile ilgili olarak bize her notanın süresini söyler. Bu semboller kademeli olarak tanıtılacak ve ezberlenecektir.

Öğrenilecek ilk nota, STRING 1 - açık pozisyonda çalınabilen E'dir. Bildiğiniz gibi, bu not E, başka yerlerde de bulunabilir, ancak bunu basit tutalım ve açık (sert olmayan) 1. dizede oynayalım. (Bilmiyorsanız en ince ip budur).

Not Süreleri

Notaların perdeye sahip olmasının yanı sıra süresi de vardır. Belirli bir süre dayanırlar. Çeşitli şekiller, notaların birbirine göre ne kadar sürmesi gerektiğini gösterir. Bu bölümde öğrenilecek üç sembol vardır. Notaların farklı şekilleri, tam nota, yarım nota ve çeyrek nota adı verilen üç farklı göreli süreyi temsil eder.

Karışık Süreler

Daha sonra süreleri karıştıracağız, böylece aynı ölçüyü paylaşan yarım ve çeyrek notalarınız olacak. Yine de her ölçü, daha önce olduğu gibi 4'e kadar ekleyecektir. Bu, zaman imzasıyla belirlenir.

İşte tam olarak gerçek müzikte göründükleri gibi, karıştırdığınız öğrendiğiniz o üç nota ve süre. Oynarken sabit 1-2-3-4 saymayı unutmayın.

Bu, standart müzik notasyonu öğreticisinin 1. dersini tamamlar. Şimdiye kadar pek çok konuyu ele aldık ve artık aşağıdakiler de dahil olmak üzere temel bilgileri anlamalısınız: tiz asa, asa üzerindeki E, F ve G notaları, "dört-dört" zaman işareti ve not süreleri tam nota, yarım nota, noktalı yarım nota ve dörtlük notadan oluşur. Her şeyi anlayana kadar atımları (1-2-3-4) yüksek sesle sayarken egzersizleri ihtiyaç duyduğunuz sıklıkta oynayın. Alıştırmaları ezberden oynamaya başladığınızı hissettiğinizde, artık onları okumadığınız ve amaçlarına hizmet ettikleri anlamına geleceğinden devam etme zamanıdır. Artık güvenle 2. derse geçebilirsiniz.

2. Dizi Üzerine Notlar: B, C & D

2. derste, notalara bir göz atacağız: Açık çalındığında 2. telde bulunan B, 1. perdede bulunan C ve 3. perdede bulunan D. 3. dizeyle ilgili notlar: Açık dizede G ve perde 2'de A.

Tekrar İşareti

Aşağıdaki örnek, sonunda tekrar işaretini tanıtır. Tekrar işaretine ulaşana kadar oynayın, ardından geri dönün ve hepsini tekrar çalın (zamanda kaldığınızdan ve hiçbir ritmi kaçırmadığınızdan emin olun).

Dize 3'teki Notes G & A

G'nin tiz nota anahtarı işaretinin kıvrıldığı çizgide oturduğuna dikkat edin. Bunun nedeni, 1. derste bahsedildiği gibi, tiz nota anahtarı aslında, bu perdeyi G olarak sabitlemek için ikinci alt satırın etrafına kasıtlı olarak yerleştirilmiş, süslü görünümlü bir G harfidir.

Şimdiye Kadar Öğrenilen Tüm Notlar

İşte G & A artı şimdiye kadar ele aldığımız diğer tüm notlar. Gördüğünüz gibi, nota 'gövdeleri' yukarıyı gösteriyor çünkü bunlar asanın dikey ortasının altında konumlanıyor. Bazen gövde yönü ile ilgili farklı bir kural izleriz, ancak daha sonra bunun hakkında daha fazla bilgi ediniriz.

5 ve 8 sayıları çubuk veya ölçü sayılarıdır. Çubuk numaraları genellikle müzik notalarına dahil edilir.

Bu örneği dinlenmelerle çalmak için, geri kalanında çalmasını durdurmak için önceki notanın sesini kapattığınızdan emin olun.

Bitirmek için, işte sekizinci notaları içeren bir 18. yüzyıl Fransız halk şarkısı. Görsel bir yardım olarak, ilk birkaç çubuk sayıyı gösterir. Bunlar asla gerçek müzik notalarında gösterilmez.

Şimdi müzikal olarak düzenlenmiş notalara bakın. Onları tanıyana ve anında tanıyabilene kadar oynayın ve tekrarlayın.

A (Doğal) Minör Ölçeği

İşte diğer iki not, A ve B. Bu alıştırma A doğal minör ölçeğidir. Alfabenin ilk yedi harfini oluşturdukları ve bir sonraki yüksek A ile bittikleri için notların hatırlanması kolaydır:

6. Dizi Notları: E, F ve G

Bu ders, standart akorttaki gitarın en düşük doğal notalarını tanıtır. 6. dizenin 0, 1 ve 3 perdelerindeki E, F ve G notalarıdır. Çok düşük perdeli oldukları için, daha fazla defter satırına ihtiyaç duyulur, bu da onları okumayı zorlaştırır. Pratik yapmak için kendinize ait bazı alıştırmalar yapın.

Keskin Nişancılar ve Daireler

Şimdiye kadar gitarın ilk pozisyonunda (ilk dört perdede) bulunabilecek tüm 'doğal' notaları ele aldık. Şimdiye kadar göz ardı ettiğimiz perdeli notalar keskin/düz notalardır. Bunlar, komşu 'doğal' notalarından sonra adlandırılırlar, ancak perdede komşu notadan daha yüksekse keskin veya daha düşükse düz sözcüğü eklenir.

Metinde sembolü G♯, D♭ gibi notadan sonra yerleştiriyoruz, ancak notasyonda sembol nottan önce geliyor.

Henüz kapsanmayan notaların her birinin iki komşusu olduğundan, iki şekilde adlandırılabilirler. Örneğin, 1. perde 2'deki nota, perde 1'deki F'den daha yüksek, ancak perde 3'teki G'den daha düşüktür, bu nedenle F keskin veya G bemol olarak adlandırılabilir. Notaya alınmış herhangi bir müzik parçasında kullanılan ad, müzikal bağlama bağlıdır. G majör anahtarındaki bir müzik parçasında F♯ olarak adlandırılacaktır.

Durumun neden böyle olduğunu bilmiyorsanız (ama bilmek istiyorsanız), terazilerin nasıl yapıldığını öğrenmeniz gerekir. Bu makale: büyük ölçekler bunu açıklayabilir.

Müzikal bir bağlam yoksa, onu hangi adla adlandırmayı seçtiğimizin bir önemi yoktur.

İşte Scarborough Fair şarkısında F keskin. 7. barda arayın. Oynamak için ikinci (aşındırıcı el) parmağınızı kullanın. Şarkının G bemol değil F keskin olarak adlandırılmasının nedeni, şarkının notalardan oluşan bir dizi olan A Dorian adlı bir müzik modunda olmasıdır:

Scarborough Fuarı

Sharps and Flats hakkında daha fazlası

Bu derste,