İçindekiler:
Karl, müzik, sanat ve yazı konusunda tutkulu, uzun zamandır serbest çalışan bir yazardır.
Healed, yemyeşil seslerle dolu dürüst, duygusal bir yolculuktur. Sözlerde keşfedilen duygular, Alan Dreezer'in güçlü vokal performanslarıyla derin bir ifadeye kavuşuyor ve albümün tamamı ilgi çekici ve zengin bir sese sahip.
Healed'ın beni içine çeken ilk unsuru Alan Dreezer'in sesiydi. Şarkı söylemesi pürüzsüz ve menzili var, ama ondan bu kadar zevk almamın nedeni, içine dökebildiği saf duygu ve ifade. Sesinin yükselmesine veya nazikçe okşamasına izin verebilir, ancak asla derinden duygulu ve yürekten daha az değildir. Sözlerin dürüstlüğüyle örtüşen bir dürüstlüğü var.
Albümdeki şarkı sözlerine de bayıldım. Alan Dreezer duygularını gerçek ve ham bir şekilde ortaya koydu. Şarkılar sevinci, acıyı, kaybı, zaferi ve öfkeyi yoğun ve açık bir şekilde ifade ediyor. Söz yazarının Alan Dreezer'ın burada olduğu kadar doğrudan ve açık sözlü olduğu şarkılar duymak nadirdir.
Healed'daki müzik tatlı ve ses açısından ilgi çekici. Albümde sıcak yaylılar, sade piyano ve iyi yapılandırılmış melodilerin güçlü bir karışımı var, ancak aynı zamanda enerji ve coşku katan harika vuruşlar ve korkak bas çizgileri de var. Üstüne üstlük, prodüksiyon değerleri çok yüksek ve müziğe netlik ve derinlik katıyor.
En Sevdiğim Şarkılar Analiz Edildi
“Geçiş”, viyolonsel ve kemanda rezonanslı bir melodi taşıyan yaylı dörtlüsü içeri girerken akan trafik sesleriyle açılıyor. Melodinin nasıl acı ve rüya gören melankoli ile dolu olduğuna aşığım. Albümü açmanın zevkli bir yolu olan parçada bir samimiyet ve müzikal zenginlik var. Kontrbas, müziğe daha da hüzünlü bir acı katarken, teller hassas bir etkileşim içinde değişiyor. Bir parçanın küçük bir mücevheridir.
Alan Dreezer'in güçlü, duygusal olarak etkileyici vokalleri devreye girmeden önce bir koro dizesi, alkışlar ve nabız atlamalı, zıplayan bir perküsyon “Any Way I Can”ı başlatır. Alçalan bir bas nabzı değişirken içi boş çelik davul sesi yanıp söner. Pizzicato dizileriyle diskodan etkilenen bir sonraki bölüm özellikle ilgimi çekiyor.
Duygusal vokaller, pozitif vokal melodisini o korkak oluk üzerinde taşır. El alkışları ve çıtçıtlar, enerji veren bas çizgisiyle ve Alan Dreezer'in vokalleriyle birlikte hareket eder ve sıcak tellerin başka bir vuruşu gelir. Vuruş ve bas dalgalı bir çizgide patlar ve koro, onun altındaki dönen disko girdabının üzerinden sıçrar. Teller ritmin üzerinde yaylanır ve hepsi sona erer.
Bu, hayatın bize sunduklarına rağmen güçlü kalma ve sebat etme hakkında bir şarkı. Anlatıcı, “her gün iyi geçmese” de yaşamaya devam ettiğini söyleyerek başlar. “Gerçeği duymak istemiyorsun” diye ekliyor ama yine de söyleyecek. “Aşkı geri alamayabilir” ama yine de seviyor ve hepsini kaybettikten sonra bile oynamaya devam ediyor.
Şarkıda konuştuğu kişiye, dinlemediği zaman “zaten çığlık attığını” söylüyor. Onlara hiçbir şey olmadığını söyleseler bile, zaten bildiğini de ekliyor. Kendisini aldatmayı bırakmalarını ister yoksa ayrılır. Yalanlarla boğulduğunu hissediyor ama “Yine de nefes alıyorum.”
Uzanıp “Bir gün gökyüzüne dokunacağımı biliyorum” derken olumlu bir mesaj dökülüyor. Koroda “asla inancını kaybetmediğini” ve “ne söylersen söyle umursadığını” anlatıyor. “Yapabileceğim her şekilde yapmak” niyetinde.
Güneş parlamasa bile anlatıcımız her şekilde parlayacağını söylüyor. “İnsanlar o kadar acımasız ki, onlara karşı kibarım zaten” diye ekliyor. Aklından çıkmasına rağmen, yine de aldırmadığını söylüyor. “Bulduğum gibi konuştuğumda, çekip gitme” dediği bir ısrar var.
Sonunda kimsenin onu durduramayacağını çünkü geri adım atacağını söylüyor. “Beni durduramazsın hayır, ben kazanana kadar kaybetmeye devam et” sonucuna varıyor.
“But It Does”, canlı bir sese sahip, benzersiz bir tonda akan, sıcacık bir gitarla hayata başlıyor. Alan Dreezer'in enerjik, cazsı vokali, dalgalanan gitarla ikiye katlanıyor ve çok korkak bir tokat bası parçaya homurdanıyor. Zıplayan perküsyon ve yoğun, yanıp sönen bir synth zengin vokalleri kesiyor.
Alan Dreezer'in sesinin etrafında tokat basının inkar edilemez oluğunun üzerinde dönen parıldayan, yüzen synth segmentine çekiliyorum. Synth riff, akış ana melodiye geri dönmeden önce bir pirinç bölüm gibi döner, Gitar patlar ve derin tokat bas, parça sona erdiğinde canlandırıcı vokal melodiyi korkak bir şekilde desteklemeden önce titrer.
İlişkiler bozulur, ancak ham duygusal gücü kırmak bazen o kadar kolay değildir. Anlatıcı, şarkının konusuyla konuşurken, onlarla birlikte olmasa da, onların aklından çıkmadığını söyleyerek başlar.
Onlara “beni terk ettiğin masalların senin düşündüğün gibi olmadığını” hatırlatıyor ama bunun onu mutlu etmediğini söylüyor. “Sana söylemiştim” demeyeceğini de ekliyor çünkü “gitmeme izin verdiğinde bile tek yaptığım seni sevmekti”.
İlişki birçok kez “aşk nefreti ile körlük arasındaki çizgiyi aştı” ama anlatıcı “artık önemli olmamalı ama oluyor” diyor. Diğer kişiyi unutamadığını söylüyor çünkü “en yakın tanıdığım, önemli olmadığını söylediğim zamandı, ama oluyor.”
Devam etmesine rağmen, hala bir kelimenin onu geri alabileceğini söylüyor. “İçimdeki acı geçti ama düşüncelerim hâlâ kararmış olabilir” diye devam ediyor. Kaybettikten sonra daha iyi bir adam olduğunu da ekliyor. “O zamanlar kim olduğumuzu hatırlayamıyorum ama sıra sizde olduğu için üzgünüm” diye ekliyor.
Spinditty'den
Hala diğer kişiye ulaşması gerekip gerekmediğini merak ediyor ve ekliyor: "Bana ulaşır mısın? Bunun nasıl olabileceğini görmeyin. Bırak olsun. Bırak olsun."
Açık bir sonik alan, tıkırdayan perküsyonları çevreler ve içi boş bir synth sesi, parıldayan teller ve derin bas kuyuları ile birleştirilir ve "What You Didn't Söylemedi"ye başlar. Bu şarkıdaki Alan Dreezer'in vokallerindeki etkileyici ağrı beni çok duygulandırdı. Titreyen bir vuruş ve gür bir koro, şarkı boyunca zarif bir şekilde dans eden bir piyano eşlik ediyor.
Bir arp parlamadan ve titreşmeden önce, teller ritmin üzerinde arka planda döner ve büyür. Alan Dreezer'in sesi sıcak ve duyguluyken bir arp parıldıyor ve müziğin içinde hareket ederken sağlam vuruş destekleniyor. Teller şarkıya derinlik ve enerji katarken, vokaller sonik boşluğu doldururken ve zengin ses kıvrımları sona ererken iç içe geçerek şarkıya yükselir.
Bu şarkı, kötü bir sondan bir ilişkiye kadar olan duygusal serpinti hakkında. Anlatıcı, “Seni seviyorum” kelimesini duyması gerektiğinde ve diğer kişinin bunu söyleme şansına sahip olduğunu, almadığını söyleyerek başlar. Gözlerindeki aşkı görmesi gerektiğini, “bir ışık göremediğini” söylemeye devam ediyor. Diğer kişi ona baktığında tek gördüğünün "rol yapmak" olduğunu ekliyor. Anlatıcı, işlerinin bittiğini fark etti.
İlişkiyi kurtarmaları için bir şans vardı ama anlatıcı “kurtaracak hiçbirimiz olmadığına” işaret ediyor. “Söylemediklerin yaptıklarından daha çok acıttı” diyerek devam ediyor. Sessizlik aynı zamanda anlatıcıyı "sakladığınızın tek şeyin bu olmadığından emin" yaptı.
Döndüğünde acı verici bir sahneyi detaylandırıyor, “çocuklar çıktı” ama diğer kişinin yaptığı tek şey, anlatıcıya “Seni istemiyorum” diye bağıran kapının arkasında durmaktı. Anlatıcı devam ediyor, “Tamamen giyindim, biraz iyi görünüyordum. Tek gördüğün 'aynı eski' idi." Diğer kişi onu geride bırakmaya karar verdi.
Her şeyin sonunda, anlatıcının dediği gibi katı bir suçlama var, "Bak ne yaptığına. Dürüstlük politika değildi. Gizlilik ve göremediğim her şey sendin, ben değil."
"You Didn't", kırılgan bir piyano şarkıya hafifçe girerken, kendini basit ve temiz hissederek hayat buluyor. Alan Dreezer'in piyanoyu taşırken vokallerindeki titrek ifade hoşuma gidiyor.
Yumuşak bir davul vuruşu müziğe dokunurken, piyano vokalleri ikiye katlar, melankoli ve kayıpla karışır. Teller iç içe geçen vokalleri nazikçe okşadıkça tam bas desteği yükselir.
Piyano sızar ve trampet davulları yaylı bölümün derinliğini destekler ve erkek koro daha fazla duygu katar. Vokallerin saf duygusunun altında gür bir his ve titreyen tellerden daha fazla ifade var. Sürükleyici bir davul darbesi ve koyu piyano akorları, sessizlik çökmeden önce ek bir unsur ekler.
Bazen derin duygusal acı çektikten sonra, ondan kaçış yokmuş gibi görünür. Anlatıcının geçmişin tüm hatırlatıcılarından uzaklaşması gerekir. "Artık yalancılarla çevrili olduğunu, herkesin sahte olduğunu" düşünüyor. Karşısındaki kişi için mutlu olmasına rağmen, “görmeme izin verme, yine de umurumda” diye ekliyor.
Bunun acısı ayrılık için bir okyanusu aşmasına neden oldu. "Kazandığı o anı tekrar yaşamaya devam edemem" derken acı çekiyor. Bu gerçeğe rağmen, onu düşünmeden edemiyor. Onun zulmünden bahsediyor ama "ne yaparsam yapayım beni sana geri götürüyor" diye ekliyor. Hala umursadığı ve onun umrunda olmadığı için unutması için yalvarıyor.
“Yaptığımız tüm o hatıralara kapı açmak” için uzanmayı düşünüyor. Anlatıcı, bin mil kaçarsa daha iyi hissedeceğini söylüyor. “Ne dilediğim önemli değil, kimin suçlanacağı önemli değil” diyerek bitiriyor çünkü bir daha asla eskisi gibi olamaz.
Alan Dreezer'in sıcak, etkileyici sesi, "EQUAL"ı açmak için zıplayan, hareketli davulların üzerinden kayıp gidiyor. Sentetik flaşlar ve parıltılar, sürüş ritmi üzerinde parlıyor ve parlak tuşlar hareket ediyor. Alan Dreezer'in bu şarkıda gösterdiği kalbe çekiliyorum.
Müzik, duygusal vokallerin altında parıldayan notalara dönmeden önce, derin bas nabzı ve başıboş synth'lerle dolu bir ara var. Parça, son koroya geri dönen hafif bulanık kenarlara sahip parlak synth anlarıyla sona eriyor.
Suçlama ve suçlama, kişisel olarak ve dünyadaki insanlarla olan etkileşimlerimizi sıklıkla işaretler. Bu şarkı, bunun farklı olması için bir ricadır, ancak aynı zamanda değişimin olmamasıyla ilgili belirli bir hayal kırıklığını da ifade eder.
Şarkı başlarken anlatıcı bize şöyle diyor: “Taraflar, kazananlar veya kaybedenler olmak zorunda değil. Savaş, tüm suçlayanlar için sona erdi.” “Söyle bana kim çamur atıyor?” ardından, "Ben etten kemikten olduğumda vefaya gerek yok, bunun bir anlamı olmalı" diyor.
Koro, “Seçmek zorunda mısın, kaybetmek zorunda mıyım?” Diye soruyor. Anlatıcımız, aşkın neden "incitmek ve kafa karıştırmak" zorunda olduğunu bilmek istiyor. Sonunda soruyor, “Neden bu eşit olamıyor? Senden sadece eşit bir sevgi istiyorum."
Anlatıcımız “Terk edilmiş hissediyor musun?” Diye sorduğunda hayal kırıklığı parıltıları ortaya çıkıyor. umursamadığını söylemeden önce. "Hayatımı, eskiden paylaştığımız salı günleri üzerine kuramam."
Daha sonra bir yorgunluk duygusuyla sorar, "Yoksa o çitin, o güvencesiz, en korkunç yerin tepesinde otururken gerçek, mutlu ve güvende hissetmeye mi ihtiyacınız var?" "Neden bana umursadığını göstermiyorsun? Lütfen."
“The Chase” içi boş çanlar ve derin bas ile başlar. Bu sonik unsurlara, yükselen bir davul ritmi ve jazzy gitar akorları eşlik ediyor. Davullar sabit bir kalp atışıyla atmaya devam ederken vokaller derin ifadelerle doludur. Sağlam, kalın bas ve değişen piyano akorları müziğe şekil ve doku katar.
Alan Dreezer'in menzilinden ve şarkı söylerken kulakları yumuşak bir şekilde okşayabilmesinden çok etkilendim. Çan benzeri sesler, yoğun bas ve davulların zonklamasıyla karıştırılır. Nazik piyano notaları, ana vokaller ve arkalarındaki destekleyici kadın sesi ile birlikte sürüklenir. Dans ritmi, çanların altına enerji ve yön katıyor ve piyano titriyor.
Anlatıcı, ödülü kazanmaktan çok kovalamakla ilgilenen zarar verici bir kişiyle olan bağlantısından bahsediyor. Aranmak istediğini ve “Sen olmanı istedim” diyerek başlıyor. Acı içinde “bunun senin için bir oyun olduğunu, insanların hayatını mahvettiğini” keşfeder.
Diğer kişiye kuyruğunu veya “aydaki adamı” kovalamak yerine her şeye sahip olabileceklerini söyler. Bunun yerine kovalamayı tercih ettiler.
Kovalamacadan birincilik ödülünü kazanmaktan daha çok keyif alıp almadıklarını soruyor. Gözlerinin önündekine baktıklarını, bunun ötesinde onları “sığ (ve) küçük” kılan şeylere baktıklarını da ekliyor. Devam ediyor, "Tahtından pek de fazla düşmeyeceksin."
Anlatıcı, “Rüyaları kovalayın. Aşkı kovala. Gerçek kovala. Harika kovala. Kovalamayı bıraktığında, varıyorsun."
Alan Dreezer'in duygulu sesi “Same Old You”yu açmak için iki katına çıkarırken, piyano melodisi klasik bir caz ballad hissine sahip. Perküsyon ince bir nabız ekler ve vokaller şarkıya dökülür. Piyano derinliğe ve aynı derecede duygusal bir duyguya sahiptir.
Piyano şişerken ve ilerlerken bu aranjmanın sadeliğinden zevk alıyorum. Yaylı bölüm dans ederek Alan Dreezer'in vokalleri titreyip, ağrır ve ardından yükselirken vurgulayıcı bir doku ekler. Bütün şarkı çok ifade dolu ve caz orgu daha da derinlik katıyor.
Bu, baba ve oğul arasındaki bir sürtüşme hakkında bir şarkı. Anlatıcı, “Beni ilk sıraya koymaya başladığınızda, herkesten önce beni seçip, bana ve kendinize hatalı olduğunuzu söyleyin” zaman geleceğini söylüyor. “Kabuslar beni uyandırmayı bıraktığında” ve oğlu dinlediğinde ve sözünü kesmediğinde geleceğini söylemeye devam ediyor.
Şu anda, acı yüzünden bunun asla olamayacağını hissediyor. “Senin yüzünden yakınlık kurmuyorum” diye ekliyor. Anlatıcı, oğlunun denemesini beklemek için yıllarını harcadı, ancak anlatıcının babası öldükten sonra bile, bunun bir işareti yoktu. O, “aynı eski sen” idi.
Oğlu kendisinden bahsetmeyi bırakıp “kör olmalıymışım gibi davranmayı” bıraktığında ortaya çıkabileceğini söylüyor. Oğlunun dahil olduğunu inkar ettiği ve kimse bilmiyormuş gibi davrandığı bir durumdan bahsediyor ve oğlunun “neyin doğru olduğunu bildiğimi anlaması” gerektiğini ekliyor.
“Bütün arkadaşlarıma bunun benim oğlum olduğunu söylemek, beni gururlandırıyor” diye “evlendiğim gün telafi etme şansına” sahip olduğu sonucuna varıyor, ancak bunun yerine oğlu hiçbir şey söylemedi.
Çözüm
Healed, dinleyiciyi arkasındaki zengin, tam anlamıyla gerçekleştirilmiş bir müzikal manzara ile güçlü, ilgi çekici bir duygusal yolculuğa çıkaran bir albüm. Alan Dreezer burada çok güçlü bir albüm oluşturmuş.
